赫哲族音樂轉型類別與多元化發展原因①

邢 容

(佳木斯大學 音樂學院,黑龍江 佳木斯 154007)

古老的赫哲族在漫長的社會發展階段中,由于原始環境閉塞,漁獵勞動簡單原始,音樂的情感雖然豐富,但其表現方式、歌唱方法卻趨于簡單單調;樂器、舞蹈種類亦不多見;受薩滿教和勞動、生活方式影響,早期音樂的表現往往是出于祈求神靈、望天保佑、宣泄感慨、吶喊呼喚、抒發胸臆、表達生活、交流述說、傾訴愛戀、自娛自樂等生活需要。他們的“原生態藝術”,就唱法而言,除了薩滿所模仿神靈歌中人物的歌曲發聲、說唱藝術《伊瑪堪》表演者在說唱中表現故事中人物特色的變聲、夸張歌唱之外,正常漁獵生活中的赫哲族大眾民歌,幾乎都是采用淳樸、自然、天生固有的、無師自通、自然唱法的原始美。在逐漸地脫離原生態環境中,赫哲族音樂受到其他民族物質文化和精神文化的影響和滲透,隨著多民族文化的融會貫通,受其他民族文化影響,赫哲族音樂和表演也產生了諸多變化:特別是當代,赫哲族民歌演唱方法也由原生態唱法向諸多化發展。筆者就赫哲族音樂在向外界發展中出現的四種轉型類別和原因加以分析:

一、由原生態唱法向族外唱法轉型

大多數少數民族音樂都有“原生態唱法”。這種唱法,在這個能歌善舞的民族中,男女老少皆用。人們似乎能隨著歌手的“原生態歌聲”,走進他們曾經有過的原生態世界。我們今天仍可以在赫哲族風情園內和傳承人那里欣賞到粗獷、豪邁、抒情、甜美、婉轉動聽的原生態音樂。長期歷史階段中,戰爭和政治變革,赫哲族世世代代在封閉的山水田園中生活;解放后,赫哲人也仍舊在原來自然環境中生活了一個階段,隨著赫哲族人走出山林定居,和其他民族在同樣的生活、生產環境中進行音樂交流、溝通、聯歡、演出;赫哲族人的文化逐漸融入了其他民族的成分,民歌的唱法也逐漸得到融會和相互借鑒。再經過文化人對赫哲族音樂進行搜集和挖掘整理,赫哲族音樂通過廣播、唱片、文藝團體的傳播,古老的演唱方式和表演形式傳往外界,使外界人們認識了赫哲族民歌,在社會上廣為流傳。

這類唱法轉型的原因,一是受附近其他民族文化影響?！啊幕侨祟悜渡瞽h境的產物?！幕侨祟悜渡瞽h境而創造的文物和制度’”[1](P63)。由于當時環境閉塞和生產力的低下,民族文化停滯不前,抵抗不住其他民族的文化滲透影響。據調查,黑龍江省原合江地區1973年春首批派人到赫哲族居住區收集民歌時候,發現征集上來的民歌就“有的像鄂倫春的,有的像錫伯族的……還有的歌手唱完了之后卻不知道歌詞的內容是什么……反正就是當年和別人這么學來的”[2](P242)。二是受語言退化失傳的影響。由于赫哲族人沒有自己民族的文字,語言逐漸失傳。“截止到2002年10月,赫哲族中94.26%的人口已轉用漢語,赫哲語已經到了瀕危的程度?！盵3]到本世紀初,會講本民族語言的就剩幾十個人了;多數赫哲族人逐漸不會說自己民族語言,用漢語唱民歌,失去了本民族原生態聲、韻味,向漢族民歌轉型。目前,能用赫哲族語言演唱古老原生態民歌的只有寥寥無幾的老人以及一些“伊瑪堪傳承人”和專業、業余歌手,而他們多是唱的“段落”式的,能連續唱“幾天幾夜”完整大段子的人已不多見了;有的赫哲族人只會機械、模仿本“民族語言”唱幾首。語言的逐漸消失實際是一種受外界文化影響的無奈轉型,也是多元發展的因果。目前,赫哲族民歌已從原生態唱法發展到漢族民間唱法、學院派的民族唱法以及民通唱法,甚至也有個別人用美聲唱法來演唱。

