彩鉛中的童真世界

【摘 要】 低年級學生的思維特征以形象性為主，可塑性強，筆者在充分掌握學情的情況下，在低年級美術教學中開展了彩鉛畫教學。在教學過程中，筆者運用了系列的措施激發學生的學習興趣，培養學生的創新能力，并與學生建立了良好的師生關系，讓學生的創意在美術課堂上得到發揮。

【關鍵詞】 彩鉛；趣味；創意；溫情；童真

多年來，筆者沉浸在彩鉛繪畫教學中時，感受到了彩鉛畫的無限魅力。在兒童的彩鉛世界中，充滿著童真童趣；在兒童的彩鉛世界中，充滿著無限的想象；在兒童的彩鉛世界中，充滿著鮮活的創意。但是，有很多的美術教師特別是剛進入教育行業的新教師總是存在著這些疑惑：我的課堂為何總是如此的枯燥，學生為何不感興趣，學生為何沒有創意呢？這也是筆者初為人師時的疑惑。但如今，筆者已經積累了一定的經驗，懂得如何激發學生的興趣，培養學生的想象力，激活學生的創新能力。現將這些經驗總結如下，希望能夠起到拋磚引玉的效果。

一、趣味彩鉛激發興趣

“興趣是最好的老師”，要讓學生擁有無限的創造力就必須激發學生對美術的興趣。而這種興趣的激發不是告知學生美術有多大的意義就可以的。當筆者決定要對低年級的學生實施彩鉛畫教學的時候，就預先設定了一系列激發學生興趣的措施。

首先，要展現多姿多彩的彩鉛繪畫世界。小學低年級學生的思維以形象思維為主，教學時必須要抓住學生的這一特點，讓學生先從直觀上喜歡上彩鉛畫。因此，第一節課筆者往往會做足功夫，展現彩鉛繪畫的多姿世界。筆者先展示了自己的彩鉛畫作品，分為人物、動物、植物、山水等種類，色彩有的鮮艷、有的淡雅，風格多樣、形神具備，當展示完之后學生們發出一片唏噓聲，心急的學生已經動手拿起筆來畫了。通過展示多姿多彩的彩鉛繪畫世界，學生們就從色彩審美上喜歡上了彩鉛畫。

其次，是對學生的“不設定”。不設定是指對學生的繪畫內容不做預先設定，學生拿起手中的繪畫工具畫出自己最想畫的，哪怕是最簡單的曲線、點等都是藝術，因為繪畫就是由點和線構成的。而這種“不設定”加大了學習的自由度，引導學生用“心”參與學習過程，把自己內心深處最真實、最真切的想法用手中的筆描繪出來，讓學生感覺到自己是學習的主人。這樣，學生的好奇心和表現欲就可以得到滿足，其美術學習的興趣也就被調動起來。這種“不設定”的教學模式也保持了學習的新穎性，讓學生對學習活動有著恒久的期待。

再次，是以游戲法來激發學生的繪畫興趣。兒童天性好玩，如果美術課堂呈現出嚴肅的氛圍，學生會很容易感到疲憊，進而出現疲軟的學習狀態。因此，在小學低年級的美術課堂中要盡量營造輕松愉悅的氛圍讓學生以無限的熱情投入到繪畫中去。比如，在認識“圓”這個繪畫形象的時候，就給學生規定游戲的規則：有三個圓圈，可以根據這三個圓圈展開想象，畫出自己喜歡的東西。同桌之間一起想、一起畫，看哪兩個同學合作的好，畫出的東西最多就是勝利者。通過這樣的小游戲，調動了學生學習和想象的積極性，30分鐘后學生都畫出了4～6個圖形。

通過這些方式激發學生的學習興趣，并且讓學生長久地保持這種興趣，可以培養學生學習的信心，提高學生學習的效率，讓課堂呈現出活力。

二、創意彩鉛創設課堂

兒童是最有創意的群體，但在壓制性教育環境中，兒童的創意思維往往會被扼殺了。筆者認為在美術教育的過程中應保護兒童的創意、激發兒童的創意，讓兒童的創意在美術課堂上肆意揮灑，讓兒童的天才表現在課堂上表現得淋漓盡致。

