淺析聲樂教學中多媒體技術的應用

【摘 要】分析傳統聲樂教學存在的弊端，闡述多媒體技術在聲樂教學中的重要性，探討聲樂教學中多媒體技術的具體應用。

【關鍵詞】聲樂教學 多媒體技術

應用

【中圖分類號】G【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2013）06C-

0189-02

多媒體教學是一種新興的教學方式，也是一種具有現代化特點的教育手段。當前，多媒體教學已經應用于聲樂教學中，它所具有的優越性與獨特性已得到人們充分的肯定，并對聲樂教學質量的提高起到了關鍵性的作用。一些條件較好的高校開始在視唱練耳、作曲、和聲、配器等課程中廣泛使用多媒體教學。

一、傳統聲樂教學存在的弊端

傳統聲樂教學具有自身的優勢，如學生與教師可以近距離地利用手勢、表情、眼神等體態語言來進行交流溝通；學生的注意力比較容易集中，思維能夠緊跟教師的講解，碰到疑問可以直接與教師交流；教學的靈活性較大，教師可以根據課堂氣氛、學生的接受程度等及時調整課堂節奏、課時進度等。

當然傳統的聲樂教學方式也存在很多弊端，它會導致聲樂的學習經歷失敗或多走彎路。如學生對自身內部的歌唱器官、歌唱技能、歌唱用嗓方法不能形成形象、直觀的認識；學生看不到自己的演唱狀態，對正確的聲音概念、自己真實的聲音及舞臺表現缺乏客觀、正確的評價；教師對學生的課后練習缺乏及時的正確引導和管理；對學生的學習效果和考核不能進行及時、客觀的評價等；傳統教學中的伴奏樂器只有一架鋼琴，由于教師的伴奏水平不一，不能給學生以標準化的引導； 一些傳統教學手段如磁帶的使用，會造成學生的依賴心理，對磁帶的模仿還會削弱學生對音樂作品的理解創造能力。

二、多媒體技術在聲樂教學中的重要性

多媒體技術在聲樂教學中的重要作用體現在以下方面。

（一）有利于緩解師資壓力。近年來各高校紛紛擴招，一些學校為緩解師資壓力開始實行聲樂集體課這一授課形式。這勢必會引起教學質量的下降。而引入多媒體教學手段，一方面可以為學生多看、多聽、多練提供條件，另一方面還可以使多數學生同時接受某一聲樂作品的處理、演唱實踐表演等，對聲樂學習效率的提高有很大促進作用。

（二）有利于聲樂教學的直觀化。對學生藝術嗓音的塑造是聲樂教學中的一個重要環節。學習聲樂的學生在進行歌唱發聲的學習和訓練時如果僅僅依靠聲樂理論和文字資料是很難取得快速進步的。學生不但要弄清發聲原理、發聲狀態，還要了解歌唱器官的功能、作用。傳統聲樂教學大多用掛圖和口頭說明的方法對歌唱器官的生理結構、發聲機能及各種歌唱狀態進行講解，學生對細節和內部肌體活動的狀態依然模糊不清。而使用多媒體教學手段，上述問題都會迎刃而解。教師可以利用電腦將歌唱器官的生理解剖圖、發聲過程圖等制成形象直觀的動畫，如可以借助電腦三維動畫讓學生清晰地看到歌唱時氣息的對抗、肌肉的運動方向等，再加之以具體地講解、演示，抽象的東西就變得具體化、直觀化了。

（三）有利于聲樂課堂教學的延續性。傳統的聲樂課堂教學不具備延續性，學生僅憑記憶進行課后練習不容易找到上課時的準確感覺。利用多媒體技術可以對上課過程進行錄制，從而將正確的歌唱感覺較長時間地保存，幫助學生按照課堂上良好的聲音狀態練習，不斷加強和鞏固良好的歌唱狀態，并且準確地把握樂曲的處理。

（四）有利于培養學生良好的歌唱狀態。學校可以定期舉辦聲樂藝術實踐活動，為學生提供表演的舞臺。同時利用多媒體的伴奏和錄像功能，以攝像的形式將學生的演唱過程收錄，在活動之后大家再一起來觀看、分析，肯定優點，指出不足， 幫助學生日后有針對性地來加強和鍛煉自己的演唱及舞臺表演能力。經歷多次演練、觀看和改正后，學生良好的表演狀態就會逐步形成，聲樂演唱及表演能力不但能得到提高，還能得心應手地與規范的伴奏帶或樂隊合作。

