談幼兒繪畫教學中的范畫問題

■ 湖北省省直機關第二幼兒園 郭曉旴 童 彥

談及幼兒美術教育，總是會想到，孩子們的畫“很像”老師的范畫，這樣是否限制了孩子想象力和創造力的發揮？可如若不進行范畫，繪畫的技能技巧又將怎樣傳授給孩子？孩子的能力又將怎樣得到提高？這成為我們許多幼教工作者一直思考的問題。

我們選取了一節大班的實物觀察畫活動——《蔬菜》，通過在年齡和繪畫水平相當的大一班和大二班的對比教學來進行研究。

實錄：

大一班：老師在黑板前擺好茄子、青椒和芹菜，幼兒觀察造型并分別說出其名稱、特征及擺放位置。老師隨后在黑板上對擺放好的蔬菜造型進行繪畫示范，邊畫邊講解應該先畫放在最前面的青椒，畫茄子和芹菜要注意被有青椒遮擋住的部位線條要跳過去。隨后，老師將擺放好造型的蔬菜放在每組的桌子中間，供幼兒從各自座位的不同角度去觀察表現。孩子作畫，有的孩子看都沒看桌面上的蔬菜，直接臨摹老師的范畫，或是憑著自己聽老師示范講解的印象埋頭作畫。有的孩子則一直望著桌面上的蔬菜造型遲遲不肯動筆，好像不知道該從哪開始畫起，最終還是選擇模仿老師的示范畫，結果幼兒的作品千篇一律，都與老師的范畫相似。

大二班：老師一開始引導幼兒觀察蔬菜造型，啟發孩子對蔬菜造型進行有趣的聯想，讓孩子們對蔬菜產生濃厚的興趣。然后幼兒開始作畫，每組幼兒自己選取三樣蔬菜自由地擺放造型，他們興奮地與旁邊小朋友商量誰放在前面、誰放在上面，饒有興致地坐在在自己的座位上觀察，還跑到旁邊的小朋友座位旁從其他角度看一看。當老師觀察到許多孩子畫的蔬菜只畫出了輪廓，于是引導幼兒認真仔細地觀察蔬菜，并拿芹菜做范例，示范畫出芹菜身上的粗纖維，同時展示孩子們中一幅細致地畫出葉片上脈絡的幼兒作品給大家看，引導大家關注蔬菜身上的細節。老師鼓勵幼兒發揮想象力，在寫實的基礎上加上自己的創想，表揚了為蔬菜畫出水珠的小朋友。果然，之后幼兒的作品中出現了許多裝在盤子里的蔬菜、冒熱氣的蔬菜、放在冰箱里的蔬菜，等等。

分析與思考：

同樣的教學內容，相當水平的孩子，在兩個班卻產生了不同的效果，兩個班的老師都出示了范畫，大一班在課程開始時進行完整示范，大二班結合幼兒繪畫中出現了問題進行部分示范。結果大一班幼兒的作品單一、缺乏個性，而大二班幼兒的作品畫面豐富、具有創造性和童趣。

大一班作品

大二班作品

究其原因可分為以下幾點：

（一）教師是支持者、引導者、合作者而非傳授者、管理者

《幼兒園教育指導綱要》提出：“教師成為幼兒園學習活動的支持者、引導者、合作者。”這就需要教師更新教育觀念，由傳授者變為促進者，由管理者轉化為引導者。大一班老師在活動中仍然高控制，采取傳統的美術教學方法，即老師示范—分析講解—幼兒作畫，先畫什么，后畫什么，什么東西應該怎么畫，都由老師一傳授給幼兒，這就有悖于建構主義的教學理論：知識不是通過教師的傳授，而是學習者自身在一定的情境即社會文化背景下，借助他人（包括教師和學習伙伴）的幫助，利用必要的學習資料，通過意義建構的方式獲得的。而且學齡前兒童自主性發展迅速，隨著年齡的增長和心理各方面的發展，到了大班，幼兒的自主性、主動性得到了提高，他們有了自己的想法和主見，不再需要老師“手把手”式的教育方式，而是要適當地放手。

相反，大二班老師從幼兒出發，調動幼兒的興趣，在整個活動中充當支持者、合作者、引導者的角色，需要掌握的技能技巧不是直接告訴幼兒，而是讓幼兒自己探索、發現，在幫助下逐漸形成，所以孩子既掌握了一定的技能技巧，又能自主創新，充分發揮其主觀能動性。

