郎朗以及他的音樂時代

郎朗是當(dāng)之無愧的教育領(lǐng)袖，是一位真正的世界公民，是這個時代最偉大的藝術(shù)家之一。這位站在世界舞臺上的中國驕傲通過獨一無二的才能，去接觸和鼓勵全世界的觀眾，共同幫助改善孩子們的生活。我十分期待與郎朗共同努力，大力推動全球教育事業(yè)的發(fā)展。

——潘基文

我從未見過任何一位鋼琴家，在保持令人驚異的精準(zhǔn)技巧的同時，可以讓音樂的樂句盡情舞蹈。這部作品的難度與藝術(shù)性自不用說，它能展現(xiàn)演奏者豐富的技巧，也在很大程度上要求美感與精細(xì)的表現(xiàn)。它與郎朗的演奏風(fēng)格相得益彰——這是他與生俱來的態(tài)度。

——塞蒙·萊托爵士

從美國到瑞士，從荷蘭到德國，從南美到北美，到中國，再到法國……2013年對于郎朗來說，注定又是一個忙碌的年份。作為一名職業(yè)鋼琴演奏家，在光纖亮麗的外表之下，郎朗付出了太多常人無法想象的艱辛。眾多的音樂會和社會活動雖然占據(jù)了他的大量時間，但這絲毫不影響郎朗對藝術(shù)的追求。他對自己的音樂始終保持著極其苛刻的要求，努力使音樂達(dá)到至臻完美的境界。對此，指揮家、柏林愛樂樂團現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)塞蒙·萊托爵士評價道：“郎朗讓我們所有人都體驗到了音樂撞擊心靈的感覺，他能把如此艱深的技巧完成得如此藝術(shù)化，在展示無與倫比的技藝的同時，又讓我們非常深入地用心去感受音樂，沉醉其中，他簡直擁有不可思議的才能！”正是堅持著這種對音樂的不懈追求，使得郎朗成功與世界上幾乎所有的頂級交響樂團合作，并成為中國音樂家中，與世界頂級樂團合作發(fā)行錄音專輯最多的音樂家之一。可以說，郎朗的名字已經(jīng)不再只屬于他自己，他是中國鋼琴音樂的代名詞，也是世界鋼琴音樂的代名詞。當(dāng)下，在世界范圍內(nèi)掀起了一股“郎朗熱潮”，隨著這種熱潮不斷趨向白熱化，從某種程度上說，二十一世紀(jì)已經(jīng)成為中國鋼琴家的時代，已經(jīng)成為郎朗的時代。

回顧往年的歷程，郎朗的活動主要分成三個板塊：其一是在世界各地舉辦音樂會，其二是錄制音樂專輯，其三是致力于慈善事業(yè)。這三件大事似乎已經(jīng)成為郎朗生命中不可或缺的組成部分。

舉辦音樂會是音樂家們的必修課，每位成功的音樂家一生都要舉辦大量的音樂會，這似乎已經(jīng)成為音樂界的慣例。音樂會上鋼琴家們?nèi)玺~得水，信手拈來，看似不費吹灰之力的舉動，實際都要在臺下付出巨大的努力，承受巨大的壓力，郎朗也不例外。事實證明，郎朗通過刻苦的練習(xí)，在每一次音樂會上都能完美的地駕馭作品，對每一首作品都能很好地詮釋，并得到觀眾一致的贊譽。2013年3月在美國波士頓，郎朗與指揮大師拉斐爾·弗呂貝克·德·伯格斯（Rafael Frühbeck de Burgos）以及波士頓交響樂團合作演釋了拉赫瑪尼諾夫《第二鋼琴協(xié)奏曲》。音樂會后，美國新英格蘭音樂學(xué)院的鋼琴教授凱薩激動地說：“郎朗每天的音樂會都有不同的感染人之處，他的藝術(shù)創(chuàng)造意識值得全世界的藝術(shù)家學(xué)習(xí)致敬，他能在每一天用不同的創(chuàng)作來打動人們的心靈，這種打動是最深層的。他彈奏出的豐富多彩的音響是當(dāng)今古典音樂最需要的靈感和技法，他是偉大的藝術(shù)創(chuàng)造大師！”5月，郎朗在迪士尼音樂廳與指揮家古斯塔沃·杜達(dá)梅爾以及洛杉磯愛樂樂團合作，演奏了柴科夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》。音樂會結(jié)束后，《洛杉磯時報》藝術(shù)文化板塊在頭版評論道：“這是一場異常精彩的演出！郎朗在柴科夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》中融入了充滿個性的理解，而杜達(dá)梅爾也配合得非常默契。郎朗那種開放性思維的創(chuàng)新讓人覺得非常奇妙。”“到目前為止，世界上一切頂級的媒體都證明了郎朗非凡的技巧和富有天賦的表演才能。他絕對稱得上是一位偉大的鋼琴家。”這樣的例子還有很多。不懈的努力成就了郎朗，音樂會使他獲得了無數(shù)的贊譽，持此之外，他所錄制的音樂專輯也受到了業(yè)界廣泛的認(rèn)可，產(chǎn)生了巨大的影響。

