論安徽花鼓燈藝術

陳 靜（安徽省花鼓燈歌舞劇院 安徽蚌埠 233000 ）

一、歷史記載中的安徽花鼓燈

被譽為“東方芭蕾”的安徽花鼓燈是我國漢族優秀的民族民間歌舞藝術，因舊時常在農村燈會中演出，其主要的伴奏樂器稱為花鼓，故名花鼓燈。隨著改革開放的發展，近20年，花鼓燈逐步走向城市、走出國門，代表國家出訪歐美、亞洲各國，在海外掀起陣陣民間歌舞藝術“中國熱”。它不僅擁有瀟灑奔放的舞蹈，而且還含有歡快熱烈的鑼鼓、抒情優美的燈歌，因而受到廣大觀眾的深深喜愛。至于花鼓燈的歷史淵源，至今眾說紛紜，究竟起源于何時，尚無確切資料可作肯定的說明。據《鳳臺縣志》記載，花鼓燈“歷史悠久，宋代就流傳于淮河流域的懷遠、鳳臺一帶”。 相傳，宋朝河南省陳州一帶，遭受災荒，民不聊生。包公放糧賑濟，百姓為感恩德，以“玩鼓燈”的形式歡慶，相沿至今。宋代以來，以音樂、舞蹈、詩歌相結合的藝術形式，通過情節和人物來表現簡單的生活事件和群體情緒，構成了花鼓燈藝術的主要內容。又據羅雄巖先生考證，《劉陽縣志》上花鼓這一民稱，是指燈節中的花鼓表演，而這種花鼓表演很可能就是花鼓燈的雛形。由此可以判斷，花鼓燈在明代的燈會中已具有表演雛形，到清代才從燈會中脫離出來，由悅神賽會形式逐漸向表演形式過渡。1949年解放后，群眾在政治上翻了身，生活上有了保障，在農村又鬧起了花鼓燈，1953年，全國民間音樂舞蹈會演期間，花鼓燈的演出引起各地舞蹈工作者的重視，或請藝人前往教學、或來搜集整理資料，花鼓燈開始在全國流行開來。由廣場走向舞臺，由國內走向國外，由普及走向提高，成為完整的廣場藝術。

二、花鼓燈藝術特征分論

舞（花鼓燈舞蹈）、歌（花鼓燈歌）、樂（花鼓燈鑼鼓），形成了比較系統完整的民間歌舞，這是漢民族最具代表性的民間舞蹈，也是淮河文化在音樂、舞蹈方面的集中體現。蚌埠花鼓燈舞蹈中包含五百多個語匯、五十多種基本步伐，動作超常度高，時間差大，瞬間舞姿復雜多變，這些構成了花鼓燈豐富系統的舞蹈語言體系，使花鼓燈成為用肢體語言表達復雜情節的優秀民間舞蹈形式之一。源于中國戲曲對它的影響，在花鼓燈中有男角、女角之分。主要角色，男角稱“鼓架子”，動作粗獷，多武功技巧；女角稱“蘭花”，“蘭花”舊時一般都是男扮女裝，手執扇子和手帕。表演形式中包括“大花場”又稱“大場”，是集體表演的情緒舞、“小花場” 又稱“小場”是鼓架子和蘭花的雙人或三人即興表演的抒情舞，是花鼓燈舞蹈的核心部分、“盤鼓”則是舞蹈與武術、雜技相結合的上盤鼓、中盤鼓的表演形式，富有雕塑感、造型藝術的特征。

1.花鼓燈中的舞蹈藝術

寫花鼓燈音樂，必須要了解花鼓燈的舞蹈。當我向舞蹈老師請教時，他告訴我說：“花鼓燈的舞蹈主要講究收與放、動與靜的巧妙結合、形體的變化、肢體的運用，完美地表現出人物性格、情感。特別是蘭花手中的手帕、扇子，它不止是一種道具，蘭花通過肢體的舞動，能真實表達出人物內心的情感和性格。”花鼓燈舞蹈區別于其他民間舞蹈藝術，專家學者對花鼓燈舞蹈有所概括：重心靠右后，走動腰晃扭。腳下梗住勁，傳神靠眼瞅。急如風，停要陡，柔里剛，剛里柔，鑼鼓點子跟腳走。這也是花鼓燈舞蹈的特點。獨特的節奏是風格形成的重要條件。八百里淮河孕育了漢民族舞蹈花鼓燈，它滲透著淮河流域人民的生態、生活方式和生活信念。

