理解劇作的內涵是演員演好角色的基礎

莆仙戲《殺貢鶴》是參加福建省第二十三屆戲曲會演的劇目。故事講的是屠夫柳仁誤殺貢鶴，被判斬刑。王爺迫其女金娥以身交換，可免死罪。金娥寧可賣身救父，不屈淫威。落魄書生嚴睿智救了柳仁，而拒金娥之諾，卻被發妻沈氏誤會，眾人感其大德，好心相報，夫妻終歸于好。《殺貢鶴》取材于莆仙戲傳統劇目《孟鴻儒》。原劇本《孟鴻儒》說的是一只看守皇陵的鹿，被百姓的狗咬了，于是鹿的主人皇親鄭公就下令手下，欲將狗的主人抓來，在臉上黔字，以示犯罪，后經清官受理，狗的主人幾經周旋，終獲幸免。劇情體現的是清官判案這一傳統戲劇貫用的套路。《殺貢鶴》的作者、國家二級劇作家鄭文金先生認為“清官判”這一主題已不能適應當今戲劇發展的要求，他大膽創新，將原來的“犬咬鹿”改編為圍繞屠夫柳仁誤殺貢鶴，秀才嚴睿智多方設法為其脫罪，而引發的一系列皇權、道德的矛盾沖突，講述了“鶴配金牌，犬不識字；禽獸相爭，與人何干”的故事內容，揭示了人的自身價值及道德取向，是一部通過傳統劇目改編，揭示當代人文思想的成功劇本。

筆者在《殺貢鶴》劇中扮演屠夫柳仁。剛開始讀劇本時，認為劇本中柳仁生活在社會最低層，妻子早喪。他性格粗暴，為人吝嗇，但又懼怕強權，貪生怕死，是個齷齪的小人物。但仔細研讀劇本，發現柳仁之所以這樣，那是因為他 生在“草根”，社會地位卑微，為了生存，他舉債開間肉鋪，卻經常受到苛捐雜稅和高利貸的盤剝，他的粗暴是對社會壓迫的憤懣發泄；而他的吝嗇則是由于舉債小本的經營，他必須得精打細算，任何額外的開支他都負擔不起。正是處于這樣的一種生存狀態，所以，他對王爺貢鶴每天都到他店里吃肉搗亂感到非常苦惱、痛恨卻無可奈何。王爺的貢鶴雖然是禽獸，但它代表權勢，在當時那個等級森嚴、人不如畜生的年代里，它已經不是普通的鶴了，早就成了皇權的象征。

當我對《殺貢鶴》的劇作有了更深刻的理解時，對于戲里柳仁的角色表演便有一定的理論依據。眾所周知，戲曲舞臺藝術表演的形式主要是以“唱、做、念、打”為基本要素組成，程式動作的表演手法是以“形、神、勁、律”為基本要素來體現的，這種表演手法在戲曲舞臺表演藝術中有著不可替代的重要作用，是舞臺上最直接、最有感染力的表演方法之一。依照《殺貢鶴》劇情內容發展的順序，我在塑造的“柳仁”這一舞臺人物的性格時，也是分別運用戲曲表演的 “唱”“念”“做” 等基本要素來體現，在戲里，我的表演重點分為三個場次，使其形象不斷豐滿、內心變化多樣。比如在《殺貢鶴》的第一場戲里，我在“念”字下功夫，集中表現他的生存狀況。所謂“念”，即念白，是朗誦技法，在吐字、語氣上要求非常嚴格。有一句行話說：“千斤話白四兩唱”，充分說明念白在戲曲表演中的重要性。《殺貢鶴》第一場戲里有這樣的一段情節：[貢鶴鳴叫欲叼肉，柳仁父女急驅趕] 父女倆有幾句對白“金娥：爹爹，不用趕它，我看它是餓急了不怕人，肉送一塊給它吃。柳仁：我這小本生意，叼一塊去，就是半斤。日日如此，如何了得？金娥：看它餓也可憐，咱就少賺一點。柳仁：你大方？我還沒發財！你看這是什么鶴，你看它脖子上掛金牌，它是朝廷送給王爺的貢鶴。王爺府什么山珍海味沒有，它還能挨餓？它是成心欺負咱呀。”根據柳仁的性格特點， 在這段道白里，我表演的重點放在道白語氣的變化上，在第一句道白里，我先輕后重，等說到“如何了得”時，我特意加大語氣。我認為，柳仁這是跟女兒算經濟賬，這不是他的“小氣”，而是實在“大方”不起！試想，柳仁借債小本經營，一天、兩天被貢鶴吃半斤肉他不會心疼，但天天如此，換做任何人也是無法承受的。接下來的道白s72SN76lQHB9d1atILzAHaNKHxDc6o9NwlobMPEI/w8=就要突出他對皇權的不滿，柳仁認為，既然這鶴是王爺府上的貢鶴，山珍海味肯定是吃不完的，這樣還跑出來占小百姓的便宜，這貢鶴的確是成心欺負人。但鶴是禽獸，不通人情，所以柳仁對貢鶴的不滿實質上是對王爺的不滿，也就是對皇權的不滿。在這幾句道白里，我特意強調這種“不滿”，為接下來買狗逐鶴和殺鶴埋下伏筆。

而在《殺貢鶴》的第三場的戲里，筆者的表演就著重于“做”了。當柳仁發現自己養的狗居然跟貢鶴和睦相處，“禽獸相親”的結果讓他難以忍受，但身為屠夫的柳仁，絕對不敢殺貢鶴。“養狗黨賊實可惡，枉我日日費五谷。我不敢殺鶴敢殺狗，它叼去豬肉我賣狗肉。”柳仁將“養狗黨賊”這種得不償失的悔恨、憤怒交集在一起，于是他便有殺狗的念頭。畢竟他還是理智，殺狗和殺鶴兩種的不同后果，他是一清二楚的。當演到柳仁誤殺貢鶴時，先靜場，繼之在臺上呆若木雞，而后雙手顫動、雙腳自然彎曲發抖下跪，再結合一句“我…我…王爺饒命”的道白，把劇情推向高潮。

盡管柳仁現實生存狀況非常糟糕，畢竟好死不如歹活，這不是他貪生怕死，是因為他覺得死得不值！何況，每個人對生命都是非常留戀，這不分貧富貴賤。出于求生的本能，柳仁即便大限將臨也是希望能夠獲得最后一線生機，而他的女兒金娥成了他唯一的依靠。所以在《殺貢鶴》第五場的戲里，我將表演的重點放在“唱”功上，通過唱腔表達柳仁對世道不公孤立無援的怨恨和感嘆；通過唱腔表達柳仁對生的渴望；對女兒的愧疚。將一個鮮活真實的“柳仁”展現在觀眾面前，引起觀眾對柳仁命運的共鳴，達到預期的戲劇效果。

通過上述這些戲曲表演的基本要素的表現，無疑，《殺貢鶴》里的柳仁這個“草根”人物性格發展合理、人物形象真實可信。這要歸功于我對劇作內涵的深刻理解，可見，戲曲演員要在舞臺上塑造好人物形象，對劇作內涵的理解是何等重要。所以說，理解劇作的內涵是演員演好角色的基礎，戲曲演員只有通過不斷學習、理解劇本，對自己所扮演的角色才可能做到感同身受，才能舞臺上熟練駕馭角色，把角色演真、演活。

（作者單位：福建省莆田市荔城區莆仙戲信息中心； 莆田市荔城區莆仙戲一團戲劇有限公司）