水粉畫多元技法在鄉土美術教育中的應用——以溫州地區為例

朱春桃

（浙江省溫州大學教師教育學院，溫州 325035）

一、學校開展鄉土美術教育的困惑

浙南溫州鐘靈毓秀，自古人杰地靈，歷代名人輩出，鄉土資源豐富；擁有雁蕩山、楠溪江、百丈漈風景名勝區，烏巖嶺、南麂島自然保護區，還有各地古村落等。

有“百工之鄉”美譽的浙南溫州，有史以來流傳著許多民間工藝，世代相傳，其品種繁多、工藝精湛，為世人所矚目。其中以石雕、黃楊木雕、根雕、微雕、剪紙、甌塑、米塑、甌繡、發繡、繡簾、彩石鑲嵌、篾絲鑲嵌、油傘、龍須席、陶藝等著稱。由于時代的發展和人們生活方式的改變，致使這些曾引為驕傲的地方民間藝術瀕臨失傳或絕跡。制作民間美術工藝品，需要作坊和藝人的真傳指導。大多數學校缺乏硬件實施，而民間工藝美術又具復雜性，因而難以在學校美術課堂實踐操作，讓民間美術真正走進學校課堂有一定的難度。

《美術課程標準》（實驗）強調資源的利用，尤其是地方資源。新課程實施前的學校美術課以實踐操作為主，新課程改革以后，學校美術的學習方法和方式在一定程度上有所轉變，從實踐操作慢慢向著欣賞、評價、審美的方向發展，其目的是為了培養中小學生的審美能力和審美意識，而相對淡化了美術課的實踐教學。如何利用好溫州地方美術資源，又能實現美術課回歸本位的實踐教學，讓學生在鄉土民間美術教育中感受家鄉的美麗，在美術課的實踐中應用地方鄉土民間美術元素，傳承鄉土民間美術的文化精髓，較好完成新課程美術教育改革目標，這對廣大美術老師提出了挑戰。

二、鄉土美術教育應用水粉畫多元技法的適應性分析

水粉畫可以做短期作業，適應中小學校美術教育。中小學學生美術創造性的表現，是通過對美術工具和材料的操作來實現的。水粉畫工具和材料可提供他們自由表現的機會，在教學過程中讓他們用不同的藝術形式大膽地表達自己的情感、理解和想象，促進他們創造性地表現各種繪畫的形式和材料、工具的作用。而且水粉畫的工具材料價廉物美，不太會增加學生的家庭經濟負擔，同時也便于學生整理畫具。

水粉畫顏色分瓶裝和管裝兩種，它是用顏料粉或白粉與結合劑按照一定比例混合調制而成，屬水溶性顏料。在作水粉畫過程中，顏料的消耗量比水彩要大得多，通常選用容量較大的調色盒。盒蓋雖可用來調色，但面積太小，使用起來并不十分理想。作為水粉畫的調色盒，要平滑、潔白、不吸水。如果另備大的調色盤一個，則可以獲得很好的調色效果。在實際教學中，學生集體合作作畫，如大幅的風景畫可分組集體合作，調色可用吹塑紙或K T版，大小規格由需要而定；外出寫生可選擇小一些的，以便于攜帶。

水粉畫通常使用特制的水粉畫筆、水彩畫筆、各種毛筆、刷子、底紋筆等。水粉畫筆分狼毫和羊毫兩種。狼毫是較好用的一種，狼毫筆有一定的彈性，羊毫筆的特點是吸水性好、毛軟，適合表現濕潤、柔和的效果。多種畫筆的應用能較好表現水粉畫的效果，也可以模仿民間美術水墨畫、版畫、搪瓷的文飾表現技法。

水粉畫紙一般要質地堅固，表面不要太光滑，免得顏色厚了會脫落。紙的顏色一般為白色，不能太薄，以吸水性不太強的白紙為宜。常用的有素描紙、水粉紙等。根據畫紙的要求，同時根據鄉土民間美術的特點，可以畫在墻上黑版、木板、磚塊瓦片或是吹塑紙與k T版上。

水粉畫的水是作為調和、稀釋、洗滌顏料用的，水粉畫材料兼有多畫種所具有的長處。在作畫時，減弱顏色的純度和提高顏色的明度主要不是靠水來完成，而是用白色和其他色相的顏色進行調和。不僅可以大面積的涂改，還可以進行深入細致的描繪。它是應用廣泛、表現力較強的畫種之一，比較適合中小學生美術繪畫涂抹。中小學生畫水粉畫不需要像成年人那樣去研究色彩的冷暖變化，多以平涂為主，以自己的審美意識調配色彩，有裝飾色彩的效果。

