中西方舞蹈藝術創作的個性化表現

摘要：本文通過對中西方舞蹈創作中舞蹈藝術起源以及發展歷程對比，在揭示雙方各自不同的創作淵源基礎上，對具體舞蹈創作中，中西方舞蹈中的語言表現方法以及程式化規則進行比較，試圖讓廣大讀者更加全面的了解到不同文化背景下的中西方舞蹈創作的特點。

關鍵詞：中西方舞蹈藝術；創作；個性化

隨著科學技術的不斷發展以及地球村時代的全面到來，中西方交流的領域已經不僅僅局限在傳統的經濟、政治活動中，代表著國家軟實力的舞蹈藝術也日益成為世界人們相互交流過程中，不可缺少的一項內容。在頻繁的舞蹈藝術交流過程中，如何能夠吸收最大限度的吸收西方舞蹈優勢，為促進我國舞蹈創作的提供充足的藝術參考已經成為當下舞蹈創作領域中最需要關注的問題，本文從中西方舞蹈的產生淵源以及具體展現形式的分析，試圖為相關人員更加全面的把握中西方舞蹈藝術的創作風格，選擇更加適合我國舞蹈創作的道路做出有益參考。

1中西方舞蹈藝術創作的歷史淵源對比

中國舞蹈思想在千年的封建統治期間主要是以樂舞思想體現出來的，無論是孔子為代表的禮樂思想還是墨家堅持的非樂理念、道家秉承的天樂觀點，舞蹈都被賦予了一定的政治含義，在這樣的思想影響下，我國各個朝代都擁有相對完整的樂舞理論。到了近代，第一次將舞蹈文化進行系統歸類的理論家為吳曉邦，他認為“舞蹈自然法則”是對舞蹈創作根源歸類的重要標準，舉例說明，在我國長期存在的舞蹈中，那些與人們生活中密切相關的風俗、禮節以及宗教色彩的舞蹈，前者在豐富人們生活情感與想象上有著重要的促進作用。而后者更多是為了彰顯“神話傳說的舞蹈”，它具有一定象征意義的舞蹈，這種舞蹈創作的根源展現人們對遠古神仙的敬仰。簡而言之，中國的舞蹈在創作過程中，所注重的問題更加傾向于舞蹈表現的情緒而不是舞蹈自身的形式。

西方舞蹈在創作過程中有著十分明顯的“炫技”特征，這與西方人們堅持舞蹈必須有規范、統一的展現姿勢有著密切相關的聯系。西方舞蹈真正的進入現代化是在十九世紀末至二十世紀初，在國家經濟實力、科學技術等外部條件全面進步的前提下，西方現代舞蹈創作者經過長期的探索，將舞蹈表現與人類自身情感與訴求相結合并不斷的發展，最終形成了獨立于社會、經濟系統之外的獨立舞蹈風格。

2中西方舞蹈創作中舞者動作方面的特征

身體所傳遞出的語言最初是人類早期進行交流的重要手段，也是遠古時期人們對生命表達崇敬與熱愛的一種十分詩意的形式。舞蹈可以歸類為在人類社會初步形成的時候，尚沒有足夠舞蹈技藝的人們，通過肢體語言的展現與探索最終形成的一種極富的藝術形態的形式。

就中國的古典舞蹈創作來說，我國古典的舞蹈基本上都出現在膾炙人口的戲曲藝術中，在具體展現中，舞者要表現出高超的演出效果，必須在進行舞技展現上，高度重視手、眼、身、法、步之間的相互配合與互動，這是中國典型的古典舞蹈標志性特征，在舞蹈表現上，舞者認為身段動律與全身的舞蹈動作是密不可分的，只要身段動了，其余的動作都需要進行相應的調整。手部動作、眼部動作以及步調選擇上都應當嚴格遵循著身法的具體動作。除此之外，在進行具體舞蹈展現中，中國舞蹈還有十分明顯的一個特征就是特別注重上肢的動作，要求舞者必須有十分豐富的面部表情。舉例說明，中國經典舞蹈《雀之靈》中，就出現了專門對上肢動作進行編排的舞蹈創作方式，《俏花旦》更是要求舞者必須有豐富多變的面部表情。中國舞蹈十分傾向于從古典戲曲中尋找創作源泉，通過觀察可以發現，中國舞蹈中存在著大量的參照京劇而發展的手勢以及射你動作，此外舞蹈動作方式多樣、展現方式復雜也是中國舞蹈的重要特色。

就西方舞蹈進行分析，芭蕾舞是西方舞蹈中的典型代表，在其創作表演過程中，舞者的身體語言以及四肢展現方式要明顯的比面部表情多甚多，其下肢動作與上肢動作相比，并沒有明顯的劣勢，這是因為要展現出芭蕾舞蹈創作中跳躍、旋轉魅力的客觀現實而決定的。此外，在進行舞蹈展現過程中，以芭蕾舞經典作《天鵝湖》為例，可以發現表演過程中，舞者的表情以及語匯都是遵循著固定的程式，并沒有要求舞者有多樣的面部表情展示。此外，中西方舞蹈動作比較，還可以發現各自有一個十分顯著的特點。具體地說，就是西方舞蹈中以芭蕾舞為代表的舞蹈類型十分追求外向型動作，在具體的展現過程中，舞者的舞姿必須十分舒展，直蹦開作為芭蕾舞舞姿最典型的規則，跳、轉都有著十分嚴格的規定，不允許舞者隨心所欲的進行發揮，表現過程中舞者的四肢必須向四面打開。而中國舞蹈則更加傾向于對人體整體造型美觀與否的關注，在進行具體舞蹈展示時候，并不過度的依賴燈光、布景，因此中國舞蹈獨舞劇目十分多樣。西方芭蕾要想表現出理想的演出效果，必須要求高標準的劇場效果、舞臺結構方式、總體演出過程中的各個調度，舞蹈本身在展現過程中對于技巧以及動作也是十分注重的，這就造成中國舞蹈在具體展現中十分注意“親近大地”，以“立地”為最高指標，而西方芭蕾則更加傾向去向天空，舞蹈表現過程中十分常見“向天”的動作。

3結語

舞蹈是人類社會初步形成時，原始人類為了表達自身喜怒哀樂的情緒而自發產生的動作，從根本上說，東西方舞蹈并沒有本質性的差別。然而，隨著歷史的不斷向前推進以及不同的文化背景影響下，中西方舞蹈出現了迥異的差別，研究兩者的不同，可以為我國舞蹈創作者在進行舞蹈創作時，有意識地增加舞者下肢的表現力度，增加舞蹈的多樣性。同時可以借鑒西方舞蹈中“向天”的表現方式，為豐富我國現代舞蹈的意境與審美，進行更加有益的嘗試，為中國舞蹈盡快的在世界上展現出獨特的魅力做出積極地努力。

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作者簡介：劉玉（1991—），女，山東棗莊人，大學本科。