中國古典文學中的悲劇原因及價值

屈秉龍

摘 要：中國有著豐富的古典文化，出了許多優秀的詩人、作家、圣賢。他們懷瑾握瑜，卻常常只能望洋興嘆，故而構成了一幅幅人文色彩極濃的悲劇意識畫卷，他們用自己特有的處世方式向世人展示了自己的人性美和價值。

關鍵詞：古典文學；悲劇 ；原因；價值

悲劇是一種偉大的力量，是一種嚴肅而又崇高的表達，是“把最有價值的東西毀滅了給人看”。足見悲劇是對生命破碎的扼腕嘆息，是命運蹉跎時的傷感，是面對美好高大時的自我反思，更是一個生命對另一些生命無端的悲憫與對未來美好的世界的熱忱的期待。我們就是這種心情下開始走進中國古典文化大觀園中，撿拾起一個個鮮活的歷史人物、歷史事件、文化作品來反思、詮釋、解析、生發古典文化的悲劇魅力，以萌發對中國古典文化有個初步整體的了解和把握。

一、悲劇的原因

（一）不公平的訴求

古典文學中，人的覺醒是在強化了的生活矛盾之下，人們在面對無奈的或無法抗爭的偶然性災難時，無法適從，無法解脫，最終只能選擇無奈的死亡，或者無言的抗爭，又或者是屈辱的認同。

1.無奈的死亡：《竇娥冤》中的竇娥面對天地無應的困境，她選擇了死亡，而后又抑郁難平，化作鬼魂訴之于父親竇天章，使冤獄昭雪，然自己也魂歸他鄉，終成決絕。無奈促使她寫成了人生悲劇。

2.無言的抗爭：《紅樓夢》中的焦大、司琪、晴雯等都處在生活的下層，他們都在為自己的命運抗爭，面對賈府的強大陣容，在這種階級對立的環境格局下，等待他們的只能是悲劇的結局。他們的這種精神讓閱讀者同情，似乎也看到了下層人為自己命運反抗的訴求。但就本質而言，他們仍是被侮辱和被損害的人。

3.屈辱的認同：《促織》中成名一家的起落沉浮以及最后憑借兒子化織而雞犬升天，雖未言以后之結局，但卻也不免陷入一種更讓人無法忍受的痛苦中不能自拔。受辱本為悲哀，認同受辱則更是一種悲哀。

4.理想的破滅：《離騷》中的屈原是一個熱血沸騰的青年，勵精圖治的賢臣，一個不向世俗屈服的狂人，一個才華橫溢的君子，一個可悲的理想主義者，在經歷了殘酷的掙扎，無數無效的抗爭，無數無奈的妥協之后，終于明白了這個世界，明白了現實的真正含義，并最終成為這個世界的犧牲品。《五柳先生傳》中的陶淵明的人生無疑是個悲劇。詩人早期建功立業，理想的破滅表現為政治的悲劇，其后以隱居求取品格的高尚。而隱居是悲劇性的生存選擇。

（二）愛情的痛楚

古典愛情總是陪伴階級對立而出現，常常在一種不對等的關系下產生許多人間悲劇。而這種悲痛常常以以下方式呈現。

1.封建家庭禮教的悲劇。《孔雀東南飛》中由于焦母的刁難，使得一對恩愛夫妻成為冤魂，一個舉身跳入清潭，一個自掛于東南枝上；《釵頭鳳》更是以生活的實際寫出了陸游和唐婉兒的愛情悲劇。兩個相愛的人兒，琴棋書畫樣樣精通，在現代人看來，那是最美滿的結合，然而陸的母親不喜歡，因為她只相信“女子無才便是德”。分手僅僅因為陸母的不喜歡，這便是封建家庭扣在愛情上的枷鎖。這種枷鎖只會給人留下“錯錯錯”的無情感嘆。

2.執著的悲劇。詞人李清照后期的作品很能說明這個問題。面對丈夫趙明誠的早逝，他選擇了執著監守，而這種監守是以犧牲青春為代價的。滿腹的幽怨無法排遣，于是便選擇了訴之詩文的方式，寫下了“凄凄慘慘戚戚”的切齒詩句。

3.剛烈的悲劇。《陌上桑》中秦羅敷對太守的拒斥中讓我們一方面看到了一個剛烈女子面對強勢壓迫的反抗精神，但也不能不說在那樣的世界里人無從左右自己的命運的無奈，太守只要看中就只需要一聲“寧可共載否”即可揮馬揚鞭，讓這樣一個奇女子隨風而逝，徒留一聲嘆息和眾人的悲吟，沒有人知道她的命運，只見她的灑脫和爽心的笑，但笑過之后呢，我們便不得不像考慮娜拉出走一樣為其命運產生深深的憂慮，她會不會像《紅樓夢》中的鴛鴦一樣，在拒斥了賈赦之后，便只能一心等著死亡，在那樣一個世界里，要知道權力便是打開婚姻這個看似神圣的大門的一把百試不爽的秘鑰呀！

4.被欺騙的悲劇。《氓》中的那位女子由于聽信氓的謊言，跌入婚姻的不幸，通過不幸婚姻的真實體驗，終于得出“躬自悼矣”的悲劇原因和“士之耽兮，猶可說也，女之耽兮，不可說也”的人生體驗。表面看來，這是一種反思后的人生升華。靜心而思，只能視為悲劇的結局。因為她未看出致使自己悲劇的并不是自己，而是制造婚姻悲劇的封建夫權。而女子得出的結論，無疑是一種順從和承認，為這種男權社會下男子處于絕對地位的現實存在提供了土壤。構成了人生的悲哀。