水粉畫多元技法是受中小學生歡迎的新興繪畫形式。水粉畫的色彩鮮艷柔潤、明亮渾厚。水粉色有一定的覆蓋力，并且水粉畫干、濕畫法相結合，會有筆墨酣暢淋漓的痛快效果，適宜于表現簡明概括、鮮明強烈的畫面效果。獨特效果即天鵝絨似的美麗的特性美，給人以爽快感。水粉畫則較注重線條與色彩表現情感，色彩表現一般也傾向于比較概括，形成的是亮麗、簡練的畫法和表現效果，適應中小學學生的創作心理。

水粉畫多元技法的美術形式能激發學生學習鄉土美術的興趣。水粉畫多元技法在鄉土美術教育中的應用形式多樣，如可以模仿鄉土民間藝術的制作工序，為美術課堂創造欣賞、繪畫、制作成品等綜合平臺。

三、水粉畫多元技法在鄉土美術教育中的應用課例

水粉畫多元技法在鄉土美術教育中應用的形式多樣，如觀看多媒體進行古居寫生；模仿民間版畫的制作工序，描繪工藝品的圖案紋飾等。水粉畫多元技法結合溫州地方資源開展鄉土美術教育，是值得廣大美術教育工作者研究的課題。

1.楠溪江鄉土風光風景寫生課

楠溪江兩岸不但有優美的自然風光，而且有聞名遐爾的人文景觀。除了住宅之外，宗祠、廟宇、書院、亭閣、戲臺、牌坊、寨墻、堤岸、水渠之類，凡古代農耕社會應有的各類建筑，都已經完備，甚至還有規模不小的園林。其中古村落最為有名，這些種類繁多、形式多樣、內容獨特的古村落，是鄉土文化的博物館和人文環境資源的寶庫。

風景寫生可選擇楠溪江古民居、古亭、宗祠、戲臺，利用現代化教學手段播放視頻和利用課件演示進行輔助教學。教學目標是了解水粉畫的基本特點和基本技法，掌握水粉畫中的干、濕畫法；學習樹、房屋等景物的造型表現；感受家鄉美，培養學生熱愛家鄉，熱愛大自然。教師示范水粉畫表現古建筑景物的步驟過程，啟發學生用色彩對比表現自然景物，突出塑造表現古民居、古亭、宗祠、戲臺的特征。用水粉畫多元技法藝術處理的多種藝術形式，能激發農村中小學生創造性的表現意識。

農村自然資源是水粉美術創作的好題材，如作品《農家院》、《田鴨子戲水》、《柿子熟了》、《村莊》等就是以田園風光為創作題材的作品。另一方面，中小學生認識和了解楠溪江田園風光后，同樣會激發他們熱愛家鄉的真摯情感。

農村田野風光是中小學生寫生極好的課程資源，要引導學生走出教科書，把課堂搬進大自然。田野、溪流、農舍、樹木等自然資源各具特色，帶領學生身背畫夾，手拿畫筆，一幅幅美麗的畫卷便在學生的手下誕生……這樣的活動不但使學生領略了大自然的美，更激發了他們對家鄉的熱愛之情。同時，也鍛煉了學生捕捉素材的能力，讓學生對美術學習興趣盎然。

2.水粉版畫繪制溫州瓦當、年糕印圖意

在溫州古代建筑中發現了很有藝術價值的瓦當，它們大多始建于明清期間，不僅具有豐富的文化底蘊，還有結構嚴謹、風格獨特的整體造型和局部圖案。如“福”、“壽”、“祿”、“獅”、“子”、“臉形”等文字圖案，及在特定的形狀（圓形、方形、多角形等）范圍之內的應用。學生不僅了解瓦當圖案文化的內涵，理解鄉民們對未來生活的美好愿望的表露，而且提高了他們的美術學科素養。

水粉版畫印制瓦當、年糕印的步驟：第一步：制版，臨摹瓦當、年糕印圖案，如“福”、“壽”、“祿”、“龍”“鳳”等，用硬筆刻在吹塑紙或K T版版上。第二步：把裁好的宣紙再用板刷蘸墨汁刷黑，晾干備用。第三步：把制好的版和準備好的黑色印紙用夾子固定在一起，然后把黑色印紙噴潮。用畫筆蘸水粉色在版上局部著色，顏色里可加點洗衣粉或潔凈液，以增強水粉色的附著力。印制時應注意，在吹塑紙版面上涂好色后，把印紙輕輕地覆在版上，用小膠磙在紙背輕輕滾動，版上的顏色就會均勻地吸附到印紙上。在上色印刷中著色不宜過多，可以畫完一個局部就印制這一局部，畫面分若干次印完為好，要始終保持印紙的濕度。全部印完后，要調整大的色彩關系，最后揭下印紙，待干。

有條件的學校可以安排學生課前到村子里尋找瓦當，給瓦當拍照，讓學生自主參與，使他們比較深入地了解楠溪江瓦當的藝術特色、作用及審美與文化價值，讓他們知道瓦當圖案的寓意，古村落的文化價值，家鄉吉祥文化的深厚的內涵，培養學生熱愛家鄉、珍惜祖先留下的寶貴文化遺產的思想感情。

