老檔期的新意思

和去年暑期檔《畫皮Ⅱ》一家獨大的情況不同，今年的暑期檔又回到了常態：國產片數量不少，但整體量級有限，仍然是好萊塢大片稱霸；從細節上觀察，今年又添了一些不容忽視的新現象。

《超人》或沖擊高票房

《星際迷航》有變數

今年繼《鋼鐵俠3》后，《超人：鋼鐵之軀》《金剛狼2》《獨行俠》三部超級英雄片都是引進大熱門。科幻迷們翹首以盼的《星際迷航：暗黑無界》已確定于5月28日上映；布拉德·皮特主演的《末日之戰》也極有可能引進；還有好萊塢科幻融合日本“高達”風的“怪獸科幻”《環太平洋》、少年英雄拯救世界的《安德的游戲》等。在動作劇情片領域，《速度與激情6》《赤焰戰場2》現身國內大銀幕已無懸念，高智商犯罪片《驚天魔盜團》也很可能進入暑期檔。暑期檔另一個大片種就是動畫片，《森林戰士》《怪獸大學》《藍精靈2》《神偷奶爸2》的引進指數都很高。

進口片之于中國觀眾，文化隔閡是一個障礙（盡管隨著全球化的進程，這個障礙在縮小），系列片的討巧之處也就此凸顯。憑借良好的認知度和觀影慣性，即使內容乏善可陳，續集片的市場回報始終有保證。上述提及影片中，無論分屬何種類型，它們絕大部分都是續集，即使是《森林戰士》《安德的游戲》，也是系列電影的第一部。

可以預見，華納兄弟影片公司出品的《超人：鋼鐵之軀》極可能取得高票房。在眾多美國超級英雄中，“超人”無疑是中國觀眾最耳熟能詳的一位。不僅如此，《超人：鋼鐵之軀》的監制和編劇還分別是兩部“蝙蝠俠”（《蝙蝠俠：開戰時刻》《蝙蝠俠：黑暗騎士》）的導演克里斯托弗·諾蘭和編劇大衛·S·高耶。諾蘭和高耶為超級英雄大片注入了精英化的思考，超越了普通“爆米花大片”。由同樣的幕后團隊打造的《超人》也有異曲同工之妙。故事將圍繞超人的身世之謎展開，探究超人的身份困惑。

而《金剛狼2》憑借角色和演員的高知名度，如品質不滑坡，應該也能保持第一部在內地公映時（2009年）的火熱勢頭。而《獨行俠》雖有約翰尼·德普參演，但在中國受眾基礎較弱，在強手如林的內地暑期檔，需要在營銷上多下工夫。

作為《星際迷航》系列的第12部影片，《星際迷航：暗黑無界》將于5月28日登臨內地大銀幕。《星際迷航》被許多科幻迷譽為“世界上最偉大的小眾文化”。其電視劇已拍了700多集，電影整整11部，但多數中國觀眾對它的認知度仍僅限于“科幻大片”。2009年，美國制片界“牛人”、熱門美劇《迷失》締造者、導演J.J.艾布拉姆斯帶來了全新的電影《星際迷航》（該系列影片的第11部），首次在國內公映，票房成績卻沒能超過同期上映的《金剛狼》，排在第二位。但隨著《生活大爆炸》等美劇的傳播、這幾年科幻片引進數量的增多以及電影媒體的大力推廣，科幻影迷群體在逐步擴大。更關鍵的是，影片倫敦首映后，評論普遍看好，爛番茄好評度達88%。科幻電影研究專家、影評人嚴蓬（“電子騎士”）認為，“《星際迷航》的量級和《變形金剛》系列一樣，且質量更占優，票房成績很可能非常高，估計跟《鋼鐵俠3》不相上下。”但也有業內人士認為，中國科幻文化不發達，對于《星際迷航》這類“硬科幻片”接受程度有限。

作為動畫片續集，迪士尼出品的《怪獸大學》無疑是今年暑期檔同類作品中最重量級的。它是2001年上映的《怪獸電力公司》的前傳。《怪獸電力公司》奪得了第74屆奧斯卡最佳動畫長片等三項大獎。《怪獸大學》里，“毛怪”蘇利文和“大眼仔”麥克將帶領觀眾回到他們的大學時期，追憶二人從相識到成為摯友的過程。

