一個把夢丟給真理的人
——王向峰詩歌作品簡析

劉旭鋒

給王向峰先生寫詩評，莫過于魯班門前耍大斧，不過，換而言之，連斧頭都不敢掄的人，即使能設想出五花八門的家具樣式，頂不過是些“海市蜃樓”。提起“海市蜃樓”這個詞，就想起了中國文學，曾幾何時，中國文學一度繁榮，尤其是中國詩歌，這種一晃而去的盛景絲毫不會因莫言榮獲諾獎而徹底復現。前幾日，一個寫小說的朋友和我聊天時說，他認為倘若中國文學被諾獎青睞最值得獲獎的應該是詩人。他這個振聾發聵的觀點讓我冒了一身冷汗，可是，待我片刻思索后，我好像接受了。

詩歌是中國文學的淵源，也是中華文明流傳至今最古老的一種傳承題材，無論是古詩詞，還是現代詩，其精髓都具備中國人身上幾千年沉淀下來的那種內涵氣質，或是辯證思考問題的道家式的輪回審美觀。中國詩歌之所以遲遲和世界文學接不上軌，我認為這不能單一地抱怨翻譯的無知，更應該稱頌中國詩歌的寫意精神太高深，翻譯領域有時候只能望洋興嘆。從這個角度看，似乎得不得諾獎，其實已經無關緊要了。

我讀詩歌比較快，這是很多朋友批評我的地方，他們提醒我讀作品要慢，要去品。其實，我的速度是快的，我對詩歌的感悟卻是一個慢的過程，一組詩歌我會很快地明確作者的意圖，卻需要花很長時間去揣測作者有這種創作欲望的動機。是的，需要了解一個人創作動機，才能了解這個人是一個積極的人還是一個消極的人。當然，積極和消極都能出作家，且都能出大作家。這如同，痛苦能成大志，優越的生活條件也能幫助一個人成大志。在這里，我要說，王先生是一位積極的人，因為他在積極思考。

王向峰的詩歌使我快不起來，他的詩歌要求我仔細去讀，重申一下，是他的詩歌要求我仔細去讀，不是他這個人要求我去仔細去讀。他的詩歌，把很多意象都切開了，就像切一塊豆腐一樣，一塊一塊的，塊與塊之間，是留白，是作者可以賦予的二次聯想。他有一首詩歌《吳先生的最后一天》，里面有這么一小節“吳先生沿螺旋樓梯一步步向上/像哲學家思考人生似的/他找到了去天堂的近道”。三句話，把自己和哲學家還有天堂聯系在了一起，當然，這里的天堂可以是心中的。這三個獨立的意象，在此就是一塊完整的豆腐，雖說是完整，但必須肯定它們之間是分割的，是必須用詩歌中的這種分行的形式撥開才有意義的一種表達方式，不然，就會成為一塊水豆腐，少了正宗的北方豆腐應有的一股韌勁。

他的詩歌幾乎全部是開放的，這里的“開放”這個詞是廣義上的開放，也就是說，讀完作品后，你會向幾個方向延伸思索，不一定和作者的初衷相同，但和作者的寫意精神必定是相吻合的。

《我的九張面孔》里，最后一小節是這么寫的“象一個被喚醒的失意者/心，在慢慢解凍，皓歌長空/獨自等待大地回春”，強大的氣場可以引領讀者回旋在天地之間，他的這種力量既是向上的，也是向下的，既是封閉的，也是開放的。所以，我著重強調了一下廣義兩個字。某種程度上，所有的詩歌都應該是開放的，就像某種程度上，所有的白天應該都有太陽，所有的黑夜都應該有星辰。

王向峰的文字很老練，成熟的思維能輕松地駕馭著文字游弋，這和部分人有著明顯的區別。有些人寫詩歌也是在寫，寫小說也是在寫，寫散文還是在寫。寫來寫去，有的人把自己寫糊涂了，寫的分不清詩歌和散文的區別，寫的分不清詩歌講故事和小說講故事其實是大不同的。“一個聲音在云中說：只有烏有之鄉，才是/唯一值得居住的/我謝謝他：有您這句話/再多的苦/也該擔著”。詩人在《智者的聲音》一首中其實講述了一個心中的故事，他告訴我們，有時候無為和有為并不絕對，烏有，有時候確是我們頂住痛苦的一種方式。這種講故事的方式，新穎，有創造性，把文學世界的舊世界和詩人心中的新世界巧妙穿插起來。

讀王向峰的文字，就是給自己的思想進行一次修整，對著未來和過去進行一次二重談話。