試論埃舍爾作品的表現形式和藝術魅力

譚海平　王進

摘要 藝術創造和作品的表現力來自于藝術家對作品表現形式的把握和豐富多彩的生活感悟及創造性的想象力，本文嘗試從摩里茨·科奈里斯·埃舍爾作品常用的構圖規律、嚴密的數理推導思維、錯位矛盾的空間關系入手，透過作品多變的組織規律與形式處理手法分析作者的創作意圖和想象力、其作品蘊含的豐富表現形式和藝術魅力，以及其作品的藝術魅力對現代諸多藝術設計形式的影響。

關鍵詞：摩里茨·科奈里斯·埃舍爾 構圖規律 表現形式 藝術魅力

中圖分類號：J203 文獻標識碼：A

藝術作品的準確表現需要借助某些媒介、形態或方法使設計思維具體化，任何創造性的設計思維付諸實施的話都需要一定的表現形式，而廣義的表現形式涉及多個方面，如針對具體內容的表現方法，或獨特形式感的運用，或創意新穎的寓意手法，藝術的創新需要不同的創作視角和設計思維，才有不同于傳統意義的新的表現形式。而提到表現形式的創新我們不得不在這里提到荷蘭藝術家摩里茨·科奈里斯·埃舍爾（Maurits Cornelis Escher）和他眾多令人驚嘆的藝術作品以及其藝術作品所具有的獨特視覺魅力。

埃舍爾1898年出生于荷蘭北部，1919年開始修讀建筑學，自此開始了其藝術生涯。埃舍爾早期的作品多描繪意大利南部優美的風景，同時期埃舍爾還對西班牙格拉納達的摩爾人宮殿產生了濃厚的興趣，先后多次深入探訪摩爾人的宮殿，并將大量源于宮殿墻面上的抽象幾何形作為自己契合形式作品的創作素材。埃舍爾通過運用多種旋轉、對稱等形式規律，將幾何形的契型組合以及圖底轉換鑲嵌規律、錯位空間結構的穿插、超現實主義的感性幻覺、嚴密的數理邏輯推導等多種創作手法結合運用，創作出了大批深受廣泛贊譽的獨特藝術作品，這其中包括《漩渦》、《日與月》、《蜥蜴》、《深度》、《畫廊》、《靜物與街道》等，這些作品通過各種創作手法的綜合運用將人們傳統視覺意義上的空間觀念進行了突破，展現了科學對藝術的影響與促進，反過來藝術作品對相關科學理念進行了直觀表現，將枯燥的數理規律轉變為大眾可以理解的畫面形式，縮短了科學與藝術、大眾的距離，使之轉變成為實實在在的視覺感受，令觀者感受到紛繁復雜的結構美和自然美。本文就埃舍爾藝術作品中常用的設計表現手段進行分析，來深入認識和理解埃舍爾的作品表現形式和藝術魅力。

一 契合形構圖規律的運用

契合圖形是指在平面設計中幾個圖形外輪廓相符合，形成相同面積和相似圖形的圖底基本型。埃舍爾對于契合圖形的研究始于西班牙格拉納達的摩爾人宮殿墻上的幾何形壁畫，埃舍爾的作品吸收其中的對稱、旋轉構圖規律，又通過對幾何形進行多次連續反復的穿插與結合，以及精確的幾何法則運算組成了其畫面特有的幾何規律和秩序感，同時埃舍爾不僅僅局限于對幾何形式的契合圖形研究，甚至將更為具象、復雜的人物、動物和其它形象也納入到了契合圖形的研究中，形成了獨具特色的契合圖形作品形式。

埃舍爾作品中常用的契合形有三角形契合、旋轉重復契合、反轉契合等形式。埃舍爾的很多作品就是由基本的等邊三角形契合構圖形式構成，如《蜥蜴、魚、蝙蝠》、《鳥、魚、龜》；另外，還有很多通過對等邊三角形契合進行一定角度旋轉組合形成的旋轉重復契合，如《蝴蝶》的構圖形式就屬于旋轉重復契合的形式，利用一只蝴蝶的翅尖作為旋轉點進行旋轉得到六個等邊三角形組合而成的六邊形，其中蘊含著六只環繞飛動著的蝴蝶；反轉契合則由等邊三角形契合或者不規則三角形進行上下或左右方向的反轉形成偶然契合圖形，這其中就需要加入大量的數值計算才能保證反轉圖形的成立，如《飛魚》、《魚和船》等。

