定格動畫電影《瑪麗和馬克思》的導演創作手法分析

魏 微（中國傳媒大學 北京 100000）

《瑪麗和馬克思》這部電影是澳大利亞黏土動畫，導演是亞當艾略特。亞當艾略特和他的團隊用了五年的時間才將本片拍攝制作完成。影片沒有用許多華麗的CG技術，也沒有復雜的造型和精致的動作設計。整個影片只是用樸實無華的簡單造型、比較單調的色調和富有感情的音樂講述了一個主要關于友情故事。

每一次看這部電影都有不同的感動，不同的領悟。每次看到電影的最后瑪麗來到馬克思家，看到滿墻的信那一幕，都會深深觸動人心，最后聽到“You are my best friend，you are my only friend”這一句的時候眼淚就會自然而然的流下來。《瑪麗和馬克思》就是這樣一部直擊人的心靈的電影。

本文所分析的導演手法主要包括導演想表達的主題，影片使用的材料，影片的敘事分析，影片的色彩分析，影片的音樂分析。

一、影片的主題

導演亞當艾略特說“所有角色都是不完美的，因為我堅信，所有人都是有瑕疵和缺陷的——只不過在日常生活中，我們把這些隱藏起來了。我的想法就是把這些缺陷展示出來，并且為人們的不完美、不純粹的東西鼓掌。”在電影《瑪麗和馬克思》中，瑪麗和馬克思都不是完美的人，瑪麗是一個胖胖的有些孤獨的臉上有著屎黃色胎記的澳大利亞女孩，馬克思則是一個住在紐約陰冷公寓的患有亞斯伯格癥的44歲猶太人，兩人通過瑪麗一次偶然發現電話黃頁上的名字和地址，成為筆友，最后。導演亞當將角色的這些缺陷展現出來，真實的讓人覺得這些缺陷不是可怕的，不是難以接近的。人人都有缺陷，尤其是先天的缺陷是我們無法選擇的，我們要做的就是怎么樣讓自己適應不完美的自己，怎樣從不完美中看到可愛之處，真實快樂的生活。雖說結局不是happy ending，但是每個人都能從影片傳達的這樣真實的感情中找到自己的感動。

二、黏土材料

《瑪麗和馬克思》是黏土動畫。黏土動畫是很常見的動畫形式，比較著名的黏土動畫有《小雞快跑》《酷狗寶貝》。導演亞當非常喜歡黏土動畫，還拍了其他黏土動畫如《裸體哈維闖人生》。黏土動畫制作非常困難，從角色和道具場景都是黏土制作，并且需要逐幀拍攝。黏土動畫作品可以堪稱是動畫中的藝術品。因為黏土動畫在前期制作過程中，很大依靠手工制作，決定了黏土動畫具有淳樸、原始、色彩豐富、自然、立體的藝術特色。在CG技術如此發達的今天，導演亞當依然堅持選擇黏土動畫的形式，這種精神是非常令人敬佩的。

導演亞當說“我選擇定格動畫而不是CG的原因很簡單。《瑪麗和馬克思》如果用CG來拍不僅成本更低，而且可以加入更豐富的特效。但這種動畫片總讓人生疑，因為所有人物都是一堆數字的產物。定格動畫就不一樣，那一團團的橡皮泥會讓你有種真實感。”確實黏土動畫讓人感覺更真實，觀眾會覺得很親切，因為那些材料都如同兒時的玩具一樣熟悉。黏土做的人物和場景的質感很獨特，是真實但是又不是追求絕對真實，有許多抽象和夸張在里面，既有戲劇性又有趣。

三、影片的敘事分析

影片的敘事基本上沒有用到倒敘、插敘、閃回等等，只是平靜的講敘。影片敘事主要有兩條線索，一條是在澳大利亞的瑪麗的線索，一條是在紐約的馬克思，兩條線索交替展現。兩條線索本沒有交集，由于瑪麗給馬克思寫了一封信，使兩條線索連接起來。但是兩條線索也有著內在的聯系，因為瑪麗和馬克思有很多相似之處。瑪麗是個天真對很多事情有好奇心的孩子，而馬克思因為患有亞斯伯格癥的關系，他們都很少接觸社會，都有些孤獨和自閉。他們都喜歡同一部動畫片，都有許多的問題，都喜歡吃巧克力。從瑪麗的一封信開始，他們兩個人各自平靜的生活被打破，兩個人開始交流，回答對方的問題。通信的時間久了，瑪麗也漸漸的長大，開始過上幸福的生活，生活又漸漸回到了平靜的狀態。當瑪麗將馬克思作為自己書中的病例研究對象時，馬克思很憤怒，覺得被瑪麗這個唯一的朋友欺騙和利用，這種平靜又被打破。當兩個人各自從生與死的邊緣經歷過之后，重新理解對方，重新找到面對生活的勇氣的時候，生活又回到了平靜。當瑪麗終于背著孩子來到紐約馬克思家的時候，兩條線索合二為一，而此時馬克思去世了，在馬克思生命的最后一刻，眼睛還是望向瑪麗的信，心里還是想著唯一的朋友。