二、由業余唱法向專業唱法轉型

凌純聲在30年代著作中寫到:“赫哲的歌大概可以分為男子唱和女子唱的兩種,雖沒有專業的歌人,然有一種說故事的人……”[1](P146)這是我國比較早記錄赫哲族人唱歌,那時都是原生態的民間歌人,也都是業余歌手。有關資料記載,赫哲族自古以來到解放初期,所有的民歌手無一人受過專業訓練。他們的唱歌方法完全是自己民族的“土”唱法,憑自己的嗓子自然條件高唱或溫和傾訴以及低聲哼鳴,這是他們的原滋原味、大眾化的“自然唱法”。當時赫哲族婦女唱的思戀歌,聽者幾乎就是唱者本人和家人;老太太哄孩子唱歌,聽者是本人和搖籃中的嬰兒;男人進山打獵,取得成果之后喜悅時的唱歌,聽者是在一起狩獵的伙伴,他們對歌者的音色、音質、唱法顯然不會挑剔;戀人之間的秘密約會歌唱,注重的是歌中的內容和情感,表達的是心境,雙方并不把注意力放在對方唱歌音質和音色上。

那么業余唱法為什么會向專業唱法轉型了呢?一是受音樂課教學的影響。技巧決定音色和音質。赫哲族學生和漢族學生一起上學要開音樂課,學習簡譜、線譜知識;赫哲族考生考進音樂專業學校后,學生要從歌唱的基本發聲學起。對于“咬字頭送字尾”、“口型”、“位置” 、“放松” 、“氣息” 、“橫膈膜” 、“提氣” 、“胸腔 、口腔 、鼻腔”、“共鳴”等一系列教學,除民族班訓練外,絕大多數都是按漢族教學法發聲訓練的;同時還要借鑒西洋的、民聲的、美聲的、通俗的和民通的等等唱法。這些直接影響音色和音質、音調等因素一股腦地摻進了赫哲族歌唱課堂之中,于是,赫哲人的唱歌隊伍中產生了一大批受過專業訓練的人?？梢哉f,是漢族學校把赫哲族的原味唱法破壞了。僅從“保護原生態”的角度看,這是一種可悲現象。即每當赫哲族學生向專業訓練發展一步,就遠離原生態一步。目前國內演唱赫哲族民歌的歌手,多數都是經過了院校的培養,都不同程度的遠離了赫哲族民歌的原生態唱法,很少有人能唱出當年挖掘民歌之際那種原生態風格和韻味了。二是受專業音樂人影響。專業音樂人的影響很重要,建國初期到60年代,有聲傳媒主要靠廣播。如,著名音樂家郭頌唱的《烏蘇里船歌》通過電臺傳播以后,在相當一些聽眾印象中,他的聲音似乎就是“赫哲風”;郭頌的聲音就是赫哲族的民歌風格標準,幾乎被固定了模式。那以后,此歌演唱者包括赫哲族人自己再唱這首歌,也會模仿郭頌的唱腔了,否則觀眾就可能不認同。這不僅是唱法的變化,也在表達情感和音色、音質上有了變化。再如原同江赫哲族女歌手于秋穎,走出赫鄉深造,畢業于中央民族大學音樂舞蹈系聲樂班和解放軍藝術院校,成為當代軍旅著名專業女高音歌唱家,她徹底改變了原來在赫鄉的唱法,即是業余向專業發展質變的飛躍之例。