3.鵝卵石上水粉畫

在廣大農村地區，有著豐富的自然資源與社會資源，如卵石貝殼、蘆葦黃泥、樹葉枯根、瓜果蔬菜、稻草秸稈、雞鴨牛羊等。這些資源形式多樣，色彩天然，質地豐富，信手取材，易于收集。根椐材料的屬性及自身的特點進行造型，巧借天然，因材施藝，學生可以發揮想象，或繪畫或裝飾或雕鑿，既可單一利用，也可綜合利用，創造出各種情趣盎然的美術作品。只要美術教師換一種眼光，動一動腦筋，就會化腐朽為神奇，把這些看似平常資源視為藝術品。

在鵝卵石上畫水粉畫就是其中課程之一。利用鵝卵石的形與色，用繪畫的形式對石頭進行裝飾加工：欣賞鵝卵石啟發學生想象與進行創意構思；根據鵝卵石的造型在石頭上用水粉點綴或繪制動物人物或是水果的造型；根據鵝卵石的色彩與紋理，巧妙運用水粉畫繪制圖案；運用水粉畫在鵝卵石上畫人物、動物、風景圖卷。

4.紙盤上的水粉畫陶瓷紋飾

溫州古稱“甌”，西惠帝三年（公元前192年）為東海王（東甌王）騶搖都城。甌字從瓦，說明東甌先民擅長陶瓷制造。“甌即盂，今浙甌一帶出土新石器晚期的盂就比其他地方要精致美觀，而具有獨特風格。”（《百越源流史》）按考古發現來看，甌窯創燒之前，西漢至新石器時代晚期，東甌先民就已經掌握制作陶器和原始瓷技術。甌窯從誕生之日始，其胎釉之玉潤奇美、紋飾之簡約生動，造型之栩栩如生，既為歷代文人騷客所吟詠，也為上至達官下到平民所普遍喜好。分布在永嘉、瑞安、蒼南、樂清、泰順、文成、鹿城和甌海等縣（市、區）。

一次性紙質如盤子、碗等餐具或瓶子上用水粉畫模仿表現陶瓷紋飾。一次性餐具有紙質或吹塑紙質的盤子、碗、盒子等，如水粉畫盤子紋飾，美術課堂教學可以通過多媒體讓中小學生欣賞、了解甌窯陶瓷紋飾的藝術特點，讓學生在一次性餐具上用鉛筆描繪出陶瓷的紋樣底稿，并用水粉借鑒傳統陶瓷紋飾色彩元素，進行裝飾描繪；還可以模仿繪制出陶瓷的肌理效果。瓶子有多種造型，可根據瓶子設計圖案。瓶子是玻璃的表面比較光滑，可以通過由薄到厚的畫法，在第一層干了以后再畫第二層。通過抹、擦、刮表現肌理，以達到水粉畫表現陶瓷紋飾的“神似”。

5.筍殼上水粉畫臉譜

筍殼上水粉畫甌劇臉譜課程設計：第一步采集筍殼。上課的時間設計在六月產筍殼的季節，溫州的農村和山區都有竹林，可以由學生自己采集筍殼備用；第二步處理筍殼。新鮮的筍殼上有棕色毛，將筍殼上毛擦干凈或是用沙紙打磨后清洗干凈涼干備用；第三步通過欣賞甌劇臉譜。在畫紙上用鉛筆畫出設計臉譜形象，筍殼的自然外形直接作為臉型，或是在筍殼上畫出臉譜外形。第四步描繪臉譜。用水粉色彩描繪臉譜，可以由薄畫法到厚薄畫法細畫臉譜，也可以直接用厚畫法寫意臉譜。

現代水粉畫多元技法和形式的發展傾向成熟，為在中小學鄉土美術教學中的應用創造了可依據的條件。水粉畫多元技法是受中小學生歡迎的新興繪畫形式。水粉畫多元技法在溫州中小學鄉土美術教育中應用的形式多樣，主要研究模仿鄉土民間藝術的制作工序，描繪民間裝飾圖案，進行風景寫生，為課堂創造欣賞、繪畫、制作成品等綜合、簡易、現代的教學平臺。溫州歷史悠久、人杰地靈，勤勞智慧的溫州人民，在創造豐富的物質文明的同時，還創造了璀璨的精神文明，積累了深厚的文化底蘊。溫州的民間藝術種類繁多，總體上劃分為靜態藝術，如畫蛋、根雕、筍殼雕、米塑、木雕、剪紙、竹編、夾纈等；動態藝術，如昆劇、永嘉道情、楠溪花鼓、鼓詞、木偶戲等民間造型藝術和表演藝術，還有民間文學。這些民間藝術為這一現代社會填充了樸素的色彩，也為美術教育帶來取之不竭的課程資源。