（二）注重幼兒自主創新能力的發展

《幼兒園教育指導綱要》中多次強調：“激發情趣，體驗審美愉悅和創造的快樂，體現自我表現和創造的成就感。”并指出，“把學前兒童的意識教育定位在普通藝術教育的范疇之中，強調了幼兒創造意識、創造能力和創造個性的培養。”學前階段是幼兒藝術興趣最為濃厚的時期，而幼兒的美術教育，最重要的是啟發兒童潛在的創造力，期望他們能用自己的方式進行藝術表現活動。大一班這種老師完整示范、幼兒機械臨摹的方式，就讓孩子的想象力受到了束縛，容易對教師產生依賴，不利于其自主性和創造能力的發展，個性得不到彰顯。大二班幼兒作品之所以變化多端、創新而有童趣，則歸功于老師豐富其情感、激發其興趣，給予孩子自由選擇、自主創新的機會，尊重、支持他們富有個性和創造性的表現。

（三）結合幼兒實際情況，有的放矢，因材施教

強調幼兒自主性、創造性，并不是否定在美術教育中對幼兒技能的培養，也并不意味著老師不用去教，而是給老師提出了更高的要求。需要教師充分了解幼兒的實際情況，對幼兒面臨的問題有所把握，才能根據需要，有的放矢，因材施教。這兩個班的孩子都對實物觀察畫接觸得較少，比較生疏，大一班老師雖然邊示范邊講解，但并沒了解幼兒的掌握情況，所以在后來幼兒作畫過程中許多幼兒觀察了卻不會畫。大二班通過激發想象、自由擺放等方式讓孩子加深對方位的認識，遇到問題及時發現，給予幼兒技能技巧的示范指導，當看到能力較高的幼兒有了自己的創新時，支持鼓勵幼兒加入創想，達到了良好的效果。

結 論：

教育家蘇霍姆林斯基說：“教育工作者的任務在于發現每個受教育者身上一切最美好的東西，發展他們，不去用學校里的條條框框限制他們，鼓勵他們獨立工作，進行創造。”在美術教育中，應該合理運用教師范畫，在發展幼兒創造性的前提下，幫助其獲得一定的技能技巧。

（一）不能只關注技能技巧，而忽視孩子自主的舞臺、自我的發展

《幼兒園指導綱要》中提出：“教師的作用應主要在于激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自由表達和創造的快樂。在此基礎上，根據幼兒的發展狀況和需要，對表現方式和技能技巧給予適時、適當的指導。”技能技巧的獲得不是幼兒美術教育的主要目標，要發展幼兒的創造能力。同時，教師要更新自身的教育觀念，在美術教育中充分發揮自己引導者的作用，老師的示范只是起到引導、幫助的作用，而非方法的直接傳授。正如美國人本主義心理學家羅杰斯所倡導的信任和理解孩子，給孩子自由、自主的空間，在一個寬松、愉悅的環境下暢所欲言、發揮表現，不用成人的標準和臆斷“框套”孩子。在美術教育中，教師使用范畫要允許、容納孩子好的建議和不同的想法，允許孩子用自己的方式表達自己的觀點、表現自己的作品；要注意與啟發引導相結合，打開幼兒的眼界和思路，不受范畫影響限制。

（二）不能只追求創新，而舍棄孩子技能技巧的提升

在美術教育中，一定的技能技巧的培養是形成幼兒美術素養的重要方面，幼兒一定程度技能技巧的掌握，有助于其更好的美術創作，更好地表現自己的想法。因此，在美術教育中恰當地使用范畫顯得尤為重要。

1.把握何時使用范畫。

首先，不是所有的美術教學活動都需要出示范畫，結合幼兒的年齡特點和發展水平，對于幼兒比較熟悉的主題或內容，且具備相應技能技巧的活動，可以不出示范畫，如想象畫，老師只用進行啟發引導。其次，當涉及未曾接觸過的技能技巧時，如表現人物畫的活動中，畫側面的人、畫動態的人等，老師可以進行重難點范畫，這樣，既掌握了技能技巧，又不影響其自主創作。再次，教師向幼兒介紹新的繪畫方式，如刮畫、滴蠟畫，就需要老師進行范畫教學。

2.把握如何使用范畫。

教師出示范畫根據繪畫內容和主題的不同以及幼兒已有經驗，選擇適合的示范方式。如，在小班的美術教學中，考慮到年齡特點，老師可以通過先完整示范再分步示范的方式來交給孩子新的繪畫方式，讓幼兒先有個整體認識再逐步了解。

總之，在美術教育中，要適時、適度地使用范畫，注重與教師的啟發引導相結合，這樣，相信孩子們一定能在屬于自己的舞臺上充分、盡情地展現自己。