淺析肖邦夜曲發展深度的潛在因素

湛頻潔 （湛江師范學院音樂學院 廣東湛江 524000）

一、序言

肖邦（1810—1849）在波蘭的生活時間大約有20年，直到1830年才離開了自己的祖國，在肖邦所生活的波蘭，也恰恰這個時期就是波蘭整個民族最為蒙難的時代，當然波蘭民族覺醒也是開始于這個時代。在1830年不得不流亡異國他鄉之后，無時不刻眷戀著自己家鄉的肖邦再也沒能回到過自己日思夜想的祖國，幾乎后半生的生活都是僑居異國，由此我們不難看到作為鋼琴家作曲家的肖邦，其后半生的創作中無不留有這些流亡背景所帶來的深刻烙印。僅僅拿夜曲這一最溫婉平靜而舒緩平淡的體裁來說，也時常能從作品中感受到肖邦在這一時期的生活歷練中所產生的情緒波動。

個人認為肖邦本人在夜曲的演奏方面是非常有天賦的。從肖邦的性格方面來看，肖邦有著不媚低俗的優雅格調及令人傾倒的高貴情操；從肖邦的體型方面來看，雖然肖邦身體狀況不好，經常多病，而且多愁善感，似乎并不適合演奏夜曲這種高響度的宏偉作品，但是肖邦細膩的情感和珠玉般的音樂變化卻又成為了演奏夜曲這種體裁特有的氣質?？尚ぐ畹囊骨吘共煌诜茽柕碌囊骨?，特別是在1830年后，肖邦將夜曲的創作和演奏都推向了一個藝術的巔峰，將這一體裁達到了一個前所未有的高度和深度。

二、肖邦的夜曲創作

（一） 1830年流亡之前的創作。肖邦在1827――1846年間完成了他的21首夜曲，1830年之前他只創作了少量的幾首夜曲，其中作品Op.09的第二號bE大調夜曲是非常值得一提的，這首夜曲是肖邦非常喜歡在沙龍和朋友聚會的時候進行演奏的，這首夜曲首先有著優美，明朗，樂觀的情緒，因而成為現今古典作品中最為通俗的作品之一，是否可以認為肖邦在此時此地此景因為有著美好的友情和親情，并且自己的故鄉畢竟還是處于寧靜而安逸，所以其筆下流露的全是與之相符的無憂無慮明朗的情感表現。因此，看來肖邦在創作夜曲這一體裁的初期所完成的三首夜曲都比較淺顯易懂優美抒情，而這首當然也不例外。它們是肖邦1831年9月到巴黎之前就已經創作完成的作品，僅僅供來消遣玩耍，因此聽來顯得格外輕松樂觀而通俗易懂，且淺顯稚嫩也在情理之中了，那時的肖邦也還只是個身處親人身邊的孩子。

