人間失格與無賴派文學

吳夢霜

摘要：無賴派文學，靈魂憔悴破敗之音。顧名思義，無賴派文學在日本主要是指以自虐的態度來表現戰后日本戰敗社會與現代人精神與感官世界的雙重委靡，疏遠于主流之外，以頹廢抵抗社會化，現代人身陷其中而又難以脫離的異化被一再抵制，由此“無賴派”對戰后日本文學的影響深遠。

關鍵詞：太宰治；人間失格；無賴派文學

1太宰治是誰

太宰治（明治42年6月19日昭和23年6月13日）日本小說家、作家。本名津島修治，出生于青森縣金木村（現五所川原市金木町），考入東大法文系，因故，中途退學。

日本戰后無賴派文學代表作家，父親津島原右衛門曾任眾議院議員、貴族院議員，同時經營銀行與鐵路。母親體弱多病，自小他由姑母及保母照顧下長大。幼年時期少了母親的影響，改由保母養育長大的過往，對太宰的生涯有不可小覷的意義。中學時期成績優異，對芥川龍之介、泉鏡花的文學十分傾倒。高校時期對于芥川的自殺，產生了相當大的沖擊與影響，1930年，進入東大法文科，初會井伏鱒二，奉為終生之師。

太宰治從學生時代起已希望成為作家，21歲時和銀座咖啡館女侍投海自殺未遂。1935年《晚年》一書中作品《逆行》列為第一屆芥川賞的候選作品。結婚后，寫出了《富岳百景》及《斜陽》等作品，成為當代流行作家。1948年6月13日深夜與崇拜他的女讀者山崎富榮跳玉川上水自殺，時年39歲，留下了《人間失格》等作品。

2《人間失格》

《人間失格》（又名《喪失為人的資格》）是日本著名小說家太宰治最具影響力的小說作品，發表于1948年，是一部自傳體的小說。纖細的自傳體中透露出極致的頹廢，毀滅式的絕筆之作。太宰治巧妙地將自己的人生與思想，隱藏于主角葉藏的人生遭遇，藉由葉藏的獨白，窺探太宰治的內心世界，一個“充滿了可恥的一生”。在發表這部作品的同年，太宰治就自殺身亡。

書中主角大庭葉藏自認天生是個“邊緣人”，所以曾經積極參加非法的馬克思主義社團，后來因為與女優相攜自殺時候，女方身亡而他獲救，被以教唆殺人的罪名短暫入獄，淪為罪人；結婚之后，純潔的妻子卻因為信任而遭到玷污讓他徹底崩潰；最后大庭葉藏這個一個喪失為人資格的人完全憑感情行事，一步步由病弱，無力走向墮落的人生，從沉湎藥物，買春，自殺到完全不理解他人，同時恐懼棄絕世界，最終被送進精神病院。日本評論家奧野健男嘗云以文學來說，對于他，坂口安吾為父，太宰治為母，他亦是算太宰治的一個知音，他解《人間失格》是“太宰治只為自己寫作的作品，內在真實的內容自敘體”。

3無賴派文學

新戲作派，又稱戲作派或無賴派，是第二次世界大戰后，日本文壇上出現的較早的一個文學流派。從形成時間來看，僅次于新日本文學會的成立，而在戰后派出現之前。新戲作派這一稱號，最早出現在林房雄所寫的一篇《文藝時評》中，后被戰后文學史所采取，一直沿用至今。一戰后新戲作派的代表作家是太宰治（1909～1948）和坂口安吾（1906～1955），此外尚有石川淳（1999～）、織田作之助（1913～1947）、石上玄一郎（1910～）、伊藤整（1905～1969）等。

無賴派文學，靈魂憔悴破敗之音。顧名思義，無賴派文學在日本主要是指以自謔的態度來表現戰后日本戰敗社會與現代人精神與感官世界的雙重委靡，疏遠于主流之外，以頹廢抵抗社會化，現代人身陷其中而又難以脫離的異化被一再抵制，由此“無賴派”對戰后日本文學的影響深遠。太宰治在《東京八景》中有段話很形象地表明了無賴人的無奈境地“我是無知驕傲的無賴漢，也是白癡下等狡猾的好色男，偽裝天才的欺詐師，過著奢華的生活，一缺錢就揚言自殺，驚嚇鄉下的親人。像貓狗一樣虐待賢淑的妻子，最后將她趕出。”“我深刻體會到，像野獸的，并不只有所謂的軍閥。那并不拘限于日本人，而是人類一個大問題。”（《貨幣》）當社會已經成為一種懲罰與訓誡的嚴密組織時候，太宰治的主人公往往表現出很強的邊緣性人格障礙，厭倦社會，太宰治書中主人公或者說他自己往往對社會的格格不入，“不合法，對我來說有點好玩。說得更明白點，這讓我心情大好。世界上所謂的合法，反而都是可怕的”（《人間失格》）；同時又因無力反抗而厭倦自我，所以以不作為的頹廢墮落來抵制一統的普世價值，但是理性思維與非理性行為在不斷脫節拉鋸自責，最終生命在在自我沉淪與放逐中跌入毀減滅絕。

