如何提高高等師范院校音樂學專業聲樂教學的質量

◎張曉偉

（河北民族師范學院音樂系，河北 承德 067000）

隨著高等師范院校音樂系部逐一升本成功，相應的也產生了一些比較突出的問題，諸如原有的教學計劃、教學課程設置、學生數量增加且求知欲的增強、聲樂教師的師資水平、資歷需要增強等等，這些問題都直接影響著聲樂教學的開展和教學質量的提高。為此如何讓聲樂教學這門技術性、實踐性強的音樂學科在未來得到長足的進步，教師們應以解決學生聲樂問題為己任，逐步形成一整套的聲樂教學模式，并要總結其自身規律，這就是教學的基本原則問題，也是提高師范院校聲樂教學質量的保證。

一、 聲樂教學需要思想性、科學性、藝術性相結合的原則

聲樂教學是融思想性、藝術性、科學性為一體的一門學科，三者相互結合、互相依存。在教學中要注意選擇思想性、藝術性較強、訓練價值高的中外作品做教材。通過聲樂教材的演唱，可以使學生體驗作品深刻的思想內涵、健康的思想感情、鮮明的藝術形象，感染和打動學生，潛移默化地影響學生，使思想性寓于藝術之中，即“寓教于樂”從而達到藝術教育所具有的道德教化功能。聲樂教材具有較強的訓練價值和目的性、針對性，有利于提高學生的歌唱技能技巧、演唱水平和藝術表現力。

聲樂教學的科學性就是給學生講授聲樂理論知識和發聲原理要正確科學，在發聲訓練中所施教的呼吸、發聲、共鳴、語言、藝術表現等具有科學性，要符合生理機能運動的自然規律，符合語言學發音原理、符合嗓音衛生的科學原理、符合藝術表現的審美要求，使得聲樂學習處于嚴謹科學之中。聲樂的科學性也反映在教師的教學方式和每一個教學環節的科學實施中，同時也反映在培養學生樹立正確的學習態度和掌握科學的學習方法與思維方法中。

二、遵循因材施教原則

在聲樂教學中，教師面對的每一個教學對象的嗓音條件、演唱水平、音樂基礎、文化修養、思想素質、藝術趣味、性格愛好以及年齡、身體和心理素質等都各不相同，所以要求教師在教學中只能依據每個學生的具體情況，因人而異，區別對待地做出不同要求和施以不同的教學方法，有的放矢地進行教學，即所謂的因材施教。

聲樂教學中的因材施教首先體現在了解和研究每個教學對象基本情況的基礎上，通過教師正確的聲音概念、準確的聽覺和判斷能力，認真鑒定學生的聲部和聲音類型，仔細研究學生歌唱中的長處、短處及存在的問題，然后根據學生這些情況制訂教學計劃與授課方案，按照每個學生的特點決定教學內容和方法。決不能千篇一律得用一個模式、一種方法，生搬硬套地用于學生身上，更不能削足適履地將教師主觀臆想與喜好強加在學生身上。

三、循序漸進的原則

聲樂學習不是一蹴而就的，要有一個循序漸進的過程，即從自然聲區起步，打好中聲區的基礎；過渡好換聲區，進而發展到高聲區，達到聲區的統一。同時要穩中求進，決不能操之過急，急于求成。如果沒有扎實的打好中聲區的基礎就過早地擴展音域，盲目地練習高音，追求音量，甚至于想求一條捷徑，一舉成功，都會適得其反的。

教學的循序漸進還體現在作品選擇上也應根據不同學生不同程度去選擇難易，同時教材曲目難易程度不僅要看發聲技術的難易，還要看音樂表現上的難易，在歌曲表現上也應遵循由易到難、由簡到繁循序漸進的過程。要把發聲技巧和音樂表現二者有機結合起來。

四、啟發誘導的原則

聲樂教學是師生真誠合作、默契配合的雙邊活動。教與學二者關系正像人們平常所說的“師傅領進門，修行在個人”。“領”，就是教師教學中啟發誘導調動學生學習的積極性和主動性、自學性和獨立性。尤其聲樂學習，許多抽象的聲音概念看不見、摸不到，靠講是不能奏效的，而是要通過教師啟發引導學生動腦筋思考，激發學生的想象思維，使學生感覺和認識到正確聲音觀念和歌唱狀態。啟發學生發現他們身上閃光的地方，激發他們學習的熱情和克服困難的信心，另外還可以通過作品的藝術感染力去誘發學生如何付出情感，去以情帶聲。

五、形象直觀的原則

聲樂教學的特點也決定了它是最直觀形象的教學形式，教師要認識并抓住這一特點才能獲得最佳教學效果。在教學中可運用形象直觀的范唱、錄像等手段，給學生以視覺和聽覺感官的直接感受，使之獲得豐富的感性知識，從而正確認識、理解和掌握科學歌唱的原理和方法。在教學中教師簡單易懂的手勢、形象生動的眼神和表情，都會使學生一目了然地領會到教師的要求和提示。

六、整體協調的原則

聲樂藝術自身所具有的整體性特點，決定了聲樂教學的整體協調。無論在制造歌唱樂器還是使用歌唱樂器進行演唱時都離不開整體協調、平衡、統一。只有在教學中始終貫穿這一原則，才能使學生獲得正確的歌唱方法和聲情并茂的藝術表現。

七、課堂教學與藝術實踐相結合的原則

聲樂是表演藝術，需要通過實踐檢驗教學。在聲樂課堂上教師通過對學生進行歌唱訓練的實踐去傳授知識，將科學的聲樂理論知識在訓練的實踐中轉化為學生正確聲音概念和技巧的轉變，并通過實踐去檢驗所掌握的知識和方法是否正確。另外聲樂教學不僅僅依賴課堂，還要讓學生多多參與藝術實踐和舞臺實踐活動，因為學生將來無論是走向講臺還是舞臺都要與聽眾見面。而學生在講臺或舞臺的感覺和課堂是截然不同的，學生通過演唱實踐去熟悉舞臺、熟悉觀眾，才能培養自己良好的歌唱心理素質，提高演唱技術和藝術表現。同時教師也將通過學生在舞臺的演唱，檢驗自己的課堂教學，發現問題，改進教學。