（二）1830年流亡之后的創作?？鞓菲届o的勢態并沒有持續太久，很快便開始在肖邦的生活和音樂世界里出現了重大危機，由于家鄉華沙的戰事，肖邦不得不離開自己深愛的家鄉，不得不懷揣著一杯故土離開自己的國家，從此開始了他后半生流亡他鄉僑居異國的生活。據說華沙淪陷之后，大約就是第二天的時候，肖邦就來到了巴黎，然后就在巴黎異國僑居了起來，這種生活大約持續了有19年。肖邦剛巴黎的時候，正好是法國“七月革命”剛剛勝利的頭一年，資產階級君主制的七月王朝的統治時代剛剛開始，但是在肖邦去世的前一年法國又爆發了1848年革命，七月王朝被徹底推翻。肖邦所生活的這個時期，可以說是法國階級斗爭最為激勵的時期，可想而知他這一時期的創作必定會有所不同。首先提到的是一首《F大調夜曲》，在這首樂曲的開頭在左手裝飾性的三連音演奏下，像是肖邦用柔軟的蝴蝶翅膀刷出來的主題，可音樂發展到25小節以后，感情卻如洪水般毫無節制地涌出。肖邦夜曲的發展，似乎就是從這首《F大調夜曲》開始，有了一個極為明顯的轉變，可以清晰的看出他已經完全從費爾德夜曲的風格中跳脫出來，已經不再是那單純開朗而樂觀的情緒，而取而代之的是那對故土的懷念之情，對革命動亂的厭惡，以及肖邦本人獨具的高貴優雅之氣質都被生動細致地融匯成了富有戲劇性的感人樂章。接下來在他最著名的第五號《升F大調夜曲》中似乎還可以讓我們聽靜夜里孤獨浪人對家鄉的無比思念，毫無疑問肖邦以波蘭民族音樂家而著稱，無論哪個出處都會提到肖邦的抑郁之情，也就是源自思念故鄉和親人，同時這也是鑄成肖邦多愁善感個性的直接因素，他自己也認為在異鄉只有為自己民族的同胞演奏才會感到高興和滿足。而作品Op.27之一的《升c小調夜曲》尊崇了美學中“飽沃原則”，也就是說創作的素材雖然看似非常簡單，但是對精神內涵的表現卻非常豐富，這首夜曲就是對這一原則的極好詮釋。《升c小調夜曲》無疑是曠世精品。另一首第八號《降D大調夜曲》，雖然也同一時期創作的作品，但是表現出來的內涵卻完全不同，在這首夜曲中從頭到尾就只有一個主題，但是主題卻反復出現了三次之多，其旋律也由弱轉變到了極弱，然后又轉變到了強奏，這樣就引起了聽眾一種引人入勝的情緒起伏。這些都說明肖邦已經無法再平靜，也無法再回到過去的平靜，自己的國家一次又一次的陷落也映射到了他的音樂作品中。當然，生活是無法持續受挫的，只能讓音樂去間歇的安撫一下受挫的情感，作品編號Op.32的兩首夜曲就是這樣，感覺好像是從非常強烈的戲劇性描寫風格又轉變到了費爾德風格，而其中的《B大調夜曲》使用了無法預期的幾句長度及戲劇化的結尾給聽眾一種完全不落俗套的清新感受。其中的第十號《降A大調夜曲》用它優美的旋律加上圓舞曲般的節奏，后來被芭蕾舞劇《仙女》（les Sylphides）所采用，而成功改編為管弦樂曲。

火熱的民族解放斗爭對于這一時代藝術家的成長也是非常有利的，雖然說肖邦沒有親身參加戰爭，但是還是深受這些戰爭的影響，尤其是華沙起義的悲慘失敗經歷讓肖邦的思想發生了根本性的變化，從這個事件開始，肖邦的民族意識和民族感情上升到了一個嶄新的層面，也正是因為這一變化同時也激發了肖邦在創作上的重要轉變。那種強烈的民族感情在他早期的夜曲中是看不到的，只有在這個時期，肖邦的創作才發生了質的飛躍。1838年的冬天，肖邦的病情開始惡化，在醫生的建議下，喬治桑決定隨肖邦到了地中海的西班牙領地的馬約加島進行身體的療養，在這里，肖邦享受到了人生爽快的生活。肖邦的作品編號Op.37的兩首夜曲就他在馬約加島度假和療養的過程中創作的，當然，許多人都想知道，馬約加島上的溫暖海風是否會吹散肖邦內心郁結的憂傷。首先，其中的《g小調夜曲》速度緩慢，給人舉步維艱的沉重感，但肖邦學生顧特曼卻認為，是肖邦在這首樂曲中，忘記加上漸快速度記號了。不過另一首《G大調夜曲》卻被世人給予了極高的評價，甚至稱其為美得使人不敢正視的作品。

