探索展覽展示藝術中的情景化

伍 華（武漢科技大學 城市學院，湖北 武漢 430083）

21世紀是信息時代，你隨時都能接觸到海量信息，你既是傳播對象，同時也可轉變為傳播主體再將信息傳播出去。美國學者拉斯韋爾在《傳播在社會中的結構與功能》中將信息傳播歸為五要素：傳播的主體、內容、渠道、對象、效應，即著名的5W傳播模式。而展示活動本質就是傳播信息，其價值體現在傳播效果上。因此，現代展示更注重受眾對效應的反饋，單向直線模式被周而復始的動態循環取代。因此，站在受眾角度去理解，既滿足功能性，又考慮人文精神。具有“體驗式”的觀展環境備受青睞，而調查發現“情景化”是“體驗式”展示活動中最常用的手法之一。

一、如何理解展示藝術中的情景化

關于“情景”這一名詞，多數人可能會聯想到戲劇歌劇、小說劇本、電視電影，甚至是所見所聞和回憶，那扣人心弦的情節和情感，那生動精彩的視覺景象，無不打動每一位觀者的內心。“情景化”便是人為的編排仿制“情景再現”的模式，情寄于景，景應情，符合受眾身心需求，烘托主題精神，以達到鮮活難忘的藝術意境的絕妙方法。藝術都是源于現實生活，這種方法常被用于舞臺藝術和文學。但對于近現代展示藝術，這算是在新領域的創新與嘗試。

文學中的情景再現，僅憑文字通過讀者的豐富聯想來完成。而展示活動除了文字信息更多的是聲光電以及道具等科技手段運用。雖然舞臺藝術和熒屏藝術也有道具和聲光電的配合，但是參與其中的是數量有限的表演藝術家，蕓蕓大眾卻只有觀望的份兒。而展示活動中，參與的主體是廣大各形各色的民眾，他們活躍在展示活動的每一個環節和整個展示空間中，這里沒有演員，表演者就是他們自己。因此情景化在展示藝術中就變得更加豐富有魅力。

二、情景化設計在展示活動中的有哪些應用思路

首先，從大的空間場所分區考慮，對場地進行合理規劃布置。不同展品在生活中所處的環境也各不相同，應按生活場景中的類別劃歸到不同分區中去。如：家具展，以往傳統方式是將展品成行列平鋪，整個空間毫無生氣。讓受眾無法獲得情感的交流和共鳴，感到乏味，久之身體疲乏、審美疲勞。而現今都傾向于用情景化方法來演繹展品。展示場地仿照家居環境劃分成戶型空間，客廳、臥室、廚衛等功能分布合理，面積合適，受眾感到家的溫馨。展品被自然化，不經意間就勾起了主人對它的體驗和擁有。這個傳播效果就達到了展示的目的。

其次，對劃分好的功能分區進行場景營造。藝術而又逼真的場景會讓受眾身臨其境，情景化的體驗會更濃烈。如：婚紗賣場，按婚紗的風格劃出不同區域，中式婚紗區在造景時，會在空間形態、色彩、材質上都偏向于中國風。形態上多用富有中國文化味道的紋樣符號，色彩采用習俗偏好的紅色、金色等；材質是以中國傳統裝飾材料木材為主。場景如同中國特有的洞房花燭之景，與唐裝旗袍、龍鳳褂相映成趣。歐式婚紗區也同樣根據展品自身的文化內涵來布景。場景的情景化讓展品特色和文化精髓得到了升華。

最后，還有一些輔助設施配合，使情景化應用得以動態呈現。如聲光電、道具等其他科技手段。可在策展時先編排好故事情節，使展示空間的各區域之間帶有一定敘事關聯，將空間視為舞臺，觀展動線就好比時間幀數，不同的幀會搭配相符的聲效燈光。對于道具的選擇，既要配合展示主題和空間場景，也要起到演示展品的作用，并且有一定的可操作性，方便受眾的親身體驗。

三、展示設計情景化未來發展的趨勢

在當今這樣一個資訊大爆炸的年代，很多人都會有在城市廣場、商業賣場、展覽廳、博覽會、博物館等場所接受信息的經歷，有的信息被持久關注并獲得反饋，有的信息一傳播出去便被遺忘，波瀾不驚。因此，參與展示活動，置身于展示空間，已是現代市民生活的一部分。

展覽展示藝術不是靜態的作品，信息文化通過載體來傳播，而展示設計正是對傳播媒介和載體的設計，是關懷受眾的雙向設計，一旦脫離資訊和訴求將變得毫無意義。讓展示活動能更好的傳播有效信息，服務于民，是一個很有意義的研究方向。對展示活動中的情景化定位和情景化研究，并提出合理的情景化設計方法，使受眾置身其中獲得情景交融、聲情并茂的情景化體驗，是未來發展的大趨勢。

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[3]楊麗.以聲傳情 聲情并茂——對評劇老旦表演的一點體會和認識[J].戲劇之家,2013(4).

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