《怪獸》系列與《玩具總動員》系列類似，都是一代人的成長記憶。但比起后者，它的公眾基礎稍遜，因為《怪獸電力公司》并未在國內大銀幕公映，僅僅通過電視和網絡流傳。也許憑借新穎而親切的“大學”題材，能夠吸引一部分青年觀眾。從風格類型上說，它又類似去年同樣由迪士尼出品的《無敵破壞王》，顛覆了傳統意義上的“反派”，塑造出親切可愛的怪獸。《怪獸大學》的競爭對手是另一個可愛的壞蛋——環球影業出品的《神偷奶爸2》。

不過，動畫片在中國的票房始終不太高，《瘋狂原始人》的將近3億，已經是相當耀眼的成績。紅遍全球的《玩具總動員3》2010年在中國只賣了3000多萬元。在中國，動畫片的受眾更局限于小孩。去年的《無敵破壞王》票房也未過億。

嚴蓬認為，“中國觀眾看進口片，除了有文化基礎和觀影習慣的題材類型外，最看重的不是導演而是明星。”他預測，盡管中國觀眾普遍對“喪尸片”沒有太大感覺，但由于主演是布拉德·皮特，《末日之戰》的票房成績不會太差，至少優于由墨西哥著名導演吉爾莫·德爾·托羅執導，融合了日本“高達”機動戰士風格的科幻大片《環太平洋》，“大部分中國觀眾對‘高達’風格不太感冒。”

類型片的多元探索

少了大片撐場，暑期檔國產片延續了第一季度的趨勢，涌現出一批新導演領銜的中型制作，包括《小時代》《全民目擊》《摩登年代》《控城計》《不二神探》等。由于第一季度幾部愛情/女性題材影片都取得了不錯的票房成績，章子怡監制并主演的愛情喜劇《非常幸運》、高群書導演的《一場風花雪月的事》等影片應有一定發揮空間。《昆塔》《秦時明月》等國產動畫片如能跟好萊塢動畫片錯開檔期，有盈利可能。

《中國合伙人》和《小時代》是暑期檔中型商業片的兩個最新典型。前者聚焦八九十年代改革開放后中國第一撥文化商人的發展，后者描繪90后美少年的時尚青春。從兩部影片的題材內容和審美趣味而言，主要受眾群體清晰地拉開了距離。觀察這兩部電影的票房成績和觀眾結構，可以大體探測出目前電影市場的生態。

《小時代》根據郭敬明的同名暢銷系列小說改編，講述了情同姐妹的四個女孩的不同命運。電影由作者本人自編自導，這是新鮮而大膽的決定，但并非沒有先例。之前九把刀已經憑借《那些年，我們一起追的女孩》由暢銷書作家轉型為新銳導演。據《小時代》制片人、大盛國際傳媒總裁安曉芬透露，《小時代》一口氣拍了兩部，總共預算是4500萬元，后來超支800萬元，但“拍得非常漂亮，一切都很值得”。

《小時代》體量輕，運作起來也相當快。從去年7月份確定由郭敬明編導，直到今年6月底上映，總共不到一年時間。片方對影片信心十足。雖然影片尚未公映，但《小時代2》已計劃于賀歲檔上映，接下來的第三、四部也會在九、十月份開機，都是原班人馬。

自從徐崢憑借《人再囧途之泰囧》一舉成為中國電影票房成績最高的導演，他儼然已成為中國喜劇電影的最新代言人。雖然只是徐崢監制和主演，但觀眾已經將《摩登年代》視作“徐崢作品”。電影講述的了一個因為愛而讓魔力再現的故事。徐崢介紹，這是一部重點刻畫父女親情的情感喜劇。影片從片名到風格，都在向卓別林和《摩登時代》致敬。期待它重現《泰囧》的票房輝煌自然不現實，對這部影片來說，最重要的是對喜劇這個大類型的進一步拓展和細化。