（五）有利于增強學生的音準及節奏感。準確的音準、正確的節奏是每個聲樂學生最起碼應當具備的，它對于學生更好地表達聲樂作品的內涵是不可缺少的。傳統的聲樂課都是以鋼琴伴奏為主的，其優點是可以隨時適應學生的主觀處理，不足之處在于會由于調律師、教師水準等人為因素影響學生準確音準及節奏感的形成。而利用多媒體技術，就可以實現預先做好歌曲的樂隊伴奏，這樣對于學生而言，準確的音準及節奏的音源伴奏可使其對音樂的意境和情趣有更好的體會，更加有利于練聲；對于教師而言，可以從彈伴奏中解放出來，保證其有更多的精力去指導學生。

（六）有利于調動學生的主動性。美妙的聲音和有趣的畫面能夠增強學生對旋律、樂器、速度、力度的感受。傳統聲樂教學，教學手段比較單一，學生很容易因厭倦、枯燥而導致聲樂學習被動、注意力分散。而圖文并茂的多媒體技術能實現音樂情感與聲樂藝術形象的完美結合，使以靜態方式存在的教學材料變得有聲有色，有利于調動學生學習聲樂的主動性。

（七）有利于培養學生的想象力。培養學生的想象力對于促進學生的創造性思維尤為可貴。在傳統的聲樂教學中，學生思維主體的特點往往被忽視，思維空間的擴大也常常受到阻礙，教師無法挖掘學生進行創造性聲樂活動的潛在本能。運用多媒體技術可以直觀展現歌曲所要表現的情境，優美的畫面、逼真的情境創設出特殊的音樂意境，加之以教師在音樂力度、速度、情緒等的方面的引導，學生的藝術思維和欣賞能力得以發展，表現欲和創造欲被激發，想象美被有效地促進。運用多媒體教學既可以提高學生的歌唱能力，還能發展、提高學生的欣賞美、想象美和創造美的能力。

（八）有利于提高學生對聲樂作品的處理能力。為了能較為完整地表現聲樂作品的內涵，學生要全面掌握中外音樂史、基本樂理、不同作品的背景，以及同一作品不同版本、不同風格流派的演繹等。在傳統的聲樂教學中，教師用語言、圖片等方式進行簡單講解是遠遠不夠的，學生獲得的只是模糊的、非系統的印象。運用多媒體技術可以把古今的聲音、圖像、文字等資料用更加生動的形式呈現出來，為學生創設真實、自然的情境。通過觀看歌唱家歌唱時口型、面部表情，歌唱用聲的技巧、方法，對歌曲情感的處理方式等，學生處理聲樂作品的技巧和各種音樂的表現能力隨之提高。另外，學生在觀看、欣賞聲樂作品的同時，豐富了相關聲樂知識，提高了鑒賞與深入地理解聲樂作品的品位，從而更加強了自身的音樂表現能力。

三、聲樂教學中多媒體技術的具體應用

（一）在聲樂教學中運用多媒體直觀呈現與教學相關的資料。在傳統的聲樂教學中，教師只能利用口頭的方式向學生講授以往的聲樂歷史資料，學生看不見，摸不著，只能在聽講的基礎上進行揣測和琢磨；而當今利用多媒體技術，教師就可以把那些只能靠聽講和揣摩的資料，形象直觀地呈現在大家面前。例如：在教唱女高音詠嘆調《他也許是我渴望見到的人》時，可以向學生展現《茶花女》整部歌劇，幫助學生體會該首詠嘆調的大意；在教唱陜北民歌《蘭花花》時，可以向學生展示陜北地區的服裝、風俗等，幫助學生充分了解這一地區的風土人情。這樣，就比較容易地讓學生理解和體會教學內容了。

