王健健
(寶雞文理學院,寶雞,721013)
在幾千年的歷史長河中,民族音樂的來源豐富多樣,特點顯著,風格各異,曲調絢麗,具有我國民族音樂的顯著特征,我國各族人民通過生活實踐總結了更多的民族音樂的新形式、新特征。隨著時代的不斷進步,我們將新興多媒體技術運用于民族音樂之中,不僅使民族音樂的內容更加豐富多彩,同時也對民族音樂的進步起到了推動和保護的作用。民族音樂是我國古老文化中的一顆璀璨奪目的明珠,多媒體技術的應用將給它帶來更為廣闊的發展的空間,使它具備更為獨特的藝術魅力。
中國民族音樂 指用中國傳統樂器以獨奏、合奏形式演奏的民間傳統音樂。廣義上,中國音樂是泛指世界上具有五聲調式特征的音樂。而狹義地講,所謂中國民族音樂就是從古到今在悠久歷史文化傳統上創造的具有民族特色,祖祖輩輩生活、繁衍在中國這片土地上的各民族,能體現民族文化和民族精神的音樂。
民族民間音樂是中華民族文化的重要組成部分,她是在廣大勞動人民長期的生產斗爭中產生、發展、積累出來的,她是勞動人民智慧的結晶,也是一個民族,一個國家歷史文化的積淀。音樂學家則把民族民間音樂視為研究民族傳統音樂文化的資料庫。同時,民間音樂中還蘊藏著歷史學、社會學、人文學、美學、民俗學等多學科所研究的豐富內容。民族音中所反映出的民族文化傳承,以及民風、民俗等歷史文化意義,越來越受到人們的關注。我國民族傳統音樂積淀豐富、民族音樂形式多樣,在漫長的歷史傳承中逐步形成的民歌、曲藝、歌舞、戲曲、民族器樂等各類音樂表演形式,被我國廣大勞動人民群眾所喜聞樂見,有一些音樂表演形式在全世界都在發揮重大的影響和作用,其影響深遠。這些藝術珍品經過大量整理、改編而登上文藝舞臺或進入課堂。
民間音樂是勞動人民自發的口頭創作,并主要借助口頭形式傳播。在世世代代傳播過程中,經過了無數人的加工和改編,凝結著我國歷代人民集體的智慧,是中國人民在幾千年歷史進程中不斷積累、沉淀、篩選而形成的思想感情的體驗和藝術表達手法的結晶。
在大民族、大文化的共同性之下,人們生活方式、風俗習慣、性格氣質以及審美情趣會有差異,主要是由于各地區的地理氣候、自然生產條件、社會變遷、文化傳統等因素,因此,鄉土性,又叫做地方性或地域性。
傳播者憑借演奏,學習者憑借聽覺和記憶,我國民間音樂的基本傳播方式是口傳心授,而不以書面樂譜為主要傳承方式。但經天長日久祖祖輩輩的積累,雖然即興變化只是相對固定的曲調中的局部變動,還是推動了民間音樂的發展。即興發揮就是民間音樂的一種創作方式,創作者即表演者。
第一、體裁間相互交叉、滲透的變異。為了增強了敘述故事、展開情節的表現能力,有些民間小調吸收了說唱音樂的表現手法。
第二、地域性變異。一支民間曲調在異地流傳時,會因各地人們性格特征的不同而發生曲調情緒上的變化,也會因唱詞方音的變化而導致旋律的變化。
以及鄉土性、即興性、口頭性和集體性的特點為主要特征,民間音樂口傳心授的傳播方式,導致了它在流傳過程中的變異性。
近幾十年來,隨著中國計算機的普及和網絡技術的迅猛發展,以全新的數字技術為基礎的多媒體藝術開始發展起來。據統計,目前全國已經有70多所藝術院校建立了數碼媒體專業,培養了大批運用多媒體技術創造民間音樂的繼承人,多媒體技術一方面及大地促進了網絡文藝、影視廣告等數字化產業發展,另一方面,也使得多媒體藝術具有獨立的審美價值,成為有時代特色的新藝術形態。
傳統傳播方式存在著很多弊端,如傳播速度慢、經費不足、政策不力等。著名作家馮驥才曾鄭重警告,“每一分鐘都有一批民間文化在消亡。”主要是因為:在民間藝術的繼承問題上,許多人將其作為獨門絕技進行保護,不愿將其傳給外人;民間藝術的傳授方式比較簡單,多采用口傳心授的方式,缺乏科學系統的傳播程序;民間藝術與市場機制不接軌,缺少賴以生存的土壤,導致許多民間藝術失傳或者被破壞。
傳統民間音樂,是靠勞動人民自發的口頭創作,并主要借助口頭形式傳播的。傳統的方式受時間、空間、政治、經濟等諸多因素的影響較大,而新時期,隨著多媒體技術的廣泛開展,民間音樂開始具備更多的傳播方式,傳統媒介的傳播一般是點對面的傳播,而在網絡中,傳播以幾種方式存在:點——點;點——面;面——面。從傳播的時間性來看,網絡可以是同步傳播,也可以是異步傳播。在網絡中,受眾的自主性可以得到更好的發揮。
