論創作中細節決定成敗

◎付饒

（牡丹江文藝創作中心，黑龍江 牡丹江 157000）

劇本，我們首先講的是故事，故事講到最后揭示的是人性的真善美、假惡丑，貶時弊、揚正義，給人以深刻的教益。而成功塑造一個人物，最重要的一點是真實，有可信度，讓人感覺這個人物能做出這種事情是自然而然、水到渠成的，他之所以可信，往往是從人物性格的細節出發，哪怕一個眼神，一句感嘆，一個行動，舉手投足間都能體現出其人物的性格特征，那么，其可信度便會增強，人物可信了，故事自然可信，故事可信、真實，自然能打動人心。

比如，我們在看《激情燃燒的歲月》時，石光榮這個具有土匪特質的人物就給我們留下了深刻的印象，他蠻橫無理，沖動而又倔強，甚至后期在沒有戰場的人生歲月中，表現出的極端和怪誕，都讓我們覺得此人非常出位，卻沒有讓觀眾覺得唐突或不可信，反倒覺得可以接受，這是為什么？就是劇本所賦予他的人物細節極為人性化，他的語言特色，他的一行一動，甚至他的破鑼嗓子，都讓人覺得可愛，這就是編劇當初在設定這個人物時所賦予他的每一個細節都真實自然所起到的必然效果，因為石光榮即是編劇，以父親為藍本創作的，父親就生活在自己的身邊，他生活中的每一個細節都被編劇深層次地挖掘，才能如此生動、真實地反映在劇本里及最后呈現在觀眾面前。

說到編劇在創作中的細節，就涉及到觀察力與實踐力的問題。作為編劇，你通常要具備非凡的觀察力，普通人注意不到的細節，恰恰應是你最該關注并拿來大做文章的，每一個人物因其不同的性格、時代背景及特定條件都會呈現出不同的個性化細節，所以，作為優秀的編劇，只有具備敏銳的觀察力與洞察力，才能窺測人物的內心世界，更好更深刻地詮釋人物內涵和精神實質。除了觀察力的敏銳，編劇還要具備良好的實踐力，也就是說如何把你所注意到的細節有機地融進作品里，這就需要技巧和功力，你的觀察力再強卻沒有實踐力，不能很好地把人物刻畫得栩栩如生，也不會創作出一部具有感染力的優秀作品。

著名的《雷雨》里的每一個人物，都給我們一種刀削斧鑿、深入骨髓的極度立體感，讓人過目不忘，看后久久難以釋懷，究其原因，即是曹禺用一把大師的斧頭將每一個人物都賦予了不可替代的細節魅力，比如周樸園逼繁漪喝藥，他們之間的對話，包括繁漪的冷笑和周萍之間的情感都那么震撼人心，她陰鷙怪異，時而斂聲息氣，時而瘋狂爆發，還有她那畸形的愛情、欲望的沖動，都裹挾著一種閃電雷鳴般的突發性和猛烈性，繁漪是編劇曹禺塑造得最為鮮明、極具性格色彩的人物，不難看出，其成功也在于對她的每一個細節的恰到好處的把握和精雕細刻。

我們在創作劇本的時候，之所以會刻畫出惟妙惟肖的人物和離奇波折的故事，還是因為細節。比如原本愛得死去活來的一對戀人，最終分崩離析甚至血光相見，這本是一件不可思議的事情，卻最終被觀眾信服接受，說明什么？說明編劇除了天衣無縫、環環相扣的故事還有用細節征服了觀眾，所以，一部作品的成敗往往取決于細節的設置和把握。

我在創作話劇《雪花飛舞》時，就充分關注到人物細節的處理，原本愛得驚天地泣鬼神的兩個人，到最后，因為各自在現實中的利益而走到了毀滅的邊緣，為了達到升遷的目的，男主人公竟殘忍地在女主人公的酒里下毒，女主人公雖逃過一死，兩個曾經相愛的人卻從此陌路，男主人公東窗事發后，在觀眾想象中女主人公在此時應該檢舉揭發他的罪行，不曾想，女主人公在關鍵時刻竟撤銷了對他的訴訟，這本讓人不可思議，但所有的觀眾都認為是真實可信并完全可以理解的，這進一步說明，隨著故事的發展，只要細節把握好，即使再匪夷所思的情節也會被認同，這也正是細節決定成敗的關鍵所在。

一部好的作品，每一分每一秒都在用細節向觀眾傳遞著一種真切的現實意義，即便故事本身不夠真實，但通過對細節的推敲與刻畫也會使其變得真實可信，而從另一個角度講，即使再真實的故事，不能夠用細節加以深刻雕琢，也會失去其應有的打動人心的效果，那么如何用細節打造一部作品，也是每一個優秀編劇的必修課，除了我們對現實的敏感與透視，還需要我們不斷去觀察實踐，把雕琢細節形成一種習慣，使其牢牢根植于我們的藝術作品中，用細節說話，讓細節感人，這樣我們的作品才會被觀眾喜愛和接受，藝術創作生命才會長久。

任何藝術形式只要你能夠真實地反映人物的心聲，與觀眾產生共鳴，有血有肉地展現當下時代的人文風貌，揭示人性之善惡，把握細節的變化，都會為觀眾所認可并喜歡，這就是細節決定成敗。