4無賴派作家及作品

坂口安吾：新瀉縣出身，東洋大學文學部印度哲學科畢業。早年性格叛逆浪漫，嗜讀諷刺喜劇及坂口安吾巴爾扎克，谷崎潤一郎，愛倫坡，波特萊爾等名家作品。早年性格叛逆浪漫，嗜讀諷刺喜劇及巴爾札克，谷崎潤一郎，愛倫坡，波特萊爾等名家作品。一九三一年以《風博士》一文躍上文壇，作品多呈戲謔及反叛色彩。

小說《白癡》是從觀念出發，描述了一個人工的精神世界。是說戰爭不僅奪走了人的生命，而且也奪走了藝術和人的尊嚴，主人公伊澤為此感到恥辱。他主張只有獨立的個性才是藝術，但卻不得不符合時代的潮流，去幫助文化電影公司籌劃那些鼓舞士氣的公式化影片，作人受到了社會的制約。小說寫道：“我最需要的是白癡女這樣的心、她的天真和純樸。我已經把這些不知丟到什么地方去了，只是一味地使用這齷齪、骯臟的人類群體的思惟方式，去追求那些虛妄無稽的東西，這已經把我弄得疲憊不堪了。”正是出于這種原因，主人公伊澤接近白癡女，直到她在麥田里睡著的時候，也不想離開她，決心同她一起去建立新生活。這時伊澤同白癡女已屬于同一次元，當警察讓他到小學校集合時他根本聽不進去，這已經同白癡女無任何兩樣了。

石川淳：否定、肯定的對立與轉化，在他的小說中獲得更加明確的表現，石川認為語言將改變歷史。石川淳的成名作是1936年發表的小說《普賢》，該作榮獲“芥川文學獎”。《普賢》的主題是絕望之后獲得新生。戰后，石川淳作為“無賴派”文學的代表作家之一，先后推出《黃金傳說》、《廢墟上的耶穌》、《無盡燈》、《處女懷胎》等一系列名作。其中《黃金傳說》尤值一提，因為它不僅貫穿了石川淳的主題喜好，也將太宰治等人一味否定中的潛在肯定勾現出來。這部小說發表于1946年，描寫主人公“我”在日本各地彷徨，尋找自己失蹤的女人。從日本戰敗之日起，“我”的懷表無緣無故地出了毛病。奇怪的是當他偶然間發現自己追尋的女人已淪為娼妓，正與美國黑人大兵廝混時，懷表竟又莫名其妙“嘀達嘀達”地運轉起來。這種游戲式的文體，意在揭示毀滅、絕望之后是新生。且戰時的“我”所珍視的，戰后的“我”所追尋的，正是鐘表、禮帽和“心中思慕的女人”。這三種意象是象征現代的符號。女人的淪落表示日本被美國占領；折斷時針的懷表則暗示作者戰時、戰后的生命感覺。時間竟也出了毛病！在這種徹底的無望感觸中，石川期待著時間的復活，他堅信人類存在于觀念之中。其作品，就時時表現出拒斥“現實復制”的觀念意欲。

織田作之助：1913年出生于大阪，戰爭期間開始文學創作。1941年出版的小說曾《青春的反證》以“傷風敗俗”罪名被禁止。戰后，他迅速活躍于文壇，因《世相》等作品成為無賴派的代表作家。素有東太宰，西織田之稱。在理論上，織田主張徹底打破舊的傳統道德。織田作之助的小說內容上、表現上富于直露性，一般將他看作戰后肉體頹廢文學的先驅。織田作之助的成名作是1940年發表的《夫婦善哉》。他的作品中背景中有著濃厚的大阪風光和江戶風情。

參考文獻：

[1] 平獻明.論戰后日本新戲作派文學[J].日本研究，1991（03）.

[2] 世界文學評介叢書東方文學簡史（日本部分）[M].海南出版社.