素描教學的方法與藝術

在現代美術教學中，素描作為繪畫入門的基礎，以及造型藝術的基礎，越來越受到人們的重視。只有掌握正確的方法，進行嚴格系統的訓練才能達到逐步提高的目的。要讓學生在較短時間內學好素描，一是教師自身應具備良好的專業技能，二是應有科學的教學方法，使技法和理論有機地融合在一起。

一、素描教學是基礎教學，應以培養學生掌握好基礎知識和技能為目的

臨摹在課堂教學中最為普遍。通過臨摹，學習前人的技法，使學生能夠掌握較規范的方法步驟和處理畫面效果的手段。在臨摹中要培養學生的自學和獨立思考的能力，克服簡單的描摹，嚴格按照繪畫的步驟逐步深入。

其次利用學校第二課堂進行素描訓練時間比較充足，作業以寫生練習為主。初期訓練先從燈光作業入手，因燈光光線相對集中，有利于學生對物體的理解和塑造。通過局部或整體的練習，增強學生對明暗對比的認識。對繪畫水平較高的同學，要增加作業的難度，用自然光或散光進行訓練，也可用結構畫法，這樣有利于學生更準確、更深入地分析和表現物體的結構，以達到分層次訓練、整體提高的目的

素描教學訓練要以培養學生對物象的認識能力、觀察能力、表現能力和審美能力為目的，即要達到基礎訓練所必須具備的各項要求，掌握好基礎知識和技能。同時，又應指導學生以客觀物象為依據，表現物象的真實，以寫實的手法表現對物象的真實感受。

我不主張在素描基礎練習上，采用變形的手法，在打基礎的階段，“變形”容易養成主觀隨意的習慣。但并不因此反對有些素描對物象的結構進行一定程度的強調乃至合理的夸張。在教學過程中，教師的指導作用是主要的，但學生的主觀感受在素描作品的表現力方面也具有非常重要的作用。主觀感受是來源于客觀物象的，關鍵是教師要正確引導學生學會正確地觀察物象和處理畫面。學生進行素描訓練，不僅是描摹現象，而且是藝術地再現。不僅要看是否畫對了，而且還要看它是否有表現力。因此教師也不要要求學生的風格必須和自己一樣，而應正確地引導、培養那些個性不同的學生。

二、在素描基礎教學上應抓住兩個主要環節

這兩個環節是：輪廓準確和注意整體。不管什么類型的基礎素描，都要求有嚴格的造型要素。要求輪廓準確是克服造型似是而非的主要辦法，造型似是而非是初學者最普遍的毛玻要求輪廓準確，可以培養學生在學習上嚴格的作風和求實的態度。這里所說的輪廓準確并不是說要在素描的第一階段就細摳輪廓。我認為第一階段打輪廓時能做到構圖恰當，比例準確，要點鮮明，形象明了，就應該說是輪廓準確了。

素描訓練是從簡到繁、由淺入深融思維和創造為一體的造型過程。初學素描時，學生由于缺乏對客觀對象的認識和理解，盡管他們有正確的視覺感受，但總是心有余而力不足，往往不能正確地分析形象的特征、結構和內部聯系，缺乏整體觀念，喜歡鉆入局部，結果是費力不討好。針對這種情況，教師要及時給予指導，肯定優點，指出存在的問題。

為了使學生養成整體觀念，正確地了解物體的內部結構，教師可通過石膏幾何模型分層次講解物體的基本組合。如果在基礎訓練中老是犯輪廓不準的毛病，就不能獲得物象結構的知識，就會造成不善于敏銳準確地表現物象特征的缺陷。

注意整體是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個方法掌握得是否恰當直接影響作品的質量。在貫徹整體——局部——整體的繪畫方法過程中，要始終考慮整體，在整體的基礎上調整各個局部畫面。

因此，教師在向學生傳授技法時，更要重視引導學生學會正確觀察物象的方法，通過反復的校對和比較，深入的研究和表現對象，培養學生的分析能力、整體觀察能力和空間想象能力，提高學生的繪畫基本素質。

（作者單位：河北省張家口市第四中學，有刪改——編者注）