張黎紅
(山東工商學院 計算機學院,山東 煙臺 264005)
動漫設計是高薪“朝陽產業技能”的代表,以濟南的動漫產業為例,它基本集中于位于高新區的齊魯軟件園內,濟南的動漫產業主要為電視臺等制作短片,或者自己制作一些相關的產品,動漫產業只能相對維持發展現狀。濟南齊魯軟件園基本承擔了濟南及周邊城市動漫產業的管理,同時,也給予相關產業必要的人才和設備的支持,比如搭建首個動漫集群渲染平臺,免費提供給基地企業使用。目前,整個齊魯軟件園內聚集了50余家動漫游戲企業,28家動畫制作企業,12家游戲開發運行企業,服務外包成為這些動漫企業的主要的經營方式,山東的動漫產業發展前景并不樂觀,其主要原因是動漫產品的文化內涵和藝術創新需要大幅度提高,需要各方的支持,這一朝陽產業方能蓬勃發展。因此,要探索提高動漫設計教學質量的重要途徑,開發利用本民族的美術和文化資源,大力推動動畫產業的發展。
民族的,才是大眾喜聞樂見的。《哪吒鬧海》是我國動畫史上的一個里程碑,其影片的角色造型是從我國民間年畫、戲曲人物臉譜等多方面汲取營養,巧妙融會貫通,兼收并蓄,以夸張的手法突出角色的性格。無論從角色造型還是性格特征、外形、服飾、配飾和色彩都體現了對文化內涵、民族風格的成熟運用。創意是動漫企業發展的關鍵。有了好的創意,就能夠充分發揮動漫的優勢和特點,把產品做大做強,把優秀文化傳播開來。這種將傳統文化題材轉化為無窮創意的能力正是推動原創動漫公司不斷向前的動力。
以濟寧動漫產業的發展為例,濟寧的動漫公司大多是外包項目和宣傳片的制作。山東美猴動漫文化藝術傳媒有限公司成立于2009年,是濟寧市首家原創動漫公司,它把濟寧地域文化融入動漫作品之中,打造出自己的動漫品牌,讓更多人從中了解濟寧的歷史文化。美猴公司不斷激發創意元素,發展原創動漫,創作精品,打造精品,把動漫文化做大做強,充分利用本民族美術資源,發揚山東作為孔孟之鄉的文化優勢:美猴公司創作了四大題材的動漫作品,包括系列故事片《論語名句》,動漫故事片《濟寧非物質文化遺產精選》,動漫藝術片《嘉祥武氏祠漢畫像石中的故事》,動漫連續劇《孟母教子》。這四類題材的動漫作品通過形象的人物和生動活潑的歷史故事,以動漫的形式將歷史重新刻畫。而30集動漫故事片《論語名句》算得上是美猴動漫的開山之作。作品提煉出《論語》中大家耳熟能詳的語句,利用動漫演繹出孔子與其弟子的相關故事,讓人們既知其句更明其意。推動濟寧動漫產業快速發展,從而因地制宜地發展山東動漫產業。因此,山東動漫產業應發揚山東作為孔孟之鄉的文化優勢,例如歷史典故,山東的剪紙和皮影戲的民間藝術,創造出符合大眾審美理想的動漫設計作品,要通過對其角色造型設計的分析,挖掘出中國傳統文化中民族性的元素符號在動畫造型設計中的應用方式,為動畫造型的設計根植于本土文化,創造出真正具有民族特色的動畫角色造型。高校動漫設計教學的教學方向應充分利用本民族的美術資源和孔孟之鄉的文化優勢,因地制宜地發展具有山東文化特色的動漫產業。
通過《中國民族文化藝術賞析》的學習,如,欣賞中國剪紙、雕塑和皮影戲及各種形式的民族藝術,了解中國文化的博大精深,激發學生的愛國熱情和對本民族文化藝術的景仰之情,從而培養藝術想象力和藝術創新能力。
民間美術是組成各民族美術傳統的重要因素,為一切美術形式的源泉。新石器時代的彩陶藝術,中國戰國秦漢的石雕、陶俑、畫像磚石,其造型、風格均具鮮明的民間藝術特色;魏晉后,士大夫貴族成為畫壇的主導人,但大量的版畫、年畫、雕塑、壁畫則以民間匠師為主,而流行于普通人民之中的剪紙、刺繡、印染、服裝縫制、風箏等更是直接來源于群眾之手,并裝飾、美化、豐富了社會生活,表達了人民群眾的心理、愿望、信仰和道德觀念,世代相沿且又不斷創新、發展,成為富于民族鄉土特色的優美藝術形式。
