舞蹈演員在表演中如何突破“第四堵墻”

摘 要：“舞蹈表演具有感情‘再次復燃的特征，感情的‘復燃是指演員通過舞蹈表演時的肢體動作與面部表情，喚起內心深處的情感，最終要把情緒和思想傳達給觀眾。”（1）同時還需要觀眾的喜歡。為了引起觀眾的共鳴，演員需要打破“第四堵墻”，才能讓觀眾融入演員表演時所表達的感情里。

關鍵詞：舞蹈演員；表演；舞臺；觀眾；“第四堵墻”

在舞蹈表演中也有許多評論，如：“‘演員自身的表演特點；‘舞蹈表演的審美特性；‘舞蹈表演心理探究”等。筆者對此也頗感興趣，也想試圖和大家一起探討舞蹈演員在舞蹈表演中，怎樣使觀眾融入自己的情緒里。如何突破舞臺與觀眾之間的那堵墻，它與舞蹈演員的素質息息相關嗎？

一、舞蹈表演與“第四堵墻”的概念

舞蹈表演是：“舞蹈演員用豐富的肢體語言來表達人物內心世界的藝術”舞臺不單是所有舞蹈演員追求的目標，更是舞蹈演員的夢想。舞蹈演員要想實現自己的夢想，就必須打好扎實的基本功，完善自身的藝術修養，靠一種天賦和后天的不斷刻苦練習努力才能實現的。

什么是“第四堵墻”？為什么定義為“第四堵墻”？個人從舞臺的角度分析，見下圖：數字1表示舞臺臺口，相當于“第四堵墻”，舞臺除了高于觀眾席，中間并無障礙，觀眾只能通過這一臺口，看演員的表演，實際上演員與觀眾近在咫尺，卻像是有一種無形力量將他們隔開，狄德羅在《論戲劇藝術》中也提到：“假想在舞臺的邊緣有一道墻把你和池座的觀眾隔離開。”就看演員如何“穿越”這本是虛擬的墻。

二、舞蹈演員的表演與“第四堵墻”的關系

（一）演員與觀眾的關系

舞蹈表演與“第四堵墻”的關系其實就是演員與觀眾的關系，它們相互存在、相互對立。因為沒有舞臺表演就沒有觀眾，沒有觀眾就不成為表演，有表演必須有觀眾，兩者必須存在才會產生“第四堵墻”，他們是 “魚水”關系。但演員如果只顧及完成好技術技巧，忽視情感表達，就不會把觀眾帶入身臨其境的感覺，那“第四堵墻”可能就變為了實體，成為“油水”關系。其實舞蹈演員的表演要在觀眾喜歡的情況下才有那種表演熱情，而觀眾也只有在演員真情流露的表演中，才會引起共鳴，得以審美愉悅之感，從而得到精神上的慰藉。演員表演突破“第四堵墻”走進觀眾心里，兩者中間才不會被那堵墻隔離開，所以演員的表演和觀眾之間兩者缺一不可，就好像在市場經濟體系中，商家一直把顧客視為“上帝”，藝術家們也都把觀眾看作是“上帝”一樣。

對于舞蹈演員來說，觀眾是最有力的支持者、見證者，演員所有的藝術創作目的以及檢驗標準都來自于觀眾。演員在舞蹈過程中必須信任觀眾，從觀眾反饋的信息中檢驗自己和調整自己，盡可能調動觀眾的想象進入自己的情感世界。而對于觀眾來說，要從審美實踐中鍛煉自己的審美能力，想象力，提高藝術修養，才能正確感受舞蹈演員在表演中的情感表達，觀眾真誠客觀地理解、思考舞蹈藝術的表達方式，完成觀眾與演員的心靈碰撞，才能越過那堵“墻”，使舞臺上演員的表演與近在咫尺的觀眾同時進入藝術欣賞的境界。舞蹈演員的表演正是靠觀眾無數次的檢驗不斷完善自己達到藝術的最高境界。

（二）舞蹈演員真誠的表演與觀眾客觀的欣賞構成心靈溝通的橋梁

當音樂響起、燈光亮起，舞蹈演員進入表演狀態，觀眾席變成漆黑一片，舞蹈演員在舞臺上開始翩翩起舞，此時，觀眾席與舞臺之間仿佛出現一道虛擬的墻。也就是所謂的“第四堵墻”。如果演員的功力深厚，情感真誠、表現力強，則會突破它走進觀眾的心靈，打動觀眾。舞蹈演員的表演所需要的不僅僅是個人形象、個人技巧和舞姿的展示，更需要完整的角色塑造與情感表達。舞蹈演員在舞臺上用優美的肢體語言詮釋對生活的感悟和理解，表現出豐富的情感世界，塑造鮮明的個性形象感染觀眾，觀眾通過客觀的欣賞，理解演員所要表達的思想內容，使觀眾與演員之間搭起一座橋梁，并使心靈相通。使雙方都能走進美好的藝術世界，就能達到藝術表演和欣賞的境界，從而穿破“第四堵墻”，因此， 任何一個舞蹈表演都是為了讓別人喜歡而塑造出來的。