首先，激勵學生從內容上進行創新。比如，筆者在教學中引入故事彩鉛創作畫，讓學生以童話故事、寓言故事等為藍本，通過聯想和想象用彩鉛把故事內容呈現出來。學生選擇自己喜歡的故事內容，然后進行創作。有的學生畫“龜兔賽跑”，有的學生畫“畫蛇添足”，有的學生畫“賣火柴的小女孩”，有的學生畫“海的女兒”……內容繁多，涉及古今中外。當學生們完成作品后，專門開設一節交流課，讓學生講講自己繪畫中的故事。故事創作一個學期后，可以開設原創故事繪畫課，讓學生根據自己生活和閱讀的經驗，自己創作一個故事，用彩鉛畫展現出來。從這個過程中可以發現學生的創意無限，有的學生根據自己去動物園的經驗創作了《調皮的猴子》的繪畫故事，有的學生根據自己生活的經驗創作了《懶，起床嗎？》的繪畫故事，有的學生根據自己的郊游經歷創作了《歡喜自然》的繪畫故事等等。不限定學生的繪畫內容，讓學生自由發揮，這樣學生內心深處的想法就被激發出來，其創作欲望就會非常強烈。

其次，鼓勵學生在形式上進行創意。形式上的創新包括繪畫工具上的創新和繪畫手法上的創新。彩鉛畫可以是以彩鉛作為主要的繪畫工具，也可以加入其他的繪畫工具，如水粉顏料、水彩筆、油畫棒等。繪畫手法上，可以讓學生運用素描的手法來進行創作，也可以讓學生以國畫的手法來進行創作。但是，這兩種手法學生必須先掌握其基本的繪畫手法，才有可能在彩鉛畫中自如地運用。用不同的手法就會呈現出不同的風格，如果畫山水畫選擇用國畫手法，就可以創作出淡雅幽遠的風格；如果畫花草可選擇用素描手法，創作出逼真鮮活的風格。形式上的創意要比內容上的創意來得難，因此，可以鼓勵學生嘗試著在形式上進行創新，不做硬性的要求。只要學生有興趣去畫，帶著愉悅的心情進行觀察、思考、繪畫，教師都應給予支持和鼓勵。

創意彩鉛創作給予學生很大打自由空間，激發學生的創意靈感，讓學生創作出很多富有新意的作品。

三、溫情彩鉛激勵課堂

馬卡連柯說過：“愛是教育的基礎，沒有愛就沒有教育”。美術教育也是如此，溫情彩鉛就是要讓學生感受到美術學習中暖暖的師生情誼、融融的同學情誼，讓學生在溫情中感受到學習的樂趣。

首先，教師應積極培養和諧融洽的師生的關系。正所謂“親其師信其道”，老師和學生之間建立起民主平等、和諧融洽的關系，讓學生內心感到溫暖、親切，這有助于學生保持持久的興趣與繪畫的欲望，能夠對繪畫進行創造性地自主探究，從而創造出佳作。

在傳統的美術教學中，教師往往以一種高高的姿態凌駕于學生之上，學生往往懷著一種敬畏之心，對于繪畫也缺少一些自我個性的創意。而筆者則放下身段，與學生們打成一片，與他們一起游戲作畫，與他們一起進行故事創作，讓他們積極地表達內心真實的想法，并且把內心的想法化作筆下的優美之作。在和諧的氛圍中，學生的創意也不斷地涌現。

其次，教師應以賞識的態度對待每個學生。美國心理學家威廉.詹姆斯有句名言：“人性最深刻的原則就是希望別人對自己加以賞識”。在美術學習的過程中，筆者認為贊賞對激發學生的繪畫興趣、提高學生的繪畫水平有著重要的作用。

適時地賞識可以激發學生的創作熱情。比如，有個學生在進行創作過程中下筆比較輕，總是沒有自信，這時，筆者就會投以微笑、指出他畫中的優點：“你的畫色彩搭配的很好，如果下筆重些，讓色彩更突出一些就更好了。”這學生聽了就非常的高興，下筆有了力量，還更加認真，從線條、色彩上進行搭配就更加和諧了。在學生創作的過程中，學生可以相互欣賞，對別人的畫作進行點評，主要是贊美其他同學畫作中的優點。學生不僅得到老師的表揚，也得到同伴的贊賞，自然就更有信心作畫了。

正因為教師以賞識的態度對待每個學生，才能夠營造出賞識的學習氛圍，這樣學生敢于表現、敢于創新，課堂就充滿活力了。

《全日制義務教育美術課程標準》（實驗稿）指出：“美術學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧訓練”，美術應以“提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感……”筆者在低年級彩鉛畫中以趣味彩鉛提高學生的審美意識和審美能力，以創意彩鉛來培養學生的審美創意，以溫情彩鉛來提高學生的審美情感，讓學生的創意思維在美術課堂上綻放出燦爛的花朵。