民間美術品種極多,且目的、用途各不相同,如有供賞玩的造型藝術,亦有以實用為主的工藝品。總的來說,可分為:①繪畫。其中包括版畫、年畫、建筑彩畫、壁畫、燈籠畫、扇面畫等。②雕塑。有彩塑(奇觀彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金屬鑄雕、木雕、磚刻、面塑、琉璃建筑飾件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、鐵制玩具、紙玩具、蠟玩具等。④刺繡染織。包括蠟染、印花布、土布、織錦、刺繡、挑花、補花等。⑤服飾。包括民族服裝、兒童服裝、嫁衣、繡花荷包、鞋墊、首飾、絨花絹花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、銅器及革制品、車馬具等帶有裝飾及藝術價值者等。⑦戲具。包括木偶、皮影、面具、花會造型等。⑧剪紙。包括窗花、禮花、刺繡、刺繡花樣、掛箋等。⑨紙扎燈紙。包括各種花燈、各種紙扎。⑩編織。包括草編、竹編、柳條編、秫秸編、麥稈編、棕編、紙編等。食品。糕點模、面花面點造型、糖果造型等。民間美術貫穿于人民生活和精神世界的各個領域,直接反映勞動人民的思想感情和審美趣味,顯示出他們的聰明智慧和藝術才能。動漫產品不僅受中國傳統美術技法的影響,動漫產品還蘊涵著豐富的民間美術元素。譬如,動漫角色的表現形式有的直接就以民間美術的形式展示出來,早期以皮影造型的代表動畫作品有上海美術電影戲”,表演時,藝人們在白色幕布后面,一邊操縱戲曲制片廠的《張飛審瓜》和《濟公斗蟋蟀》等人物,一邊用當地流行的曲調唱述故事,同時配以打擊樂。剪紙是中國最為流行的民間藝術之一,從剪紙藝術演變而成的動畫片更為國產動畫開辟了一片新天地。剪紙動畫片是吸取了民間窗花、剪紙藝術等創造出來的又一個中國動畫片新概念。剪紙片是美術電影的片種之一,是在借鑒皮影戲和民間剪紙等傳統藝術的基礎上發展起來的一種美術電影樣式。它以平面雕鏤藝術作為人物造型的主要表現手段,吸取皮影戲裝配關節以操縱人物動作的經驗,制成平面關節紙偶。環境空間則由繪制的紙片及貼在玻璃板上的前、后景構成,玻璃板之間相隔一定距離以便分層布光。剪紙片中各種景別所需的紙偶制作是根據剪紙人物造型畫稿、動態畫稿,按人物特點(寫實、變形等)進行關節解剖,用專為人物各部位所需而染制的彩色紙張進行繪制、鏤刻、剪形,再用關節釘按解剖圖裝配連接,成為靈活自如而不失原形和特點的平面關節紙偶。再用畫紙通過繪畫、剪形、鏤雕、刻畫等方式制作剪紙片背景。拍攝時,以背景設計稿為依據,將各種景別的平面的景物、道具粘貼在玻璃板上,并將紙偶也放在玻璃板上,用逐格攝影的方法把分解的動作逐一拍攝下來,通過連續放映而形成活動的影像。剪紙動畫片具有濃郁的民族特色。它的特點在于人物形象生動逼真,動畫清新簡潔,而且每一個故事的背后都蘊涵著深刻的寓意。最后,通過以上敘述我們了解到剪紙動畫是中國動畫中不可替代的形式之一,發展這種形式是十分必要的,同時現代CG技術的發展也為剪紙動畫的進一步發展提供了可能性。
通過《中國畫傳統藝術表現技法》的學習,將中國繪畫的寫意、工筆重彩等藝術表現技法,滲透到動漫設計的造型之中,營造一種“神形兼備”的藝術表現意境。動漫設計中民族美術元素賦予中國動漫創作以生命活力。中華文化源遠流長,中華藝術璀璨奪目,尤其是美術形式風格多樣,異彩紛呈:中國畫的內容有山水、花鳥、人物;藝術形式有寫意和工筆重彩;民間美術更是豐富多彩,剪紙,版畫、皮影戲等等。但中國目前的動漫設計有一些往往一味地模仿國外,特別是日美的動漫設計,導致了本民族文化的流失,中國的各種具有特色的美術形式也沒有在動漫設計中得到充分的開發和利用。因此,在動漫設計中,以民族美術為基點,構建具有民族自信和中國氣派的動漫設計對加速山東動漫產業的民族化進程具有至關重要的作用。
實現藝術創新。通過《東西方造型元素在動漫設計中的應用》的學習,學生將東方的造型語匯和西方的造型理念(如:“三大面”、“五調子”的素描規律)巧妙地融合在動漫設計的造型中,形成一種“中西合璧”的并富有藝術創新能力的動漫造型。通過改革,學生在短時間內掌握“中西合璧”的動漫設計方法并培養其藝術創新能力,從而促進山東動漫產業在藝術形式上有突破和創新。
培養創新型藝術人才的教學模式,從而實現山東動漫產業的文化突圍和藝術創新具有深刻意義,充分體現依托高校自身優勢、服務經濟社會發展的軟科學研究計劃的理念。
本論文 《高校藝術創新型人才培養和動畫角色設計民族化對促進山東動漫產業發展的意義》為2012年度山東省軟科學研究計劃項目 “高校藝術創新型人才培養對實現山東動漫產業的文化突圍和藝術創新的意義研究”(項目編號:2012RKB01266)階段性成果之一。