另外，埃舍爾還有部分作品使用了部分半錯位式的契合形式，大部分也是基于三角形契合的基礎上先將兩組圖形進行錯位形成一組新的循環單位再反復重復契合形成完整畫面，但是這種契合方式所形成的圖形只是形象的各部分畫面，不夠完整，需要多組循環單位上下或左右循環契合共同來構成完整的畫面，如《騎士》。另外，埃舍爾還在其作品中使用大量偶然契合的形式，這種契合形沒有明顯的圖和底的外形轉換契合，也沒有固定的外輪廓幾何形式規律，但是依然能夠借助外形輪廓和輪廓之間一些偶然形狀彼此鑲嵌，形成契合圖形和畫面，如《生靈》作品中的不同形象：人物、飛鳥、大象、吉他、公雞、魚、天使、魔鬼等大量不同的形象彼此借用形和形外輪廓之間的關系來組成了眾多的偶然形的契合。

二 錯位空間結構運用

現實生活中的空間關系是三維空間，平面的藝術作品也經常表現三維的空間關系，但是埃舍爾的作品卻經常借助視錯覺現象在紙面上創造出現實三維空間中不存在的空間場景和視覺效果。其作品的另一大特色就是錯位空間結構的運用，通過大量前后形象連接的錯位產生多種視覺上的悖論。藝術中的悖論圖形是借用一種空間錯位的設計與創作手段，使相互矛盾的圖形在二維平面上展現出來，把現實中的不可能變為可能，悖論圖形相背但是意義卻是相通的，在荒唐的結果中存在合理的寓意。基于上述創作方式，埃舍爾把景物看成是整體空間建構中的單元，根據畫面和創意需要把不同性質不同空間的景物重新聯系、穿插、整合，創造出視覺上的另類三維空間。如《深度》作品運用較為傳統的透視關系將飛魚按照對角線的形式進行縱深式的空間排列，使畫面中產生多層次透視縱深感，形成一種氣勢恢弘的畫面效果。而《高與低》則借用畫面的橫向中心分割線將畫面氛圍仰視與俯視兩種視角，但是借助中央天井的線條錯位及中心透視消失點組合成了一張完整的現實中不存在的上下錯位的空間關系，這種空間上的錯位與錯位穿插關系在其它作品《上行與下行》、《觀景臺》等作品中比比皆是。而《畫廊》則使用透視的變化和扭曲變形使現實環境和畫廊中的作品融為一體，產生一種新的視覺空間效果。埃舍爾根據近大遠小的透視規律，將畫面視角進行相互延伸，畫廊視角向遠處延伸，而窗外的景色視角則延伸進入畫廊的作品中，左側畫廊中的畫在觀眾視角中向外擴展延伸，而畫廊中欣賞畫作的觀眾則成為右側建筑窗戶中老婦人觀望的場景，使現實景觀和畫面景觀兩者相互交融成一幅畫面，這種超時空的處理手法極富有想象力，而畫面的空間關系銜接的天衣無縫。埃舍爾通過多種空間的變化、錯位創造出了大量神奇而美妙的藝術空間。

三 圖底轉換規律的運用

埃舍爾作品中另一常用表現手法是圖底轉換的形式，也可以稱為互為鑲嵌的形式。其作品中利用了圖底之間的形象漸變和黑白圖底翻轉關系，充分表現了對立與統一的辯證關系。如木刻作品《日與月》，太陽和月亮處于同一時空，白鳥和藍鳥填滿整個畫面空間，將不同時間段的兩個世界構筑在同一個畫面中，仔細觀察藍色的鳥，觀者會覺得它是在白天的太陽光中逆光飛行，而仔細觀察白色的鳥，觀者則會覺得他們是在藍色的天空中飛行，這種即借助形和形之間的圖底反轉關系組成畫面又蘊含深意的畫面給人以視覺和理性的雙重享受。此類的手法還有《晝與夜》，畫面的構圖形式主要運用平面構成中的形象漸變推移規律，在鳥飛行的空隙面積上，漸變形成田地，而另一側則由田地漸變成正在飛行的鳥，在畫面兩側相互交融的漸變過程中出現了白鳥與黑鳥的形象，白天與黑夜的畫面感覺，在畫面的上下漸變推移中又出現了天空和田地的圖形轉換，這種神奇的畫面處理手法使觀眾在變化與對比的關系中探尋到了圖底轉換的奇妙變化，無疑是一種很好的藝術享受。這種漸變推移的手法在《蜥蜴》中也得到了很好的體現，蜥蜴從平面的鑲嵌圖形爬行一段距離后，逐漸爬出畫面變成活生生的蜥蜴，再爬行經過書本、尺子搭建的橋梁、多面體、雜物桶又爬回到平面鑲嵌的圖案中，畫面既包含了形象漸變推移的表現手法又包含了輪回再生的哲理和寓意，發人深思。

