美育為什么不可忽視

摘 要： 美術課程的本質性質是人文性，感受美術課程的基本特征，感受其視覺造型所帶來的美。理解現行美術教材的基本理念，面向全體學生，關注培養學生的學習興趣、關注貼近學生生活、注重學生的創新教育，意義深遠。呼喚人們關注美育，不容忽視。

關鍵詞： 美術課程 性質 基本理念

現行的中小學的美育條件、設施尚不完備，學生、家長甚而社會中的一部分人對于美育不夠重視，這是一種“司空見慣”的現象，而我要說，美育不可忽視，因為美術課程性質和課程理念決定了它的存在形式，也決定了它的地位和重要性。

一、認清美術課程的性質

認識一個事物，最先應認識它的本質。美術課程的內容是以怎樣的方式呈現的？

美術課程的性質體現為人文性。《課標》對美術課程的定義是：“以對視覺形象（人們即可以看到的）感知、理解和創造為特征，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的基礎課程。在實施數字教育的過程中，具有不可替代的作用。美術課程凸顯視覺性，具有實踐性，追求人文性，強調愉悅性。”這番話描述了美術課程在基礎教育中的位置和作用。

美術課程有別于其他課程的基本特征。美術課程最重要的是什么？是視覺形象，而不是其他東西。每一個學科都有自己的基礎，如數學的基礎在于數字、符號；語文的基礎在于文字、語言的表達。而美術學科，不管是平面繪畫，還是三維的雕塑作品，甚至一些實驗藝術，其基礎都比較傾向于視覺造型性。視覺形象是基礎，美術課程應如何針對這個視覺形象展開教學呢？具體有三個角度，即感受、理解、創造。

第一要看感受。感受其形色之美。觀看視覺形象，如要注意它的形狀、色彩、結構、材質、肌理、空間、比例、規格等。這就是感受，感受是和觀看結合在一起的。所謂整體的觀察方法就是從大的地方著眼，看細節，然后將細節與這個整體進行比較。作品細節豐富、具體，但不失整體效果，這恰是徐悲鴻講的“盡精微致廣大”。

第二就是要理解。理解其寓意之美。因為視覺形象是有寓意的，能夠表現一些東西。如果我們看到人家提供的一個圖形，一個形象，無論是一般的事業形象也好，還是作為藝術形象也好，則都需要理解它。比如太極圖是什么意思呢？它代表了陰陽兩面，天地兩部。白中有黑，黑中有白，表示陰中有陽，陽中有陰，是最具寓意的表現。

第三就是要創造。創造具有美感的形與色。美術不僅是動嘴、動腦，它還要創造。創造，我的理解是，用手或者用手操作工具。如畫畫一般是用筆，筆是用手操作的。然后運用技法改變材料形態，創造出一種新的形象，這就是創造的本意。創作需要技能。技能包括很多種，剪、刻、雕、塑、折、曲、卷、貼、染等都是技術，是創造美的技術。

對于美術課程的實踐性，很多人質疑其他課程也具有實踐性，那么美術課的實踐性跟其他課程的實踐性何有區別？美術能夠創造出一個新的物象，這是它與其他學科最大的區別。所以美術課程的實踐性具有獨特性。實踐性還意味著美術不是一個理論思維課程，它需要動手實踐。

美術還有愉悅性，藝術創造過程是一個非常愉悅的過程，藝術學習也應該是個愉悅的過程。最終的創作結果是讓大家都感覺愉悅的視覺形象。如果美術上得跟數學課一樣，美術課還有意思嗎？所以應該跟其他課程有所區別，強調它的感性、愉悅性，讓學生真正發揮個性，大膽想象，自由表達。美術課應該是一種開放的、感性的，令人愉悅的課程。美術課要上出美術課的感覺，有其獨特之處，這就是特色。

二、認清美術課程的基本理念

1.美術教材面向全體學生

面向全體學生是由義務教育的性質決定的，義務教育不是針對專業人士的教育，而是面向所有人的教育。所以美術課程，不能只向少數有天賦的、有興趣的、有條件的學生開放，而應該向所有學生開放。面向全體學生，是建立在一個基本條件之上的——每一個學生都具有學習美術潛能，每個人的潛能都獲得不能程度的開發。潛質不一樣，那么發展程度肯定是不一樣的。

面向全體學生，不是說說而已，選擇、組織課程內容、采用教學方式都要體現這一點。中小學中，很多老師都按專業要求讓學生畫明暗素描，但熟悉中小學生的人都知道，學生基本上畫不了那樣的東西。想想我們在專業學校學習，畫素描要多長時間？先從石膏開始，然后頭像，有一個完整的過程。中小學有那么長時間給你學素描嗎？肯定沒有。因此，要從學生實際出發，因人施教。

2.美術教學激發學生興趣

興趣，其實是學習美術的基本動力之一，因為沒有更多的外在誘引和壓力可以讓學生主動學習美術。家長不會強迫自己的孩子認真學美術，但是家長有可能強迫自己的孩子認真學語文、數學、外語。所以，美術學習過程中，應該給學生帶來快樂。

所以美術課如果上得很單調，就是一件非常沒意思的事。我們可以給學生講達·芬奇畫雞蛋的故事。偉大的藝術家達·芬奇之所以有如此高的成就，一個很重要的原因是他苦練基本功。于是，我們讓學生畫雞蛋，第一節課大家畫雞蛋，第二節課還畫雞蛋，第三節課還畫雞蛋，這樣美術課會有什么結果？學生肯定會覺得美術課太單調了，沒意思。有人會說這可以培養孩子的意志品質，但是我覺得美術課太過強調意志品質的培養不可行，畢竟這不是美術教學的主要目的。

3.美術讓學生關注文化與生活

關注文化是美術教育的一個國際趨勢。美術課程與文化的關系，體現為通過整體文化的特征了解不同群體的美術，通過不同群體的美術，了解整體的文化特征。同時現行的美術教材貼近學生生活，我們可以就地取材地讓學生學習，讓藝術走進生活或者生活藝術化，如生活中的標志、招貼、飲食、包裝、收藏等。

4.美術教學注重創新精神

創新應該說是一個社會發展的基本動力，因為美術不同于其他學科，它本身就是鼓勵創新的。美術學科要接觸一種現象、一種情景，它不是完全理論的東西，而是注重操作性，所以它能夠培養一種創造的技能或者方法。美術課程與其他課程的不同之處在于，其他課程可以用正確和錯誤進行判斷，美術課程中極少有這種東西。難以簡單地說，哪個錯的，哪個是對的。美術在于人的發現、在于人的感知和創意。

文章對美育的性質作了較為細致的分析，從中不難發現美育在學校教育中的地位和作用，盡管現行的中小學教育教學條件和設施還有待完善，但我們有理由相信美育不可忽視，因為它作用于衣食住行，也必將影響所有人的生活質量。呼喚人們重視起來，美育，不可忽視。