
朋友和知道葉永青的人都習慣叫他“葉帥”,這個稱謂如今也是成就和地位的象征:著名畫家、策劃人、名牌高校教授,還有 “現代藝術的云南總舵主”。如今,雖然已經定居北京,但這位當代藝術大家還是每年好幾次打著“飛的”回到故鄉昆明:“這里有我許多的朋友,有我的父母,還有我的藝術之根。”
葉永青曾經寫過詩,他也許是美術界最接近詩人氣質的畫家,他的畫不是那種很現實的對現實的寫實主義描繪,即使在早年有確定風景和人物的畫種,也是一種詩意的收集。葉永青從八十年代中期以來一直在作品中延續著他特有的浪漫氣質。對生活和藝術從容而閑適的接納浸透于作者抒情性的作品中。但即便是最放浪不羈的作品,也透露著藝術家深厚的涵養和底蘊。中庸的文字、稚拙的涂鴉、歌唱性和寵物化的形象都具有夢幻般的內在聯系,浪漫的荒誕和幽默更具東方式的溫情,這些變幻而統一的景致,都是葉永青以他特有的超越和恬淡的心態創作出來的。
美國評論家科恩說:“葉永青在同代人中,算是走在前面的人,影響著眾多的中國前衛藝術家,在自己的家園中探索新的方向。”同時,在國際藝壇上,他也感到輕松自如。葉永青開宗著本土的傳統文化藝術,并以之為靈感,使自己避開現行的時尚模式,從各種程式化的情景中掙脫出來,別于他人。也有人說葉永青在傳統繪畫、文革大字報、招貼欄及商業社會的廣告牌之間發現了中國社會生活特有的無個性、趨同性和流行性之間的共通之處,并從中受到啟示。葉永青以其個人化的方式和獨特的文化視野,保持著對現實問題強烈的批判精神,這種風格有別于近年來在歐洲被經常介紹的其他中國前衛藝術家那類作品的流行風格。對西方觀眾而言,葉永青的藝術所展示的主要是一種深層的沖突,一種美學意義上的破壞——那種結構上迷離的矛盾,那種形式不見瓦礫的破壞,就視覺審美而言,他的作品既是超越語言的亦是超越地域的。
作為一位藝術界的明星,葉永青同樣承受著眾說紛紜的評價,好的壞的都有,他最喜歡的還是像“最接近詩人氣質的畫家”這樣的評語,這是了解他的人說的,他們知道他真正的特別之處。