三、由特定人演唱向純藝術表演轉型

“赫哲族的民歌明顯可分兩大類,一類是只有在一定時間、一定場合才可以唱的歌;另一類則是不分時間場合,在任何情況下都可以唱的歌?！盵4](P319)薩滿調,是信奉薩滿教的特定人“薩滿”的專利唱段,用于請神、送神、治病、禱告、祈禱、跳鹿神、下江捕魚、進山狩獵前的重大活動和求天賜福等活動的特定音樂?！八_滿文化,因其自古以來在赫哲族中的主導支配作用,滲透在赫哲族生產、生活、道德、觀念、信仰之中,成為哺育和規范赫哲族行為與禁忌的準則?！盵5](P201)由于赫哲人和薩滿的信仰,歌唱目的真誠,特定薩滿音樂有其神秘性。我們今天從藝術的角度聽薩滿音樂和觀看薩滿舞,它是歌、舞、樂、美的表演形式結合;同時,從文化角度看薩滿音樂,它又是藝術、宗教的綜合文化形式。既然薩滿教為赫哲族的文化體系的形成創造了文化土壤,直接滲透到漁獵生活,所以,有一些民歌摻雜著對神靈的乞盼和崇拜。就薩滿歌而言,是一種崇拜、帶有神秘色彩和權威性的歌唱,不存在歌喉、音色、音質的好壞,甚至,越發顯得神秘;故而薩滿唱歌中,存在美化聲音和聲音化妝,其變化了音調和音色,既有藝術表演的目的,也有神秘及顯示神通廣大之目的。據調查,赫哲族的這種活動直到20世紀50年代前都存在。這是一種“特定人物”(薩滿)在特定環境中特定內容的民歌演唱。有人推測伊瑪堪最初可能源于薩滿的跳神活動,“這種口頭傳說的最初演唱者十有八九具有薩滿的身份”[6](P312)。伊瑪堪是赫哲族的說唱藝術,其中唱段原來是故事中的人物唱段;“伊瑪堪調”唱段,也是多數人茶余飯后以解疲勞和解悶為目的,聽眾對唱歌人的音色只有欣賞,不多有挑剔,多是存在感受和評論。隨著赫哲族薩滿的不復存在,薩滿音樂和舞蹈現在就成為一種被保護的“非物質文化遺產”了,屬純藝術表演,這種藝術表演走上了不同層次的舞臺,幾百人到千人的大型薩滿歌伴舞也已出現,加上立體聲音樂伴奏和變幻莫測的燈光襯托,雖然仍保留了原有的神秘色彩和祈求神靈“保佑”內容,但它是一種純藝術表演了。近時期,薩滿舞傳人葛玉霞表演的“求天賜福”等薩滿歌舞表演,國家級伊瑪堪傳承人吳明新的“伊瑪堪”表演不僅多次走進央視表演大廳,還走出國門;還有另一種類似藝術轉型,即二人轉舞臺的“神調大全”。從形式上看很像是薩滿調的轉型和一種借用、模仿、演變,這種二人轉中的“跳神”是藝術表演和娛樂,與漢族人巫醫跳神看病非相同目的。

四、由民族文化向國外文化質變轉型

由于歷史原因,150年前的界江隔閡,赫哲族音樂成為了跨國藝術。國內,赫哲族的多數人已經漸漸地運用漢族文化,而俄羅斯界內的那乃族則受俄羅斯的文化熏染和浸透,隨著語言向俄羅斯語言的倒向,原有的赫哲族音樂和那乃音樂已經在內涵上發生了很大的變化。他們的語言和文化由原來的共同的“阿爾泰語系滿-通古斯語族滿語支”,漸漸相背遠離,出現了中國赫哲族文化和俄羅斯那乃族文化及文字發展的南轅北轍,兩個跨國民族的文化藝術和音樂受著各自國情、政治、環境、文化、觀念等影響,發生了質變,這也應該是赫哲族民歌的一種“特殊轉型”。

[1]凌純聲.松花江下游的赫哲族(影印本)[M].上海:上海文藝出版社,1990.

[2]邢容,邢鐵紅,邢鐵志.赫哲族民歌情感蘊涵[M].哈爾濱:黑龍江教育出版社,2011.

[3]何日莫奇.赫哲語處于瀕危狀態?[N].中國民族報,2003-06-03(3).

[4]凌純聲.松花江下游的赫哲族[M].上海:上海文藝出版社,1990.

[5]徐昌翰,黃運遠.赫哲族文學[M].哈爾濱:北方文藝出版社,1991.

[6]劉敏.赫哲族歷史文化研究[M].哈爾濱:黑龍江人民出版社2007.

[7]孟慧英.中國北方民族薩滿教[M].北京:社會科學文獻出版社,2000.