四 數理邏輯的運用

埃舍爾的眾多作品中對于多個數學研究領域的現象也有其獨特的思考形式和表現，雖然埃舍爾不是數學家，但是其作品所展現的多種畫面形式均反映了其對大量數學相關理論的深入研究，上述契合形構圖、錯位空間結構、圖底轉換規律的運用均是受數理理論影響的作品，有些作品甚至是數學理論直接的藝術再現，如《紅蟻》就是表現莫比烏斯帶單面循環永不終止的作品，除此之外埃舍爾還將剪開的莫比烏斯帶運用到了其它的作品中，如《騎士》、《果皮》、《魚與球面螺旋》等。埃舍爾的作品中常運用周期性的分割面來處理作品畫面形式結構，如作品《漩渦》，埃舍爾將游動的魚形按照由大到小的漸變排列，放置于兩個相連的漩渦結構中，隨著漩渦線條的變化，魚的大小也產生規律性和方向性的變化，魚在向內和外兩個方向游動，紅色的魚從漩渦中心向外游出，形狀逐漸由小變大，再向另一個漩渦中心游入，形狀再由大變小，灰色的魚則與之相反。《生命之路》也使用了形同的處理手法，這種畫面的形式感即富于想象力又是精確數理計算的結果，埃舍爾對于作品形式變化的處理即使用了秩序性的漸變骨架結構，又使形象在嚴密的數理推導中變換穿插富于動感，既體現了作品的形式美感又借此體現了生命的循環，正反圖形的旋轉表現形式體現了太極圖的構成規律與太極圖的哲理寓意也十分相符。

五 超現實主義手法運用與藝術啟迪

埃舍爾的很多作品超越了現實世界，描繪出了眾多現實空間和時空中不可能存在的事物和世界，他將自然界的諸多事物和自然規律按照嚴密的形式規律加以重新組合編排，把現實中相矛盾、相對立的東西重新組合在一起，形成一種新的藝術形式和畫面，誘導大家在畫面中尋找答案，這種感性與理性相結合的藝術表現手法為現代的美術設計提供了良好的思路和啟發。埃舍爾的作品中運用了大量超現實拼接、變換的處理手法，把大量現實中不可能存在的或根本不存在的空間或事物轉變為可視的藝術形象，在二維空間中創造出不可能的三維空間，將二維平面變成三維立體；將不同性質的事物通過楔形組合、圖底翻轉、漸變等手法組合在一起；將具有嚴密數理邏輯形式的圖形創作出良好的裝飾效果；這些理性的形式表現和藝術設計產生了多方面的聯系，由此創作出的畫面即包含了埃舍爾構建反常畫面的勇氣，又展現出神秘、幽默、魔幻的作品魅力以及令人深思的畫面和意義。

在當代設計的藝術作品和優秀設計師中我們經常能夠看到埃舍爾的影響，很多建筑設計師也開始探討莫比烏斯帶等純數理邏輯在裝飾雕塑、現代建筑空間環境中的應用；平面設計大師福田繁雄的作品就有很多是對埃舍爾作品藝術表現手法的借鑒和移植。埃舍爾的藝術作品對很多工業設計形式也有著深刻的影響，其作品中常用的視幻和解構手法也被常用在現代商業插圖設計中，由反常規視角帶來的強烈視覺效應為插圖領域拓寬了想象空間進而成為視覺信息傳播的秘訣之一。除此之外，我們還可以在很多其它的現代設計和藝術形式上發現埃舍爾帶來的廣泛影響。

六 結語

埃舍爾作品的豐富多彩的表現形式和多變的藝術處理手法使人們無法將其歸類到任何現代的藝術流派，他將嚴格的數理知識和繪畫藝術結合得相得益彰，使許多悖論形象生動地躍然紙上，產生多重的視幻覺效果，埃舍爾利用高超的版畫和繪畫技巧、縝密的邏輯思維能力將不可能存在的世界呈現在我們面前，其作品看似構圖簡單，但是總能給人以空間性強和邏輯性強的視覺和心理感受，就作品的數理精確性而言埃舍爾堪稱一位數學家，但是就畫家超強的造型能力和畫面優美的形式美感而言他又是一位真正的藝術家，因此我們在欣賞其作品時可以沿著作品多變的設計形式、突破性的創意方法、嚴密的數理推導、優美的畫面來深入認識這位優秀的藝術家，體會其作品表達的生命與輪回的諸多深刻意義。

參考文獻：

[1] 埃舍爾：《埃舍爾大師圖典》，陜西師范大學出版社，2003年版。

[2] 王令中：《視覺藝術心理——美術形式的視覺效應與心理分析》，人民美術出版社，2005年版。

作者簡介：

譚海平，女，1979—，河北保定人，碩士，講師，研究方向：纖維藝術，工作單位：河北農業大學藝術學院。

王進，女，1981—，河北保定人，碩士，講師，研究方向：藝術設計，工作單位：河北農業大學藝術學院。