（三）社會的悲劇

《離騷》和《紅樓夢》是中國古代文學作品中兩部最為杰出的悲劇作品，顯示了中國悲劇精神的深刻內涵。兩部偉大作品遙相呼應，形成了中國古典文學悲劇精神的并峙高峰。屈原和曹雪芹所譜寫的，是一出社會悲劇，在理想與現實的沖突中體現出強烈的社會責任感；也是一出人格悲劇，在善與惡的對立中展示出遺世獨立的壯美人格和純正、真誠、獨特的人格力量；更是一出哲學悲劇，在希望與絕望的抉擇中否定了那個社會、那個時代，最終舍棄了作者執著追求的以道德人性為中心的精神家園。

（四）憂生憂世的悲嘆

中國文人的“憂生”觀和“憂世”觀是中國古典文學悲劇精神的哲學基礎。所謂“憂世之懷”，是指對現實存在的憂患之情。中國文人獨立意志支配下的憂患意識和自覺意識，是中國古典文學悲劇精神的主要特點，它與儒家哲學相聯系。強烈的末世感和危機感是其認識論基礎，勇毅的擔當精神是其核心，明確的淑世理想是其永恒追求，知其不可為而為之的悲情沖動是其必然的表現形態。杜甫和辛棄疾是典型的憂世作家，他們的詩詞創作，給悲劇精神注入了更加凝重的內涵，成為中國古典文學悲劇精神的新高峰。

（五）死亡的悲嘆

死亡是人生面對的終究命題，面隊死亡，人們畏懼，恐慌，無助。因此對死亡的悲嘆構成了悲劇意識呈現的又一方式。其突出表現在以下方式。

1.對親人的悼念。《江城子》展示了蘇軾對于亡妻王弗的悼念。面對妻子的死亡，他產生了“十年生死兩茫茫”的感觸。隨后便又站在妻子的角度，假想妻子和自己相見時的情景——或許成為陌生人。因為當年的容顏已不復存在。

2.對自己的明志。司馬遷的《抱任安書》是一篇激切感人的至情散文，是對封建專制的血淚控訴。司馬遷用千回百轉之筆，表達了自己的光明磊落之志、憤激不平之氣和曲腸九回之情。辭氣沉雄，情懷慷慨。

3.對親情地思慮。隨園老人的《祭妹文》按照時間的先后順序，從素文墓地入筆到病根禍源的交代，從野外同捉蟋蟀到書齋共讀詩經，從胞妹送哥眼淚流到把盞喜迎兄長歸，從離家出嫁到中道歸返，從侍奉母親以示其德到關愛長兄以顯其情，從素文之死到后事料理，追憶了自己和素文的兄妹之情，情節上層層推進，感情波起浪涌，歷歷可見。總論該文，其中有著對于妹妹生命歷程的惋惜與哀嘆，更多的是對自己人生命運的反思。

二、悲劇的價值

1.從悲劇成因來看，悲劇折射出人們對生命的不可琢磨和對自身命運的強烈訴求。在中國古代文學史上，千古流芳的憂生之作，往往比較多地表現對生命不自由和生命活力不能張揚的痛苦，表現由此而產生的曠達不羈、慷慨悲涼之情。在陶淵明、李白、蘇東坡等人的創作中，集中表現的是憂生的矛盾和痛苦，以及在此基礎之上的超越和永恒。憂生之作所表現出的悲劇精神，其價值就在于它超越時空、超越古今、超越生命、超越自然，從而追求真正意義上的“自由人格”。

2.從悲劇的呈現方式來看，悲劇呈現有失落、痛苦、絕望，以及最高形式——死亡等各種呈現方式，它不斷的通過幾乎所有人的生活，呈現和展示給我們，我們不得不正視、接受、認同它存在的事實，決不能自欺欺人或者冷漠泰然的去對待文學乃至人生中的悲劇，坦然面對并不等于冷漠呆滯尋求超越，更不是置之不理，也即說悲劇成為我們無法繞過和跨越的屏障，我們必須以一種善良的心態去面對悲劇，那樣既是對逝者的尊重也是對自我情感的檢視和梳理，更是對個人人文素養的自我建構。

3.從悲劇的外在特征看，中國古典悲劇并非如周濤散文中說的“一生哭聲”，而是充滿了一種積極高尚的情趣。古人沒有像我們想的那樣脆弱，那樣的不堪一擊，倒是我們常常會病得一敗涂地，病到無法原諒自己。我們要有李白“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”的灑脫，也要有蘇軾“但愿人長久”的曠達，也要有王勃“無為在歧路，兒女共沾巾”的高邁，更要有譚嗣同“我自橫刀向天笑，去離肝膽兩昆侖”的狂放、“粉身碎骨渾不怕，要留清白在人間”的壯志和“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的執著，那么我們的人生依然精彩。

悲劇精神是貫穿中國古典文學的精神主線，是中國古典文學的“底色”。它是指面對痛苦與毀滅的必然性時，主體在獨立意志支配下所表現出的人格力量和抗爭與超越精神。獨立意志是悲劇精神的基石，它在激烈的沖突和對立中凸顯出人的尊嚴；人格力量是悲劇精神的核心，中國悲劇作品中的悲劇人物是用難以比擬的人格力量征服讀者和觀眾的，他們的抗爭是善的張揚，他們的毀滅是美的殞落；樂觀主義是悲劇精神的本質要求，是促進人性完善的基本動力，悲劇精神往往表現為對理想的不懈追求、對美的境界的無盡想往；生存價值是貫穿悲劇精神的主線，超越物質、超越死亡是人類特有的品質，是一種崇高，是主體對自身現狀的不滿足，是希望突破現實生活現狀的進取欲望。