例如，舞蹈作品《中國媽媽》看了后讓過我感動不已，一部好作品不僅需要好的編排，好的音樂、舞美、燈光更需要好的演員才能展現出無限的生命力，《中國媽媽》便是如此，舞蹈演員完美的塑造了中國媽媽的偉大形象。舞蹈講述抗日戰爭時期收養日本女孩的中國媽媽表現了寬容、博大深沉而無私的愛。無數觀眾無不沉浸在其中為之淚流滿面。《中國媽媽》感動了所有在場的觀眾。舞蹈演員真摯的情感，優美的肢體語言，把作品詮釋得完美無缺，震撼了所有的觀眾。

三、舞蹈演員如何突破“第四堵墻”

（一）演員良好的心理素質

舞蹈演員在舞臺的表演中，演員要是充滿自信就會形象塑造的更出色，完整地表現美。所以自信的演員在舞臺上表演時，不會怯場，即使做錯動作也會從容的化解，甚至即興發揮，使觀眾不易察覺，不會冷場；心理素質不夠好的舞蹈演員上了舞臺，心理適應較慢，一看到觀眾席眾多的觀眾就會緊張、慌亂、甚至忘記動作或是僵硬等現象。這樣的情況就會在舞臺與觀眾之間形成“第四堵墻”觀眾就感受不到舞蹈的魅力。

（二）演員良好的專業素質

首先，身體素質是舞蹈演員必須的基礎條件。因為舞蹈本身就是用肢體表達的藝術，所以，舞蹈演員要在課堂里不斷的學習和練習使自己的身體更加協調和柔軟，強化身體的韌性和力度，才能很好的做出旋轉、大跳、等技術技巧。只有把基礎打好了，才能協調地完成優美的舞蹈；其次，是舞蹈演員的舞蹈精神，敬業精神和良好職業道德修養。老師曾經對我們說過：“舞蹈者是美的傳播者， 用肢體語言表現生活的真善美，這是良好的職業道德修養。”舞蹈演員應熱愛生活，加強藝術文化修養、提高審美能力和創造力才能在表演中演繹出生動的角色，讓觀眾感受到美。最后，是舞蹈演員的舞臺表現力。這需要演員各方面綜合能力、扎實基本功、協調的舞姿，良好的音樂素養、形象生動、情感表達充實等。只有具備以上素質的演員才有可能在舞臺上通過較強表現力，實現與觀眾的交流、傳遞信息，從而突破“第四堵墻”。

（三）演員的情感世界

舞蹈演員在舞臺上的表演，情感尤為重要，它是沖破“第四堵墻”最好的一把“利劍”。舞蹈演員通過形神兼備的表演來實現與觀眾的心靈溝通，把觀眾帶入自己在舞蹈所演繹的故事和角色的情緒里，才能突破“第四堵墻”。

“舞蹈表演具有感情‘再次復燃的特征，感情的‘復燃是指演員通過舞蹈表演時的肢體動作與面部表情，喚起內心深處的種情感，最終要把情緒和思想傳達給觀眾”。才能讓觀眾去走進你所表演的情感世界。例如，舞蹈《牽手》，兩個演員身體都有殘缺。只有一條腿的男主角和只有一只手的女主角，從頭到尾就只有一束追光打在他們身上，他們的舞蹈，沒有華麗服裝，只有一副拐杖。他們用殘缺的身體，用舞蹈的形式演繹著自己真實的遭遇，詮釋了對生命的熱愛。這個舞蹈讓人看了心痛、感動、滿懷激昂，卻不讓人沉淪。舞蹈演員情感投入，以強勁的沖力，震撼著觀眾的心靈，牢牢抓住觀眾善良的心，觀眾發自內心的掌聲一直沒有停直到演員表演結束了以后。

四、結語

閃耀的服裝，是舞蹈演員最好的戰袍，舞蹈演員真誠地舞動，是抓住觀眾眼球的真諦！舞蹈表演是演員用情感、心靈，真誠地與觀眾交流，“以情帶舞，舞情并茂”感動觀眾，把觀眾帶入舞蹈的意境中，就能突破“第四堵墻”，出色的舞蹈不僅有演員和編導創造，也要有觀眾的參與。觀眾的現場反應、觀后評價，都是舞蹈表演走向成功不可或缺的條件。當一切的痛苦、不惑、誤解、爭執、汗水和付出都化成了滿天飄灑而下的鮮花和掌聲時，你才會明白那深深的鞠躬代表著什么。期待終有一天舞蹈演員能夠打開“第四堵墻”，舞蹈本身才會更有意義，才能將舞蹈更好的發展下去。

參考文獻

[1]豆丁網——《【最新】情于衷動其容——舞蹈表演中的動作與情感》，李澤華

[2]中華舞蹈網——《舞蹈表演藝術的心理特征—舞蹈評論》2008年10月3日

[3]《藝術教育—淺析體態語言在舞蹈中的運用》2011年08期，周力瀾

[4]《鏡框式舞臺—什么意思—金山詞霸漢語—HAPPY Life》

[5]《<媽>劇是近年來較為出色的的舞劇》2012年1月7日

作者簡介

南編罕（1992—），女，傣族，籍貫：云南西盟、職稱：學生、學位：本科、研究方向：舞蹈。