2012年10月22日，郎朗在全球發(fā)行了新專輯《肖邦》，這張專輯包括了《肖邦練習(xí)曲》（Op.25）、《平靜的行板與輝煌的大波蘭舞曲》，也挑選了他自己十分喜愛的較短曲目，如三首《夜曲》和廣為熟知的《華爾茲》（Op.64）。郎朗細(xì)膩、深情的演奏為他的這張專輯帶來了滿堂喝彩。《肖邦》專輯毫無爭議地獲得了全英古典音樂獎（Classical Brits Awards）年度最佳古典唱片提名，2013年9月又榮膺德國古典回聲大獎年度暢銷唱片。《肖邦》這張專輯創(chuàng)造了國人專輯同時獲得兩項世界古典音樂大獎的傳奇。郎朗憑借其在全球范圍內(nèi)古典音樂唱片錄制和演奏上的突出成就，被英國唱片業(yè)協(xié)會授予全英古典音樂獎 “年度最佳國際藝術(shù)家獎”，成為首位獲得該項大獎的中國藝術(shù)家。

近年來郎朗每年都會發(fā)行新的專輯。2013年郎朗與柏林愛樂樂團以及其藝術(shù)總監(jiān)塞蒙·萊托爵士合作錄制了普羅科菲耶夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》和巴托克《第二鋼琴協(xié)奏曲》。眾所周知，巴托克《第二鋼琴協(xié)奏曲》鮮有鋼琴家錄制，亦是被譽為鋼琴協(xié)奏曲史上最難演奏的作品之一，其對鋼琴獨奏與指揮的默契程度要求非常高。對此，郎朗將巴托克《第二鋼琴協(xié)奏曲》和勃拉姆斯《第二鋼琴協(xié)奏曲》、拉赫瑪尼諾夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》的技術(shù)難度以相同的標(biāo)準(zhǔn)來衡量。

普羅科菲耶夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》是郎朗最鐘愛的一部作品，他也在超過十年的演奏生涯中不斷挑戰(zhàn)此部作品。他說：“我為這兩首協(xié)奏曲做足了功課，普羅科菲耶夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》練習(xí)了十五年，巴托克《第二鋼琴協(xié)奏曲》也有九年。在三十歲的年紀(jì)，自己也有足夠扎實的基礎(chǔ)來表現(xiàn)這些技巧要求極高的作品。”錄音結(jié)束后，塞蒙·萊托爵士激動地說：“我從未見過任何一位鋼琴家，在保持令人驚異的精準(zhǔn)技巧的同時，可以讓音樂的樂句盡情舞蹈。這部作品的難度與藝術(shù)性自不用說，它能展現(xiàn)演奏者豐富的技巧，也在很大程度上要求美感與精細(xì)的表現(xiàn)。它與郎朗的演奏風(fēng)格相得益彰——這是他與生俱來的態(tài)度。”

有意思的是，在錄制這張唱片之前，塞蒙·萊托爵士曾經(jīng)質(zhì)疑過是否將這兩首曲子放在同一張專輯里發(fā)行，他說：“這兩首協(xié)奏曲都寫于同一個時期，而且相隔不超過十年，但是，我的上帝，這十年間發(fā)生了多么大的改變，產(chǎn)生了如此截然相反的兩種個人風(fēng)格。”對此，郎朗說：“這兩部作品都如此具有生命力，節(jié)奏充滿活力，在我聽起來他們完全屬于同一個時代。我的確覺得這些協(xié)奏曲之間有著音樂性的關(guān)聯(lián)。”最后郎朗還是說服了塞蒙·萊托爵士，萊托爵士表示：“這些協(xié)奏曲聽起來非常現(xiàn)代，在普羅科菲耶夫的作品中有些樂章就像當(dāng)今的嘻哈風(fēng)格一樣具有即時性與話語權(quán)。巴托克的作品也一樣，所使用的音樂語言與當(dāng)今許多尖端的先鋒派音樂之間有不少共通性。盡管他們并不像貝多芬、肖邦或柴科夫斯基的協(xié)奏曲一樣為人熟知，但我認(rèn)為巴托克與普羅科菲耶夫的協(xié)奏曲在當(dāng)今會被聽眾更廣泛地談?wù)摗！?/p>

在巴托克作品的錄制上，塞蒙·萊托爵士回憶道：“我控制了節(jié)奏，因為管弦樂隊如何配合鋼琴這件事情非常重要。而在錄制普羅科菲耶夫的作品時，更多的則是鋼琴家主導(dǎo)節(jié)奏，而我們只是跟隨他的需要。”“技術(shù)上非常困難，但如何進(jìn)行控制也同樣困難，”郎朗補充道，“和巴托克《第二協(xié)奏曲》類似——你在一張宏大的藍(lán)圖下演奏這些十分細(xì)膩的音符，你有非常多的細(xì)節(jié)需要控制，非常多的事情要做，但你仍然需要在演奏緩慢的樂章時達(dá)到100%的控制。”