《全民目擊》《控城計》《不二神探》都是新導演、大卡司的犯罪懸疑題材電影。《全民目擊》的導演、編劇非行之前只拍過一部《守望者：罪惡迷途》，這部影片請來了孫紅雷和郭富城擔綱主演；畢國智導演，吳彥祖、姚晨主演的《控城計》是華誼兄弟公司“H”計劃的子項目，很早便已見諸媒體，華誼此舉也意在扶持青年導演；喜劇警匪片《不二神探》打出了“李連杰+文章”的組合，但導演王子鳴名不見經傳。

《太極俠》+《大明猩》：新合拍

與《環形使者》《鋼鐵俠3》這類中國公司參投，以好萊塢為主的“協拍片”不同，《太極俠》是標準的中美合拍片，不僅有中影、萬達投資拍攝，而且在中國取景拍攝，主要演員由華人演員擔綱，對白也有一半是中文。中國觀眾不會只看到幾個中國演員在好萊塢大片里晃蕩幾分鐘。但“西方人眼中的功夫”是否能讓中國人順利接受還是未知數。成龍主演的《功夫夢》就是一個例子，北美票房大賣，在中國卻反響平平。

3D影片《大明猩》是另一部不容忽視的合拍片。該片由華誼兄弟與韓國電影公司Showbox聯合出品，投資約合1.4億人民幣，主角大猩猩Mr.Go的形象大量使用了動態捕捉（Motion Capture）和CG技術完成，屬亞洲首個真人捕捉的角色。故事源自韓國漫畫《第七9c08e8978d2a02cedd1c76dfa3eb2dc965c06156f5dfb44bbe20118adc67bd54球隊》，由韓國導演金容華執導，講述了由徐嬌飾演的中國馬戲團少女訓練一只大猩猩打棒球，最終大猩猩打入韓國職業棒球聯賽成為頂級球員的故事。

近兩年的中韓合拍片并未有太搶眼的表現，但《大明猩》勝在動物題材和3D特效，規避了文化隔閡，更具國際賣相。

粉絲電影來了

“粉絲電影”，簡單地說，就是無論什么題材內容，只要是這個明星導/演的，就會吸引大批粉絲去看。“粉絲”的特征是低齡和情感至上，因此最適合暑期檔。春季檔的《致我們終將逝去的青春》，以及暑期檔的《太極俠》《小時代》《天臺》均可稱為“粉絲/話題片”。

《太極俠》講述了一個功夫小子歷經黑暗歲月，從普通人成長為大師的故事。男主角陳虎沒有幾個觀眾認識，但該片導演是大明星基努·里維斯。國際一線影星跟中國合拍功夫片，賣點十分清晰。

周杰倫繼《不能說的秘密》之后，時隔六年再推歌舞片《天臺》。從預告片看，這是一部劍走偏鋒、“亂燉新奇怪”的電影，功夫題材混搭五六十年代的時代風情以及市井趣味，充分體現周杰倫天馬行空的想象力和另類審美。前兩年周杰倫導演的電視劇《熊貓人》也走另類路線，但播出后反響并不理想。電視劇和電影的受眾有所區別，或許電影更利于他的發揮。

《小時代》制片人安曉芬說：“電影首先是拍給郭敬明的3000萬粉絲看的。”這個數字是根據郭敬明的小說銷售量來判斷的。郭敬明是迄今為止中國銷量最好的暢銷書作家，粉絲以90后為主。據說，電影的宣傳物料派發給各大媒體，都不及郭敬明微博的宣傳效果好。

不過，粉絲電影即使天生賣相好，針對影片本身的營銷手段仍是重中之重，完全依賴粉絲是低估觀眾情商的表現。《致我們終將逝去的青春》就為懷舊青春片的整合營銷做出了優良范例，值得業界總結思考。

從今年開始，先前所有市場經驗似乎都失效了。隨著新現象不斷涌現，我們來不及總結，只能密切觀察。或許，我們暫且還不能說進口片的吸引力已經下降，畢竟真正的大片從暑期檔才開始爆發，但國產片的市場競爭力增強卻有目共睹。不必期待暑期檔的國產片從質量到票房都勝過進口片，但求新一代電影人繼續將類型化的道路進行下去，開啟國產片下一個十年。