初中音樂教學的點滴體會

歌曲教學是音樂學科的重要內容，是培養學生感悟音樂、表達音樂的重要手段。在很多人的觀念中，學生對音樂課的理解是教師唱，學生隨，這種教學模式雖然對歌唱技能、技巧的訓練有一定作用，卻忽視了音樂作為一種藝術形式存在的趣味性和完整性，導致音樂課堂同樣陷入機械重復的怪圈，老師教得累，學生學得苦，學生也在這樣的課堂中逐漸喪失了對音樂的興趣。為了突破這種局面，我在音樂課堂上注重挖掘歌曲“情”的因子，注重以“美”育人，引導學生在欣賞的過程中，不斷受到情感的熏陶，從而體會完整的音樂形象，把握音樂作品本身蘊涵的深厚意蘊。我結合教學實踐，談談自己的看法。

一、培養學生對音樂的整體感知，體會作品內涵

音樂是富含情感的一門藝術，情感是音樂作品的生命，音樂作品給人的情感影響比其他藝術作品有力得多，它能在潛移默化中使作品的內涵如一股清泉沁人心脾，直達人的情感世界。因此，音樂教育應緊緊把握情感原則，使其在情緒達到高潮時自然感悟作品的內在。在音樂教學中，通過讓學生從整體的角度欣賞完整的歌曲，既可以消除學生因為孤立機械地學唱歌曲而產生的厭倦乏味心理，又可促使學生把握完整的作品內涵，增強學生的藝術感悟能力和學唱欲望，從而使學生主動持久、興味盎然地投入音樂學習中。

例如：《軍民團結一家親》這首舞劇選曲，表現了革命戰爭時期人民熱愛紅軍的思想感情。在教學時，我并沒有事先給學生介紹更多歌曲的背景和特點，而是直接讓學生聽賞，通過讓學生聽賞，伴隨著美妙獨特的旋律，他們體會到了歌曲中所流露出的情感。結果，學生很快就被歌曲中那歡快、熱烈的情緒所打動，情不自禁地和著音樂的節奏哼唱起來。顯然學生已經進入了作品的內在，學習音樂作品的興趣也自然提高了。課堂氣氛異常活躍，在學唱時投入了濃烈的情感，演唱的技巧也得到了提升，學習效果明顯有所增強。

再如在歌曲《美麗的草原我的家》的教學中，我首先播放一組視頻：美麗的大草原一望無際，藍天下成群的牛羊悠閑地吃著草，到處綠草鮮花……學生被這美麗的景色震撼了，此時伴隨著優美的畫面，響起了充滿草原風情的歌聲《美麗的草原我的家》。學生在聽賞的過程中，紛紛都被歌曲優美動聽的旋律感染了，自然進入了歌曲的意境，他們模仿著、視唱著。接下來我趁熱打鐵，給學生分析了這首曲子的藝術特點和演唱風格，同學們結合自己的感受積極發言，暢所欲言，很快大家就都能比較準確、生動地演唱歌曲了。

教會學生演唱一首歌并非難事，重要的是怎樣將作品中蘊含的情感充分地表現出來，讓學生在聲情并茂的演唱中得到心靈的滋潤，受到藝術的感染。因此，教師在教給學生一首歌前，首先要認真研究作品，深刻理解作品，充分把握作品的情感基調，在教學中引導學生共同感悟。通過啟發和點撥分析：這首歌曲蘊含了作者怎樣的情感？我們應該采用怎樣的速度和力度演唱？通過怎樣的語氣或動作表現？這些都需要教師做好課前謀劃，才能在課堂上給學生以恰當的誘導，從而撥動學生的情感之弦。

教師為學生營造自由的想象空間，讓學生的思緒自由馳騁，并不是由著學生漫無邊際地想象，而是創設與作品要素相關聯的情境，引導學生去感悟、去領會，從而有的放矢地把握作品的內涵。同時，只有將學生置于聽賞歌曲的全過程中，讓學生學會欣賞，給學生欣賞的機會，并適時點撥，才能讓他們感受一個完整的音樂藝術形象，激發學生強烈的求知欲。這既符合初中學生的年齡特點，又符合他們的認知規律，使枯燥的音樂學習變得鮮活、生動、富有成效。

二、提升學生對作品的想象力，觸發創新思維

初中階段的音樂教學，只是讓學生掌握基本的音樂常識和淺顯的音樂技能，其目的既不是造就一位歌唱高手，又不是造就一名演奏家，更重要的是要憑借具體的藝術作品，培養學生對音樂的熱愛和感悟及想象能力。因此，教師要為學生營造寬松的氛圍，構建良好的學習環境，讓學生盡量多地接觸音樂和親近音樂，從而培養他們對音樂的熱愛和學習熱情。

愛因斯坦曾說：“想象力比知識更重要。想象力推動世界，是知識進化的源泉。我的一切都來源于音樂的啟發。”青少年兒童的想象力異常豐富，它宛如一把打開智慧寶藏的鑰匙，可以最大限度地發揮學生的創造力。因此，音樂教學在促進學生全身心發展，培養學生創造型品質方面具有獨特的作用。作為素質教育踐行者，音樂教師必須徹底摒棄一切單調、枯燥、令人生厭的教學內容和方式，從而使學生在良好的心態、輕松的氛圍和愉快的環境中接受藝術的熏陶。特別是初中學生，他們情感細膩，好奇心強、想象力豐富，對音樂的感受總是喜歡借助自己的方式表現出來。教師要提高音樂課的教學質量，充分把握他們好動、好玩的心理特點，將音樂教學與游戲、舞蹈、美術等有機結合起來，從而將抽象乏味的音樂概念、晦澀難懂的音樂原理和枯燥繁雜的技能訓練，轉化為生動有趣的游戲活動，使之看得見、摸得著，讓學生全身心參與，從而將他們從課堂固定的座位上請出來，既動口、動手，又動腦、動心，輕松歡快地進入音樂世界，在愉快融洽的氛圍中增長知識、提升技能、培養思維，更接受美的熏陶。如在教學“二分、四分和八分音符”時，傳統的方法是只教“二分音符唱二拍，四分音符唱一拍，八分音符唱半拍”。這樣的說教對學生來說既抽象又枯燥，很多學生依舊是一頭霧水，不明就里。我在教學中，結合學生的內心感受，創設了一個讓學生感受、想象的音樂情境，從而讓學生輕松理解了“拍子”的概念。首先，讓學生理解聲音的長短：如火車汽笛聲長，汽車喇叭聲短。其次，通過舉出事例海關鐘樓的鐘聲、電子鐘秒針的跳動聲和機械快擺表秒針跳動聲分別類似于二分音符、四分音符和八分音符，讓學生直觀感受，體會它們的區別。然后，讓學生閉上眼睛，感覺老師發出的不同節拍的聲音，最后讓學生用拍手、敲桌子等方式將聽到的聲音模仿出來，從而實現了由聲音感知到動作模仿的過渡。

總之，教師在音樂教學中，要結合學生特點，以學生為主體，為他們創造一個有利于感知音樂、創新思維發展的學習環境，既使他們掌握音樂知識和音樂原理，提升音樂素養，更使他們有所發展。