油畫藝術語言的識別與解釋

楊友成

油畫藝術語言的識別與解釋

楊友成

藝術語言概述

對于任何形式的藝術作品來說，如果離開了我們可以感知的特定的物質形式，那么作者的藝術表現與表達，以及欣賞者的欣賞與接受就無法實現。這種我們可以感知的物質形式為媒介的藝術表達形式，以及相關的表達方式和手段稱為藝術語言。對于任何形式的藝術品來說，表達的語言都是非常重要的，它作為一種中間媒介，在創作者與欣賞者之間架起了情感的溝通與交流。因此藝術語言是藝術品的藝術功能最終得以實現的物質形式。

從構成來看，藝術語言大致可以分為媒介料層與媒介質料層和媒介料質的形式化與組織化層。媒介料層就是藝術作品物的特性，也是藝術品的外在形式與結構，比如書畫藝術的墨水與紙張，繪畫藝術的顏料等等，這是藝術語言構成的物質基礎；而媒介料質的形式化與組織化層，也就是藝術創作的方法與技巧，是創作主體對物質媒介的操作、運用與駕馭的一種能力表現，是創作者創作情感與審美情趣的具體化的技能。藝術品的藝術語言，都是通過媒介料層與媒介質料層和媒介料質的形式化與組織化層達到藝術表達的目的的。

藝術家通過藝術語言實現藝術表達的目的，欣賞者則借助藝術語言實現藝術欣賞的目的，對于創作者與欣賞者來說，藝術語言在完成藝術功能的過程中起中間媒介的作用。但是，從根本上說，藝術語言是一種客觀的物質存在，是借助一定的物質形式來實現創作者與欣賞者交流的物質存在。在交流的過程中，藝術語言是客觀的物質表現形式，創作者與欣賞者的主觀心理是存在差異的。不同的人或者相同的人在不同的條件下，對于同一藝術品的藝術語言的識別與解釋肯定會存在極大的差異，這是藝術創作與欣賞的主觀性的特點。

藝術作品是物質與精神的統一，是主觀與客觀的統一。藝術語言是客觀的，創作者與欣賞者的心理狀態是主觀的，對于藝術語言的識別與解釋，必須通過藝術語言進入到創作者的內心世界中去，同時還由于創作者的創作心態是對外部世界的反映，還必從創作者的內心世界中出來，

來認識創作者創作藝術品時的外部客觀環境，分析創作環境對作品形成的影響。

對藝術語言的識別與解釋，還是一個欣賞者對藝術語言的主觀解讀的過程，欣賞者的主觀心態以及對藝術語言的解讀過程都會對藝術語言的識別與解釋產生影響。因此，對于藝術語言的識別與解讀，還須對欣賞主體與欣賞過程的本質進行了解。

油畫藝術語言構成因素

油畫作為繪畫藝術的重要組成部份，是人類重要的藝術形式之一。從哲學上來看，其藝術表達功能的實現也同樣遵循上述的所有藝術作品的藝術語言的一般規律與特征。但是，油畫又是一門具體的藝術形式，在符合藝術語言的一般規律與特征外，也有自己的有別于其它藝術形式的表達語言形式。首先是普遍性。從藝術語言的一般性特征來看，油畫的藝術語言是由兩方面的內容組成，即媒介質料層和媒介質料的形式化和組織化層；其次是特殊性。油畫的語言藝術又有自己的特殊性，這主要表現在油畫藝術語言的具體構成要素上。油畫有自己特殊的媒介質料層，如顏料、畫布等等，這是油畫藝術形成的外在形式與結構，也是油畫藝術形成的最基本、最基礎的要素。任何油畫都不能脫離這些媒介質料層，正如德國存在主義哲學家馬丁?海德格爾所說的：“……審美體驗也不能克服藝術作品物的特性”。

油畫藝術語言的構成，是從油畫媒介質料層和媒介質料的形式化和組織化層的特殊性上來講的。從媒介質料層看，油畫藝術語言主要由以下幾個方面的要素構成：

一是線條。油畫中的線條就是勾勒畫面輪廓時的線，在一幅油畫中，通常同時或者單獨存在有曲線、直線、拆線和粗線和細線等等。線條是油畫的物質表現最主要的形式之一，通過線條可以將畫面的層次感、立體感，以及畫面中不同的人物、不同事物之間的相互關系表現出來。

二是色彩。在油畫藝術中，色彩是油畫藝術語言的又一重要的構成要素。彩色的物質形式就是在繪畫中使用的各種顏色，比如，白色、紅色、黃色以及各種不同顏料調配的混合顏色。任何油畫都是由我們視覺上可以感知的不同的顏色，按照創作者的藝術構思組合搭配而成的，是油畫藝術語言的重要組成部份。

三是光影。在油畫藝術中，光與影也是油畫藝術語言構成要素。油畫作品中的光影就是作品中的光線與影子。在油畫作品中，光影可以造成強烈的視覺效果與藝術表達。

四是明暗。油畫藝術中的明暗是對油畫畫面中的光線對油畫色彩環境的影響，明暗也是油畫藝術語言的重要組成部分之一。

從媒介質料的形式化和組織化層看，油畫藝術語言的構成要素主要是指創作者如何操作、運用和駕馭上面的媒介質料層材料，是藝術家在藝術構思的指導

下，運用相關的物質材料，將藝術構思表現出來的一種技能。比如如何運用物質材料營造某種藝術表達需要的環境氛圍、如何運用某種物質材料表達某種思想、如何運用物質材料表達人物的內心世界等等。