四、影片的色彩分析

《瑪麗和馬克思》中善于運用色彩。片中用灰色調代表紐約，表現都市的壓抑和沉悶。 灰色穿插于黑白兩色之間，更有些暗抑的美，淡淡的，不比黑和白的純粹，卻也不似黑和白的單一，灰色不如白色純潔，不像黑色那么生硬，而是有些單純，有些寂寞，有些空靈，灰色是善變的，是最像人的顏色。灰色往往象征著陰天、烏云、灰心等。用棕色調代表澳大利亞，以表現澳大利亞富饒的土地。棕色常被聯想到泥土、簡樸、自然。它給一種保守、可靠的感覺。在影片的一開始，瑪麗的世界是有色彩的，是鮮艷的，表現瑪麗天真純潔充滿好奇的童心，而馬克思的世界則完全是黑灰色的，城市是昏暗的黑色的，黑色將光線全部吸收沒有任何反射，意味著堅定不移的否定姿態，它否定白光，否定鮮艷，否定生命，表現馬克思單調的生活和他抑郁自閉的性格。在瑪麗和馬克思開始通信交流之后，馬克思的世界開始出現了彩色，比如馬克思頭上的紅色的毛絨球。紅色是很引人注目的顏色，象征著熱烈、奔放、激情。尤其在黑白灰的背景襯托下，那一點紅特別耀眼，象征馬克思的生活因為瑪麗的信的出現而有了希望。馬克思每天都帶著紅色毛絨球，代表瑪麗這個好朋友在馬克思心中很重要。在影片快到最后的時候，這灰棕兩種色調的對比更加明顯，在馬克思的信中，兩個人相遇的場景里，馬克思的世界是灰色的，而瑪麗的世界是棕色的。

五、影片的音樂分析

非常喜歡這部影片的配樂，非常吸引人，無論是表達喜悅的還是憂傷的配樂都很有感染力。尤其喜歡片頭那段音樂《perpetuum mobile(無窮動)》“無窮動”是音樂體裁名稱，指以快速的音符演奏的器樂曲，從頭到尾貫穿急速節奏的一種音樂樂曲的名稱。這段音樂非常歡快充滿朝氣。這段音樂在影片中反復重現，可以算是瑪麗的主題音樂。例如在27分26秒瑪麗拿到馬克思回信時，這段音樂出現了；在56分05秒瑪麗為馬克思收集眼淚時，這段音樂出現了；在62分09秒瑪麗做完去胎記手術時，這段音樂出現了；在85分03秒瑪麗背著孩子去看馬克思時，這段音樂又一次出現了。每次這段音樂出現都是在瑪麗對人生充滿希望的時候，充滿快樂積極努力的時候。還有一首歌也在片中屢次出現，就是《Que Sera Sera》。

六、結語

影片快到最后的時候，馬克思寫給瑪麗的一封信里面說：“我原諒你是因為你不完美，你不完美，我也是。所有人都不是完美的，即便是那些在我公寓外亂丟垃圾的人。小的時候我想變成除了自己以外的任何一個人，Bernard Hazelhof醫生說，如果我在一個孤島上，那么我就要適應一個人生活，只有椰子和我。他說我必須要接受我自己，我的缺點和其他一切。 我們無法選擇自己的缺點，它們也是我們的一部分，我們必須適應它們。然而我們能選擇我們的朋友，我很高興選擇了你。”是的，我們都不是完美的，但是應該像影片中導演亞當賦予角色的一樣，接受這個不完美的自己，雖然人生有苦難，但再怎樣艱難都要一個人孤單且堅強的走下去。亞當·艾略特在影片中表現了自己對有生理或心理缺陷的人群的人文關懷，使得看過這部電影的人應該都會從中獲得一些益處，開始對自己生活反思，讓人以更加正確的人生觀去生活。亞當·艾略特在《瑪麗和馬克思》中體現了自己對親情、友情、愛情深刻的理解。

1.亞當·艾略特：《瑪麗和馬克思》——導演自述

2.《唯有宇宙和人類的孤獨是永恒的_瑪麗與馬克思》gialli，電影世界

3.嵇小康.《亞當_艾略特_瑪麗和馬克思_泥漿色的筆友傳說》.品·味taste.

4.段冬艷.《簡析澳大利亞導演亞當·艾略特的導演影像風格——以影片《瑪麗與馬克思》《裸身哈維闖人生》為例》電影評介.

5.梁明、李力著.《電影色彩學》北京大學出版社