音樂教學中的能力培養

音樂教學在發展學生的智力、培養多方面能力方面，具有其他學科所不具備的優勢。在傳統的音樂教學中，學生學習音樂的途徑完全是建立在“一唱一隨”的基礎上的，這種教學模式只注重了唱歌技能和技巧的訓練而忽視了音樂藝術形象的趣味性和完整性，學生學起來沒勁，漸漸地就失去了學習興趣。針對這種局面，我們要把學生能力的培養作為一個重要的任務納入到音樂教學之中。以“情”感人，以“美”育人，強調歌曲教學中的聽賞作用。

一、培養學生的音樂情感

情感是音樂教學“情感化”“審美化”的主要標志，音樂是情感的藝術，比任何藝術都能更快更直接地進入人的情感世界，在音樂教學過程中最為活躍的心理因素是情感，它既是音樂審美感受的動力又是音樂教育目標之一。音樂教育應牢牢把握住情感性原則，不時點燃學生的情感火花，使其在情緒的勃發與激動中進入審美的圣境。音樂審美活動是由對審美對象的感知開始的，在審美感知中必須帶有情感因素。

二、積極培養學生的音樂欣賞能力

除了讓學生欣賞教材上的音樂作品，擴大音樂視野，提高音樂欣賞能力外，還可結合聽音練習，培養學生欣賞音樂的能力。教師可以從實際出發，采用生動形象的教學方法。如分別在風琴的中音區、高音區、低音區彈奏學生喜愛的樂曲片段，讓學生欣賞三種不同音區彈奏出的效果。還可以加深難度，提高要求。如教師可以采用口語與琴聲相結合的方法給學生“講”音樂故事。這種練習充滿音樂情趣，適合兒童口味，學生倍加喜歡，對學生欣賞能力的培養十分有利，并為以后欣賞更高層次的音樂作品打下良好的基礎。

三、培養學生的形象思維能力，引導學生體驗樂曲情感和意境

音樂教學在培養學生情感和聯想、想象力方面具有重要的作用。音樂教育過多地注重音樂知識和技能的傳授，往往忽視了學生形象思維能力的發展，因此有必要在音樂教學中加強形象思維的訓練。通過音樂欣賞教學，從直覺能力、情感、聯想和想象、音樂記憶力、創造力五個方面進行形象思維訓練，發展學生的形象思維。

在音樂欣賞教學中，教師要充分引導、豐富學生的想象能力。學生通過想象，在頭腦中再現作品所描繪的意境，就能體驗歌曲中的情感和意境。想象的水平依賴于表象的數量和質量，要豐富學生的想象力就應該使他們獲得足夠的表象。在音樂教學中，教師運用多種手段，包括語言、肢體動作、電教媒體，為學生提供直觀的藝術形象，提供想象的空間。

教師要有意識地對作品的意境作描繪，使學生產生身臨其境的感受，緊接著欣賞全曲，聽完后再要求進行簡短的討論，并以強烈的感情色彩講述作品。讓孩子們在課堂上形象地感知，動情地描述，在輕松、愉快的氛圍中，想象能力得到了發展。學生的感情再一次被激發起來。同時，鼓勵學生把心中的想象變為現實，用動作把自己的想象表現出來。能有效地激起學生的興趣，把學生引入特定的情境中，體驗情感，使音樂作品所塑造的形象在學生頭腦中形成一幅幅色彩鮮明、栩栩如生的畫面，使他們發揮想象，進入作品的意境中，從而達到體會和表現作品的內涵，使音樂教學充滿藝術感和愉悅感。這樣不僅活躍了課堂氣氛，而且激發了學生強烈的興趣，使他們渴望進入美妙的音樂課堂。由于對音樂形象有了比較深刻的理解，對音樂的記憶自然比較深刻。

四、找準創新的途徑，優選創新的方法

在音樂教學中要牢牢把握培養學生創新精神和實踐能力這一實施素質教育的重點。要注意不同學段、不同水平學生的不同目標，依據音樂學科的特點及教學原則，引導學生對音樂進行體驗、感悟、記憶、積累、表達，發展學生的思維，鼓勵學生積極參與音樂實踐活動，主動獲取知識與能力。

營造有利于培養學生創造能力的教學氛圍。要培養學生的創新精神和創造能力，首先要營造能培養學生創新精神和良好個性的教學氛圍。這包括如下三方面內容：（1）形成富有創造性的班集體。處于這樣的集體中，學生會積極主動地開動腦筋，使創造性思考成為一種習慣。（2）形成寬容、理解的氣氛。創造型的課堂教學始終充滿著溫暖寬容的氣氛，學生在思維上是緊張的，但在情緒上是放松的。師生之間、同學之間共同探討解決問題的方法，對好的想法和方法應給予鼓勵，不成熟的想法也不要嘲笑和指責，從而使學生輕松、愉快地闡述自己的主張。（3）創設良好的教學情境。情境，是音樂教學情感化、審美化的前提和基礎。教師依據教學目標和學生的生理特征，運用音樂教學的審美規律，精心創設音樂審美情境，是培養學生創造力的保證。創設良好的音樂教學情境，目的是喚起學生的音樂注意，熏染學生的創造性思維和創作心境，激發學生的學習熱情。如根據本課的教學內容在課前播放一些相關的音樂作品或音響資料，把學生帶進特定的情境之中，一種與音樂審美注意相伴的那種特定教學情境，即學生對音樂創作學習期待的、渴求的良好的教學情境就隨之形成了，從而為創造性教學的有效開展作了鋪墊。

五、運用開放的音樂教學方法，培養學生自主創新能力

開放的音樂教學方法是指依據學生發展需要和教學內容，為達到讓不同程度的學生都能在自身基礎上，獲得新的發展而設計的多元化教學方法。在音樂課堂教學中我常采用“師生角色換位”的方法，為學生創造開放思維、自主表現和創新表演的時間和空間。在教學的每一個環節中，鼓勵學生利用自己的優勢，運用已有的知識和經驗創造性地學習，自主探索和實踐，在體驗中獲得知識，在實踐中得到經驗，以求實現“從知識本位”到“以人為本”的轉變。在教學中我采用“我來備課”、“我是老師”、“看我表演”、“我能更行”等多種形式，讓學生實實在在地參與教學，給學生充分發揮潛能，敢于表現自我、超越自我的場所和機會。在“師生互位”的教學中，學生體驗到了追尋知識的艱辛，享受到了創造的快感，并促使學生在學習中不斷求新、求高、求好，提高了表現自我，大膽、自主創新的能力。

新世紀需要的人才不僅要具有創造性，更要具有合作性和團隊精神。因此在音樂課堂教學中，我常用小組討論、自主學習的方式，為學生提供動態發展、富有實效的良好環境。以小組為單位的合作學習方式，可以讓學生共同參與任務，暢所欲言，大膽提出自己的看法和主張，能相互依靠，協同探索解決問題的方法，共同完成某一設定的任務。例如在《對歌》一課中，我要求學生以小組為單位，依據自身的優勢和特長，進行資料收集、討論匯總，并在一周后的音樂課上進行匯報交流、賞析表演等活動。學生積極參與、大膽表現和對作品的理解分析給我許多驚喜。通過這種小組合作互助的學習形式，不僅使學生克服了個人膽怯畏難的情緒，增加了信息交流量，培養了學生團隊互助的協作精神，學生思維的深度和廣度也得到了充分的拓展，創新能力更在不知不覺中逐步得到了提高。