我們不得不說肖邦早年創作的幾首夜曲都受到了英國作曲家菲爾德所首創的夜曲的影響，在風格方面追求細膩，追求華美和典雅，充滿了非常濃郁的浪漫主義的傷感情調，可以認為從某種意義上來說它們會顯得比較缺乏思想深度。但是作曲家流亡巴黎后，隨著社會生活環境的變化，隨著對生活的體驗和感受愈來愈深，隨著思想上以及藝術上的成熟，當然也有著身體上的病痛對其牽涉所致精神上的挫折，他的思想情緒也就越來越復雜了，使得夜曲的創作內容卻愈加深刻，音樂風格也更加富于個性，或許上帝給肖邦關閉了一道門卻給他開了一扇窗。雖然Op.09的三首夜曲中，已表現出不同于費爾德的戲劇性華麗風格，另外的Op.15和Op.27這五首夜曲中，看起來好像是在祖國山河變色和生靈涂炭的刺痛下，作品中都顯而易見的迸發出無法遏止的悲劇激情。到了1841年，他創作的《c小調夜曲》op.48 no.1就成為了一個非常突出的個案。在肖邦的這首夜曲中，我們可以看到肖邦完全徹底的擺脫了菲爾德夜曲的影響，擺脫和走出了自己以前那種讓人感覺膚淺和感傷的情調。這首夜曲的音樂主題非常的樸實，非常的無華，讓然感覺不但嚴肅沉靜，而且還有種悲哀和穩重的感覺。在樂曲的中間，我們可以看到音樂的發展發生了變化，從開始的安詳平靜開始逐步過渡到了富有戲劇性，然后又是在非常熱烈高漲的情緒中進入了主題的再現，其中的主題發展過程也是從悲哀向憤懣轉變的，最后將胸中淤積的全部悲憤用靈動的音符全表現了出來，好似瀑布一樣傾瀉而出，如此以來就形成了充滿戲劇力量的悲劇性高潮?？梢哉f，肖邦的夜曲其成功之處無可爭議，而這首夜曲的出現業說明了肖邦的夜曲創作水平有了很大提高，已經上升了一個非常高的高度，對夜曲的表現潛力進行了深入挖掘，這也使夜曲這一原本稚嫩的體裁成為了一種能容納深刻社會內容的重要音樂體裁，完全實現了其藝術深度。通觀其重要作品后不難看出，貫穿其整個創作的核心始終是對祖國淪亡的沉痛和悲哀，是對民族前途的憂慮以及對故鄉親人們的無限思念。這與肖邦在巴黎上流社會感受到的苦悶孤獨之感及情感的波折交融到了一起。

可以說肖邦不但是一位卓著的鋼琴家，一位作曲家，而且肖邦也是一位非常具有愛國主義情懷的愛國主義者。雖然肖邦長期漂泊在異國，但是他沒有忘記自己的祖國，沒有忘記備受欺凌受苦和受難的同胞。詩人之所以偉大，主要是因為其經歷的苦難和幸福都是在社會和歷史的土壤中深深扎下跟的。這不是正好應證了肖邦及其肖邦后期夜曲之所以偉大的理由嗎。肖邦的作品反映了19世紀30至40年代早期資產階級民族運動總的潮流的一個側面，他的苦難和悲哀正是他民族的苦難和悲哀。的確，我們在肖邦生命中最后的四首夜曲（Op.55和Op.62）中也聽到了最美麗和最安詳的死亡之歌，這也是肖邦留給世人的最后彌留之語。

三、結語

肖邦創作的最為黃金的時期就是從1827年至1846年，在這將近20年的時間里，肖邦留下了21首黃金般的夜曲，被世人所經久不衰的演奏和傾聽。肖邦的夜曲既繼承了傳統也突破了傳統而勇于創新，不僅沒有受到傳統的束縛，還深入挖掘和豐富了其潛在的藝術表現能力，賦予了夜曲以新的社會內容，形成了一種新穎而又獨特的“肖邦風格”，可以說這對于歐洲的音樂發展起到了巨大的推動和促進作用。肖邦的這些夜曲在不同時期所表現出來的風格，其實也正好反映出了肖邦所經歷的波折的生命歷程。1838年后，肖邦在諾安的最后六首夜曲中，用近乎病態的美感譜出了無比美麗的生命終曲。然而，肖邦夜曲中的風格雖然一直在變化著，但是我們看到，貫穿在肖邦21首夜曲中的高貴氣質卻始終都沒有變化，這也許就是肖邦所具有的特有的靈氣才是創造永恒的原因。肖邦的一生幾乎可以被貫穿他整個生命的這個體裁所概括，提到肖邦我們一定會很自然的想到他的多愁善感華麗高貴才氣逼人，還有在他手下得到演變發展而且永恒的----夜曲。

[1]《名曲的誕生》崔光宙.《永恒的肖邦夜曲》[J].人民音樂出版社

[2]《諸子論音樂》劉藍[M].云南大學出版社2006

[3]《音樂美學史學論稿》于潤洋[M].人民音樂出版社2004.1 213

[4]《音樂氣質》 莊裕安[M].東方出版中心1999.6