《聊齋志異》語言藝術之略論

⊙李紹榮［江西理工大學南昌校區， 南昌 330013］

作 者：李紹榮，江西理工大學南昌校區文理系漢語言文學副教授，主要從事中國傳統文化與“兩課”教學研究。

“你也說聊齋，我也說聊齋……”在中國文言小說發展史上，《聊齋志異》與唐代傳奇遙相呼應，是繼唐傳奇以來文言小說的巔峰之作。它繼承并發展了唐傳奇的藝術成就，不僅注重所描寫故事本身的趣味性，情節的跌宕起伏，而且在語言上“描寫細膩、生動優美、富有抒情詩般的意境美”。蒲松齡是一位駕馭語言的天才，作者能夠把流暢淺顯的文言文和通俗易懂的口語、俚語、諺語結合起來，使其語言格外形象生動、自然清新、聲口畢肖、含蓄雋永。讀《聊齋志異》，你一定會感覺到其語言的無窮魅力——精煉雅潔中的美而不艷，清新活潑中的平易自然！

文學是語言的藝術，一部作品要廣為傳誦、家喻戶曉、流芳百世，不但要有其深刻的思想內涵，生動的故事情節、鮮明的人物形象，更要在語言上下功夫。只有讓讀者能讀懂的作品才能讓讀者接受并傳揚。蒲松齡是深知這樣的道理的，正是如此，作者在語言的錘煉上下足了功夫，具有“千金不易一字”的功力。他能在短小的篇幅內，驅遣精煉的文字表現出豐富、深刻的思想內容；在窮年累月的創作實踐中，能在遣詞命意上做到千錘百煉、字斟句酌。這種刻苦自勵的精神，并不亞于杜甫在詩歌創作中的“語不驚人死不休”。《聊齋志異》在語言上具有“如礦出金，如鉛出銀”的洗練。這也正是作者在文言小說的語言藝術造詣上獨領風騷的原因。那么《聊齋志異》在語言上的藝術成就體現在哪些方面呢？

首先，在塑造形象、刻畫人物方面，作者為了突出人物個性，特別注重語言的錘煉，往往寥寥數語，就能勾勒出形神兼備的人物形象。文學即人學，小說的中心任務是塑造人物形象。通過鮮明的形象來展現深刻的主題。生動的形象刻畫是要靠傳神的語言的。如《小謝》一開頭，陶生不相信鬼神，于是住進了部郎家鬧鬼的府第。某日傍晚時分，他見到了兩位女鬼：“一約二十，一約十七八，并皆姝麗。逡巡立榻下，相視而笑。生寂不動，長者翹一足踹生腹，少者掩口匿笑。生覺心搖搖若不自持，即肅然端念，卒不顧。女近以左手捋髭，右手輕批頤頰，作小響。少者益笑。生驟走，叱曰：‘鬼物敢爾！’二女駭奔而散。生恐夜為所苦，欲移歸，又恥其言不掩，乃挑燈讀。暗中鬼影憧憧，略不顧瞻。夜將半，燭而寢鶴行鷺伏。始交睫，覺人以細物穿鼻，奇癢大嚏；但聞暗處隱隱作笑聲。生不語，假寐以俟之。俄見少女以紙條拈細股，鶴行鷺伏而至；生暴起訶之，飄竄而去。既寢，又穿其耳，終夜不堪其擾。”這一段描寫，突出了二女鬼的頑皮、可愛、好嬉戲、尤其是“翹一足踹生腹”“以左手捋髭，右手輕批頤頰，作小響”，“鶴行鷺伏”等動態描寫，傳神地表現出小謝和秋容輕巧、婀娜的身姿和天真爛漫、無所顧忌的天性。同時，“駭奔而散”“飄竄而去”又活靈活現地傳達出他們不同于一般少女的“鬼”的身份。而且陶生的性格也在這段文字中得到了充分的展示：大膽而略嫌莽撞，自信、要面子又稍存疑懼。當女鬼再三戲弄他時，除了呵斥以外，毫無辦法，他那無可奈何與焦躁的情緒就從字里行間流露出來了。

“見一少年，白服裙帽，豐禾甚都。女意動，秋波縈繞之，少年俯首趨去。去既遠，女猶凝眺。王窺其意，戲謂曰：‘以娘子才貌，得配若人，庶可無憾。’女暈上頰，脈脈不作一語。”這是《胭脂》里對女主人公胭脂的一段精彩描寫。胭脂情竇初開時嬌羞、矜持而又戀戀不舍的心態，單純、文靜的性格都在這短短的描述中得到充分的展現。