（二）運用多媒體技術進行錄音和聲譜分析，使聲音可視化，從而使聲樂教學直觀化。在聲樂教學中，學生對自己的歌唱正確與否無法從視覺上去了解和觀照。所以，往往有這樣的情況出現：有時，學生自認為自己的歌唱很正確，而老師卻說有問題；有時，覺得自己的歌唱有問題，偏離了正確的軌道，而老師聽后卻連聲說好。運用多媒體技術，這些問題就迎刃而解了。教學中，老師打開一個在教學前就錄制好的一個波形文件，讓學生觀看、分析、體會，并從旁進行相應的講解；等學生歌唱完一段相同的內容以后，利用多媒體把對學生歌唱的錄音放出來，在電腦屏幕上對兩者進行波形對比分析。我們發現：樣本的波形振動明顯且規則，聲響力度較強，而學生演唱的錄音文件其波形振動不明顯，聲響力度弱。問題的癥結一下就形象地表現了出來。通過對這兩條波形狀態的直觀分析，學生提高了對聲音的認識和客觀評價能力，能夠感受到正確的歌唱時發聲器官各部分的機能協作及身體的運動狀態，從而加強對歌唱狀態的記憶。依此再不斷進行鞏固，從而使學生對歌唱狀態的認識就從抽象到具體，從感性認識上升到理性認識，獲得更強的歌唱記憶。

（三）利用多媒體動畫技術，突破瓶頸，解決“重點”和“難點”的教學。傳統教學中，由于技術和手段有限，許多“重點”和“難點”問題或概念無法準確而形象地對學生進行講解，造成了學生理解上的困難和掌握上的模糊。利用多媒體動畫技術可輕易解決這些問題。例如，在歌唱上有“氣息對抗”這一重點問題，“氣息”是看不見的東西，那它們是如何對抗的呢？如果利用傳統的教學方法，做一些口頭講解再以一些圖片做輔助，教師難以將其完整、準確、客觀的表述出來，學生也難以正確地理解到位并加以掌握。如果利用多媒體技術，將歌唱發生的全過程、肌肉的運動狀態、氣息的流向等通過聲音和動畫等多媒體技術形象、客觀的呈現在學生面前，學生就能清晰、準確地掌握語言難以描述的知識內容。另外，針對“低”、“白”等聲音問題，教師也可通過對這項技術的熟練運用，將其必要部分和重點、難點進行定格、放慢、放大等處理，從而將其聲音問題形象地、客觀地呈現在學生面前，使學生及時地發現自己的問題，從而解決問題，達到學習的目的。這些多媒體動畫技術及其他技術的使用，極大地改進甚至顛覆了傳統的教學方式與方法，突破了教學上的瓶頸，解決了困惑聲樂領域長久以來的教學難點。

（四）借助多媒體錄像技術，提高舞臺表現力。聲樂教學的最終目的是讓學生學會如何在舞臺上將聲音更加準確、生動地表現出來，而不僅僅是教會學生如何歌唱。這實際上就是如何培養學生的舞臺表現力問題。眾所周知，在傳統教學中，學生在學校里，由于專業人數較多，個人能力還比較有限，加上學校的文藝活動屈指可數，學生登臺亮相展示自己才華的實踐機會并不多，因而無從談起自己的舞臺形象塑造和舞臺效果。所以，學生在畢業走上社會以后，需要經過一定數量的舞臺實踐，才能使自己的舞臺形象和舞臺效果得到比較大的改進與改觀。另外，由于教師自身的鋼琴水平有限，對某些復雜的曲目和節奏把握得不很準確，并且不同的教師彈奏水平也不盡相同。所以，學生即使有機會站在舞臺上表演，也會面對與練習時不完全相同的音準和節拍，時而出現“找不著點”的尷尬情況。如果能借助現在的多媒體的錄像功能，學生可以把自己的表演錄制下來，在課前課后不斷地進行分析、比較、研究，將好的方面保留下來，將不理想的地方加以改進，那么，自己的舞臺形象和舞臺效果就會一次比一次好，而不必像傳統教學那樣，需要走出校門經過較長時間磨煉或經歷多次失敗調整，才可以逐漸完善自己的舞臺形象；同時，現在還可以利用電腦伴奏，自己在課上多練習，以利于找準音準和節拍。

【參考文獻】

[1]桑瀟.多媒體技術在聲樂教學中運用的重要性[J].黃河之聲，2009（9）

[2]喬春霞.試論多媒體在聲樂教學中的作用[J].河北北方學院學報，2007（6）

[3]郭儷雅.多媒體技術在聲樂教學中的運用探索[J].中國音樂，2005（2）

（責編 盧 雯）