相信郎朗的新專輯一定會再次創(chuàng)造奇跡。

郎朗的音樂給人們帶去了幸福與希望，除了開音樂會、錄制唱片以外，他也不忘記資助有天分的兒童去美國深造，不忘記幫助身處困境中的人們。2013年4月20日，中國四川雅安突發(fā)地震，郎朗同全國人民一樣心系雅安，當(dāng)即決定捐款五十萬元，支援災(zāi)區(qū)人民。4月25日，在南美的巡演上，郎朗與杜達(dá)梅爾各自手持白花，用柴科夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》詮釋生命的真諦，表達(dá)對雅安人民的慰問。

郎朗是中國的，也是世界的。他的成功并不是偶然的，在一次又一次的音樂會上，一張又一張的唱片中，我們都能感覺到他的進(jìn)步，感受到他獨特的個性，感知到他細(xì)膩、柔美、富有張力的音色，他不僅用心靈去演釋音樂，用生命詮釋音樂，更是用音樂感化人們。二十一世紀(jì)當(dāng)之無愧是中國鋼琴家的時代，是郎朗的時代！

- 本刊 - 郎朗

作為一個中國人，中國的文化對你藝術(shù)風(fēng)格的形成起到了什么樣的影響？

藝術(shù)是無國界的，尤其音樂，是一種普世的語言和溝通方式，在全球巡演過程中我不斷發(fā)現(xiàn)各種文化的人都可以在音樂中找到共鳴，這是我覺得音樂最吸引我的地方。每個藝術(shù)家都有自己的風(fēng)格，和個人的成長環(huán)境及文化背景都有很大關(guān)系。我的青少年在中國成長，又在相對年輕的年齡到西方學(xué)習(xí)音樂，因此可以說東西方文化對我都有很大的影響，這是一種很好的組合。

你在錄制普羅科菲耶夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》以及巴托克《第二鋼琴協(xié)奏曲》這張專輯時，面對眾多的音樂版本，是如何把握繼承與創(chuàng)新之間的關(guān)系的？

其實不光是不同版本，和指揮、樂隊的每一次合作也都是一個學(xué)習(xí)和創(chuàng)新的過程。這一次的錄音很榮幸合作的是當(dāng)今最優(yōu)秀的樂團和指揮，整個合作的過程讓我受益匪淺。

你怎么看待塞蒙·萊托爵士的指揮風(fēng)格？

塞蒙·萊托爵士可以說是古典音樂界的又一位傳奇指揮，他是個喜歡挑戰(zhàn)又非常有激情的指揮，這一次的曲目選擇也很有挑戰(zhàn)性。他指揮反應(yīng)機敏，有很活躍的思路，在帶樂團過程中盡顯大將風(fēng)范。每一次與他合作都是一種淋漓盡致的享受。

你每年在全球都有很多場演出，支持你走下去的動力是什么？

支持我走下去的是我從幼年時代開始的藝術(shù)夢想，在很多人眼里我已經(jīng)登上事業(yè)的頂點，但其實我要做的事情還很多。除了關(guān)注于我自己的演奏事業(yè)外，近年來我花了越來越多的時間和精力在培養(yǎng)下一代。我在紐約成立了郎朗國際音樂基金會，在深圳創(chuàng)辦了郎朗音樂世界，都旨在培養(yǎng)年輕藝術(shù)家，倡導(dǎo)音樂教育。不管巡演走到哪里，我都盡可能抽時間與當(dāng)?shù)氐暮⒆觽冊谝黄鸾涣魉囆g(shù)，看到他們對音樂感興趣，我就仿佛看到了古典藝術(shù)的未來。能盡力所能及的努力為古典音樂做點事情讓我覺得非常欣慰。

郎朗獲“聯(lián)合國和平大使”殊榮

2013年10月28日聯(lián)合國基于郎朗在過去十年當(dāng)中作為聯(lián)合國兒童基金會國際親善大使，致力于對全世界兒童的生活質(zhì)量改善方面所做出的杰出貢獻(xiàn)，任命郎朗為聯(lián)合國和平大使。郎朗因此成為了歷史上最年輕的“聯(lián)合國和平大使”，同時也是獲得該項殊榮的第一位中國人。

目前現(xiàn)任的聯(lián)合國和平大使共有十一位以及一位聯(lián)合國親善大使。聯(lián)合國和平大使皆為從藝術(shù)、文學(xué)、音樂和體育領(lǐng)域精挑細(xì)選的杰出人士，他們同意協(xié)助聯(lián)合國將全球的注意力集中到聯(lián)合國的工作上來。他們通過參與公開活動、聯(lián)系國際媒體以及從事人道主義工作，來加深人們對聯(lián)合國需要每個人予以關(guān)注的理想與目標(biāo)的理解。這是秘書長授予全球公民的最高榮譽。