2.花鼓燈中的音樂藝術

花鼓燈音樂是花鼓燈的靈魂，主要包括花鼓燈燈歌和花鼓燈鑼鼓兩大部分。燈歌、鑼鼓和舞蹈，既可融為一體，又可獨立存在。燈歌，地域化語言，朗朗上口，通俗易懂，極具文學性。它是花鼓燈舞蹈不可取代的，通過聽覺藝術，直觀地反映淮河人民勞動、生活狀況。記得多年前我去懷遠采風，當地老藝人告訴我說：“燈歌演唱最大特色，經常是見到什么唱什么，想到什么唱什么，即興創作，現編現唱。也是對編唱能力的最大考驗。”安徽十大老藝人之一、藝名“小金蓮”的馮國佩老師曾在我單位講課時說到，他年輕時經常拿傘，有次踩街遇到一位年輕的大嫂攔燈，又不認得，肚里原有的燈歌都對不上，對不認得的大嫂又不能開玩笑，現編歌詞的時間又不能拖長，他拿著傘轉了一小圈，一舉傘，鑼鼓停下來唱道：“鑼鼓一打咯噔噔，我遇見大嫂攔我的燈，問聲大哥他可在家，你就說我拿傘想去瞧他。”大嫂一聽，高高興興地讓他們過去了。現在看來這4句燈歌不是多精彩，但在當時一分鐘內就要脫口而出，沒有機靈的頭腦，沒有出口成章的本事，是絕對唱不出淳樸、熱情又符合主客身分的燈歌來的。燈歌有男腔、女腔之別。男腔常唱曲調有挎鼓調、文傘調，女腔常唱曲調有趕牛、哭調、河溜調等。花鼓燈曲調、風格眾多，需有待我們創作人員多加學習。燈歌曲調特點來自淮河兩岸的民間小調，一般由五句組成，往往在第三句后加一個鑼鼓過門，這是和當地民歌不同之處。它的抒情性強，節奏緊湊，通常歌時不舞，舞時不歌。在旋律中常出現五度、六度和七度音程的大跳，如懷遠地區的《河溜調》，這與方言語氣“侉腔侉調”有一定的聯系，聽起來別有一番風味。

另外，花鼓燈鑼鼓是花鼓燈音樂的重要組成部分。花鼓燈的精神面貌和氣勢全靠鑼鼓的烘托。鑼鼓一響，男女演員們便手之舞之，足之蹈之。廣大觀眾聽到鑼鼓，馬上就辨出花鼓燈來了。鑼鼓音樂具有地方特色，以花鼓作為領奏，并配以大鑼、大鈸、大镲、小镲等打擊樂器，其中小鐺，俗稱“巴狗子”是花鼓燈鑼鼓的特色樂器，它的音響、色彩有別于任何一種鑼鼓，使花鼓燈鑼鼓獨樹一幟。演奏者們手舞足蹈，情緒激昂，給人以精神振奮，美的感受，有較強的藝術感染力。為配合舞蹈而打的鑼鼓點，統稱為“燈場鑼”，它沒有固定的變化程式，多是臨場即興演奏。在鼓手的帶領下，緊隨舞蹈情緒和動作的變化而變化。鑼鼓音樂中，并不是只用一個簡單的命名，而是用無數個已固定命名的鑼鼓點串連起來，形成一段完整的鑼鼓樂段。如“燈場鑼”常用的十六種鼓點中就有“一槌鑼”“壓槌鑼”“長流水”“撞四槌”等等，以“動”“頓”結合的連接方式使花鼓燈舞蹈得以充分地表現。花鼓燈鑼鼓區別于其它地方民間鑼鼓，它的特點是：節奏感強，馳緩交替，變化無窮，而且演奏的曲牌豐富。如：《小五番》《十八番》《長流水》，演奏時由喘氣鑼、加槌鑼、悶鑼、雞叨米、老鴿洗澡，長趟鑼等，它是花鼓燈歌舞的靈魂。

三、對花鼓燈藝術中音樂的建議與展望

在高速發展的當今社會，創新是一個民族活力的源泉，作為一名音樂創作人員，同樣，我認為創新也是花鼓燈藝術的生命。鑼鼓是花鼓燈的主要音樂，花鼓燈的精神面貌和氣勢全靠鑼鼓的烘托。但是，單調、呆滯的感覺也油然而起，甚至在時間較長的演出中有燥耳的情緒產生，能否設想在創作方面加上器樂如絲竹類、銅管類、甚至電聲樂器，這樣對花鼓燈的音樂伴奏就豐富了很多；花鼓燈歌舞是舞為主，其次才是歌，專門為歌而探索唱腔定然不妥，必須要以歌來伴舞。譜新曲，創新唱腔是發展趨勢，可以考慮研究怎樣吸取本流域、本地區姐妹戲曲、曲藝的精華，為我所用，助我發展；我們曾經創作過《玩燈人的婚禮》《摸花轎》，轟動一時，但那畢竟是七、八十年代創作的。當務之急，還需有新的劇目出現，創作方面可以吸取外來的藝術養分加以改造充沛它的活力。

如今國家之間的競爭已經從單級競爭經濟轉入經濟、文化兩極競爭。文化競爭將更趨激烈和具有決定性。我們也更加希望花鼓燈藝術能夠在市場經濟中的加速融入，能夠在安徽省委、省政府提出的“打好徽字牌，唱響黃梅戲，舞紅花鼓燈”的文化發展戰略中 ，這朵艷麗的奇葩——安徽花鼓燈開放得更為美麗。

[1]湯兆麟.《花鼓燈音樂概論》，[M]黃山書社，2005年4月

[2]謝克林.《中國花鼓燈藝術》，[M]安徽人民出版社，1990年1月

[3]羅雄巖《中國民間舞蹈文化》[M]北京舞蹈學院院內教材，1988年