其次，通過精心營造環境來烘托人物心情、表現人物性格。在《西湖主》中，陳生聽從了馭卒的忠告，避開公主下山有一段這樣的描寫：“……茂林找隱有殿閣，謂是蘭若。近臨之，粉垣圍沓，溪水橫流；朱門半啟，石橋通焉。攀扉一望，則臺榭環云，擬以上苑，又疑是貴家園亭。逡巡而入，橫礙路，花香撲人。過數折曲欄，又是別一院宇，垂柳數十株，高拂朱檐。山鳥一鳴，則花片亂飛；深巷微風，則柳錢自落。怡目快心，殆非人世。穿過小亭，有千秋一架，上與云齊：而索沉沉，杳無人跡。”這段出色的環境描寫為女主人公的出場提供了場景、烘托了氣氛。在這般醉人的景色中，讓讀者充分感受到了寧靜、和諧，宛如世外桃源般的優美意境，也越發映襯出主人公的美麗、高貴、超凡脫俗。尤其是蕩秋千那段，為靜謐優雅的景色注入了生機、活力，使畫面也生動起來，環境之美與人物之美交相輝映。這段清新幽雅、集人工之巧與自然之趣于一體的環境描繪，即為刻畫人物性格起渲染作用，也充分體現了作者在語言方面的扎實修養。

再次，語言的詩化是《聊齋志異》語言的又一風格。古代文人大都善于詩詞，所以當他們從事其他創作時，往往自覺或不自覺地運用自己的詩詞或借用他人的作品，即使與詩詞相去甚遠的小說也不例外，很多小說作品不僅以詩開篇，而且在敘事描寫中也滲入詩詞元素。在這方面，蒲松齡的《聊齋志異》更是其中杰出的代表。如“因恨成癡，轉思作想，日日為情顛倒。海棠帶醉，楊柳傷春，同是一般懷抱。甚得新愁舊愁盡還生，便如青草。自傷別，只在奈何天里，度將昏曉。今日個蹙損春山，望穿秋水，道棄已拼棄了！芳衾妒夢，玉漏驚魂，要睡何能睡好？漫說長宵似年。儂視一年，比更猶少：過三更已是三年，更有何人不老！”（《宦娘》）這首詞不僅準確地表現出了人物的心境，而且也是故事情節發展的樞紐。宦娘巧妙地利用它成就了溫如春和良工的一段美好姻緣。

蒲松齡對語言功能的駕馭，與他對語言表達的自信和癡迷是密不可分的。閱讀《聊齋志異》，我們會不難發現它與話本和長篇古典小說的差異。它與話本如《三言》《二拍》，哪怕是像《三國》《水滸》這樣的作品比較，在語言上都要顯得豐富、精粹得多。《聊齋志異》的每一篇，幾乎都是語言應用的典范、精品。蒲松齡善于深刻地描畫出人物的精髓。如《宮夢弼》中有這樣一段文字：“鄉有富者，居積取盈，搜算入骨。窖藏數百，惟恐人知，故衣敗絮，啖糠秕以示貧。親友偶來，亦曾無作雞黍之事。或言其家不貧，便目作怒，其仇如不共戴天。暮年，日餐榆屑一升，臂上皮摺垂一寸長，而所窖終不肯發。后漸羸，瀕死，兩子換問之，猶未遽告；怠覺果危急，欲告子。已舌蹇不能聲，惟爬抓心頭，呵呵而已。死后，子孫不能具棺木，遂藁葬焉。”讀這段描寫，一定會讓我們想到《儒林外史》中的嚴監生，但仔細品味，從語言表達角度，它言簡而意深，簡潔而傳神，又是《儒林外史》無法比擬的。在這里，作者把吝嗇鬼的心理刻畫得絲絲入扣，入木三分。

當然，《聊齋志異》在語言上的特色，還遠遠不止這些。在語言的錘煉上，他獨具匠心，有所突破；在語言的運用上，他兼收并蓄、博大精深、宏中肆外；他給文言小說在語言上輸進了新鮮的血液。他不愧是語言大師！

[1]但明倫.評《聊齋志異》（上、下）[M].濟南：山東齊魯書社，1994.

[2]馬振方.聊齋藝術論[M].上海：上海文藝出版社，1986.

[3]林植峰.《聊齋》的藝術魅力[M].上海：學林出版社，1995.

[4]吳祖祥.聊齋志異欣賞[M].北京：北京大學出版社，1986.