這樣做使得民族音樂的傳播更加客觀,大家更能看到民族音樂本來的面貌,網絡具有海量存儲的能力,從一定程度上來說,這意味著,它作為一種媒介資源,具有無限性,即任何人想發布的信息都可能上網。除了這種空間的無限性外,網絡還具有時間上的無限性:一條信息可以永遠存在于網上,而在傳統媒體中,這是不可能做到的。
由于網絡上的藝術作品都是以數字的形式存在的,可以隨意復制且易于改造,使得民族音樂的即興性得到更好的發揮和體現,在這里,個人主觀意愿能夠更大程度的得以實現。傳統藝術更多體現“公共性”,藝術史為大多數人服務的,藝術創作完成之后要進入公共場所或公共媒介,而網絡藝術因其更為強烈的開放性、隨意性,反而更具有“個人性”。個人頭腦中隨時綻放的一點點藝術火花,都可以記錄并制作出來,置入網絡,被成千上萬的登陸者瀏覽,接受他們的反饋意見。網絡釋放了人們的“寫作情結”,實現了人們的“發表欲望”。正如美國的尼葛洛龐帝在《數字化生存》里描繪的那樣:計算機網絡技術將使“已經完成、不可更改的藝術作品”的說法成為過去。給蒙娜麗莎臉上畫上兩撇胡子不再是藝術大師的專利,而是成為一種普遍的“網上涂鴉”行為,在互聯網上,我們經常看到許多大師名作經過各種數字化操作,被改頭換面,或搞笑,或譏諷,或鞭撻,要表達的無非是“始作俑者”的某種個人主觀情緒。
傳統的民間音樂具有流傳變異性,在傳播的過程中,由于地域性變異。一支民間曲調在異地流傳時,會因唱詞方音的變化而導致旋律的變化,導致了部分文化遺產的遺失,多媒體技術的發展與普及,必將使大眾更方便的了解中華民族各種優秀的音樂傳統,并能夠利用虛擬現實技術來更加全面、生動、逼真地展現傳統民間音樂的魅力,使民族音樂脫離地域的限制,實現資源共享,真正的為后世留下更多寶貴的文化遺產。通過網絡傳播和信息共享,為從事民族音樂文化研究的國內外專家和學者提供有效的服務,促進民族民間音樂的異地交流和廣泛傳播,讓更多的人對我們的民族音樂增進了解,還可以提高民間文化遺產保護的學術研究水平,促進我國民間音樂的藝術魅力的提升。
隨著現代教育技術的發展,多媒體逐漸地深入到我們的課堂教學之中。《中國少數民族音樂》課堂教學中運用多媒體在激趣導入、創設情景、滲透情感等方面的具體應用,多媒體給音樂課堂教學帶來的巨大變化。
多媒體具有聲音、視頻、圖像等多種集成的特點,能將文字、聲音和圖像直觀地展現出來,給學生提供具體生動的形象。因此,多媒體在創設直觀的教學情境中具有無可替代的優勢,往往能把課堂教學推向高潮,使學生產生強烈的渴望學習的沖動,激發求知欲望,創設出學生主動探索知識的學習氛圍。
在教學中運用多媒體,全體學生可以共同觀察一個學生的演唱過程,通過教師的引導,學生也可以進行分組討論,彼此之間進行交流,對其他同學的學習結果進行分析、評價。經過同學間的相互評價,學生可以及時知道自己學習的成績和不足。學生通過自我表現階段、評價階段,充分展示才能、相互學習,從而更加樂于學習,增強學習能力。
多媒體只是我們課堂教學的輔助手段。如果不是從學生、課標和教材出發,一味使用多媒體,效果只會適得其反,因此,只有合理、高效的利用好多媒體,才能讓我們的音樂課堂與多媒體實現真正的合作,讓它更好地為我們的音樂教育教學服務,使學生真正做到“樂中學,學中樂”,彰顯音樂課堂之活力。
中國的民族音樂藝術是世界上非常具有特色的一種藝術形式。目前,人類已經進入了網絡傳播的新時代,民間音樂的傳播方式也必將進入一個新的發展階段。將互聯網技術與民間音樂傳播有機結合起來已成為發展的必然趨勢,它成為推進民間音樂文化傳播的重要方式,這必將推進中國民間音樂的繁榮發展。學習民族音樂、了解民族音樂,從而繼承與弘揚民族音樂,使我們的民族音樂文化更放異彩,是當代青年不可懈怠的使命。多媒體技術,繼承并發揮了這個優點,它將傳統民族音樂更好的發展,是對中國民族民間音樂的最好現代傳承保護。
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