具體地講，媒介質料的形式化和組織化層主要包括畫面的整體構思與布局；畫面上的線條的分布、搭配與運用，如線條的曲直、粗細的搭配與運用等等；色彩方面的濃淡運用、不同顏色的搭配組合等，以及對畫面中的光影、明暗的處理等技巧與手法。達芬奇的《蒙娜麗莎》使用的“明暗轉移法”使畫面的調子異常柔和，仿佛罩上一層黃昏時薄暗的光影。

用結構主義思想來看，油畫藝術語言是由多重要素構成的，油畫的藝術語言是直接由油畫畫面所表現出來的物質性的要素和一些藝術家運用物質材料的藝術手法組成。這兩方面的內容一實一虛，各自又有自己不同的構成系統，在油畫的語言表達上有重要的作用，共同完成了油畫藝術的表達功能。

油畫語言藝術的識別與解釋

油畫的藝術語言是油畫藝術品在產生的過程中，經過一系列的物質與精神上的加工后最終定格的。我們通過視覺器官可以感受到的外在物質的表現形式，它凝聚了、表現了藝術家的思想、意圖、情感、審美情趣等主觀感情；從欣賞者的角度來看，油畫的藝術語言將油畫藝術傳達的思想、情感與審美情趣傳達給欣賞者。關于藝術欣賞，根據解構主義的理論，欣賞者對藝術作品的欣賞是一個解構與重建的過程。因而，對油畫藝術語言的識別與解釋，需以油畫藝術語言為媒介，進入油畫的藝術世界，通過認識創作者的創作過程與欣賞者的欣賞過程來進行識別與解釋。

（一）創作者在油畫語言藝術識別與解釋中的作用

亞里士多德在《詩藝》中指出，藝術的本質是對現實的模仿。藝術源于生活，藝術家生活時代環境是孕育油畫藝術的氣候條件，藝術家則是藝術之母。從油畫的產生過程來看，首先是藝術家與生活的時代發生聯系。其次是藝術家被生活感動，并進行藝術思考，在心目中形成初步的藝術形象，從而盟生創作的沖動。再次是藝術家將心中形成的藝術形象再借助一定的畫筆、顏料畫布等物質手段，運用相關的繪畫技巧，將心目中的藝術形象表現出來，形成油畫藝術作品。

從油畫的產生過程來看，對油畫的藝術語言的形成有直接影響的因素有時代環境因素、藝術家的個人因素。對油畫藝術語言識別與解釋，應當借助藝術語言媒介，進入到藝術生活的那個時代以及藝術家的個人風格。一是時代環境。這是油畫藝術形成的基礎，油畫藝術作品都離不開它產生的時代環境的影響。二是個人因素。一幅杰出的油畫藝術作品，除了具有強烈的時代精神和時代特征外，藝術家個人的人生觀、世界觀、性格、經歷、情

緒、審美傾向、繪畫技巧等等也是影響油畫藝術形成的重要原因。這些差異必然通過藝術語言表現出來。對油畫藝術語言的識別與解釋，離不開對藝術家個性的了解。

（二）欣賞者在油畫語言藝術的識別與解釋中的作用

對油畫藝術語言的識別與解釋，其實是站在欣賞者的角度而言的，是欣賞者借助油畫藝術語言來對油畫藝術本身的識別與解釋，這種識別與解釋的過程，是欣賞者自己對油畫作品的主觀解讀的過程。

當欣賞者面對一幅已經完成的油畫作品時，首先接觸的是油畫的藝術語言，這時的油畫的藝術語言還是一連串藝術符號，是一連串的能夠代表與表達各種意義的具有“能指”功能的藝術符號鏈條。其次是欣賞者在自身審美能力與藝術符號能指功能的指引下，對藝術語言符號進行識別與解釋的過程，從而“再現”其意義的過程。從本質上看，油畫的藝術語言所表達的意義，不存在于藝術語言符號之中，而是存在于欣賞者的識別與解釋過程中，離開了我們每個人的閱讀與欣賞，任何油畫作品都只是作為一件物質產品的形態出現，不具備任何精神上的意義存在，那么油畫藝術也就失去了它最大的精神上的價值。

油畫藝術語言所表達的意義是欣賞者在欣賞的過程中實現的。那么，欣賞的過程對油畫語言藝術的識別與解釋有著重要的影響。對藝術作品欣賞的認識，可以借助西方解構主義思想作為指導。解構主義認為，欣賞者對藝術作品的欣賞過程，實質是對創作者在藝術語言符號中賦予的意義的分解、拆散的過程，再進行重新組合、構建并產生新的意義的過程，這個過程中相對于創作者的表達原意來說，必然會存在“曲解”和“誤讀”的現象，這種現象是難免的。同時，在欣賞過程中由于欣賞者的個人學識、經歷、審美心理等原因，對相同的油畫藝術符號所代表的識別與解讀必然存在差別。所以，在對油畫藝術語言的識別與解釋過程中，欣賞者的欣賞過程與個人因素也起決定性的作用。

[1］[2]陳旭光:《藝術概論》，江蘇教育出版社，2008年版，第133頁，第132頁。

[3]馮敏：《色彩交響的巡禮：解讀歐洲名畫》，鄭州大學出版社2011年版，第2-3頁。

[4］(意)翁貝爾托·埃科：《符號學與語言哲學》，百花文藝出版社2009年版，第9－10頁。

楊友成：江蘇師范大學