美術活動深受幼兒的喜愛,如果教師能根據幼兒特點加以有效指導,則定會使幼兒對其產生濃厚的興趣,否則極易使幼兒失去參與美術活動的熱情。美術教師在教學中給幼兒以精心的指導和幫助十分必要。
1.帶領幼兒走進大自然,尋找繪畫素材
教師應滿足幼兒的愿望,在美術教學中多給幼兒一些校外活動的機會,帶幼兒走進大自然,與他們一起觀察周圍環境和各種自然現象,指導幼兒看看、摸摸、想想,使幼兒產生“創作”沖動,激勵幼兒從中尋覓創作素材。如春天,可以帶領幼兒到校外去看花、認花、采花,回到教室指導幼兒畫“花”為主題的畫;秋季可以帶領幼兒到野外去拾樹葉,把收集到的綠葉、黃葉、紅葉作為素材,引導幼兒開展拼擺活動。這樣做由于幼兒興趣濃厚,動腦積極,因此技能提高很快。
2.用豐富多彩的范例激發幼兒畫畫靈感
豐富多彩的范例可以使幼兒充分感受到美,也有助于幼兒根據自己的能力和興趣進行選擇制作。幼兒完成的作品各具特色,玩起來也特別開心。如我指導幼兒畫“花”時,就把菊花、月季或者是牽牛花等多種花標本帶進教室,創設藝術氣息濃厚的活動環境,讓幼兒在教師的指導下,邊作畫、邊欣賞,寓教于樂,有效促進幼兒繪畫智能的開發。
3.提高幼兒的繪畫技能,多鼓勵創造性繪畫活動
美術活動中的想象創造需要一定的繪畫技能。教學初期,先讓幼兒學畫,如蘋果、梨、黃瓜、胡蘿卜等常見的形狀比較簡單的物體,讓幼兒概括地說出其形狀,并把蘋果同梨、黃瓜同胡蘿卜等形似物體做比較,讓幼兒找出其共同點與不同點,畫出他們各自不同的特征,然后讓幼兒進一步表現一些他們熟悉的由若干部分組成的物體,如房子、卡車、小船、娃娃臉、魚等,先將其分成若干部分,再讓幼兒組裝起來,等到幼兒對周圍環境變化的反應不斷敏感起來,儲備了一定的表象和表現能力時,誘導他們將以上這些單個物體組成具有一定情節的畫面表現出來。如讓幼兒作畫時,出現簡單的命題或將情節簡單、角色形象熟悉的《小彩球》、《畫房子》、《動物服務中心》按故事內容表現出來,這樣幼兒可以根據自己對事物的認識和對故事的理解,充分展開想象進行創造性的作畫,在此過程中,他們的想象力和創造力都會得到很好的鍛煉。
4.注重日常美術活動的開展
日常美術活動是課堂教學的補充和繼續,對豐富幼兒的生活,積累創作的素材,保留幼兒表現美、創造美的一片空間,具有十分重要的意義。在日常生活中多帶領幼兒欣賞自然景物,參加美化環境的活動,參觀自己平時的美術作品,鼓勵他們大膽盡情地畫自己心中的動物、人物、自然景物等,為幼兒提供豐富的創作素材、創作機會和良好的創作環境。幼兒作畫的素材很大程度上來源于平時生活的積累。在日常教學中我們發現,眼界寬、勤學好問的幼兒想象力相當豐富,這與家長重視家庭教育有很大關系。因此,還要多同幼兒家長聯系,進行溝通,求得幼兒家長的理解和配合,如多帶幼兒觀看自然景物、行人、馬路、商店、市場等,回家后讓幼兒用簡單的線條畫出自己看到的最美的地方。這樣通過家長長時間的支持,幼兒的記憶力、想象力、創造力都會有很大的發展,學習美術的信心也會得到不斷增強。
5.多媒體技術與幼兒美術教學的整合
5.1利用多媒體,開展美術欣賞活動。
幼兒對美術的興趣和作業能力的差別是客觀存在的,傳統的美術欣賞大多以教師出示范例、講解,幼兒作畫、講評為模式,由于形式缺乏審美感知,幼兒作品以模仿居多,在采用多媒體之后,動態的畫面形象地呈現在幼兒面前,幼兒可以根據提供的畫面,按興趣和意愿表達自己的情感和體驗,他們在欣賞、觀看的過程中,獲得視覺上的滿足,激發其表現美、創造美的興趣,如貼貼畫畫《樣樣東西都愛吃》活動,在講到小象樣樣東西都愛吃,長得越來越大時,制作可操作的軟件,讓幼兒將畫面上的食品(蔬菜、水果)一樣樣地用鼠標拖過來喂小象,小象便漸漸地長大。如此直觀的畫面成功地感染了幼兒,收到了很好的視覺效果,在此后的操作活動中,幼兒依然保持很高的興趣。
幼兒對美的感知和領悟是需要教師去引導的,視覺和聽覺是感受美的第一渠道,在幼兒美術活動中,欣賞優美的散文詩加上動感畫面是一個十分重要的內容,它可以使幼兒情不自禁地步入美的境界。比如,在以《春天》為主題的美術活動中,教師利用VCD,展示了花的生長、開放過程,然后引導幼兒想象:春雨、春風是怎樣喚醒花蕾的,優美的語句配以生動的畫面,引起幼兒豐富的想象,而幼兒的回答也如同畫面展示那樣斑斕多姿,很快在他們筆下展現出一幅幅多彩的春天畫卷。
5.2利用多媒體,激發幼兒的美術創造力。
多媒體有其獨特的優勢,但它并不是僅供教師演示和幼兒欣賞之用,而是為幼兒提供嶄新的學習空間,以達到啟迪思維的目的。
如活動《畫太陽》通過輕移鼠標,使太陽成為不同的角色,一會兒帶上博士帽,一會兒又成為可愛的太陽寶寶,幼兒在畫面的變化中,不斷地體驗新奇與快樂,也拓展了幼兒作畫的思維,就不會將太陽畫成一成不變的“太陽公公”了。
6.讓孩子畫得更輕松
兒童的美術表現能否畫得更輕松一點?少一些特殊的制作性(包括兒童的版畫作品),多一些繪畫性,多一些自然狀態下心靈的展現。
在一幅藝術作品中,包括心理真實表達的兒童畫作品,一般由內外兩種成分構成:內在的情感和外在的構圖、色彩、形態、線條、肌理等學科要素的東西。觀賞藝術作品(兒童畫)的人,必須通過作品的外在元素接觸與感受藝術家(兒童)的內心情感,再結合藝術家(兒童)創作時的歷史背景,來真正地了解作品。
兒童繪畫訓練中形態語言的建立與構成,是依賴于兒童個人主觀意志、心理、生理、意識、認識、思考等一系列的形象化思維與表達的,兒童在這種形象化的思考中,并不只是對物象進行客觀的思考,也不是對自然物態“簡單的模仿”與“再現”,更多的是帶有主觀意念的自我表現和兒童內在情感通過這種形象化思考所形成的外在反應,這包括兒童在成長和轉型期中所畫出的某些“寫實”作品。美術教師需要明白的是,兒童期所表述的“寫實”與成人美術中的“寫實”有著本質區別。兒童美術表現形態上其本質與民間美術、原始藝術、現代藝術是相似的,更多的是意象性的。率真的表現,應該是兒童美術教學所大力倡導的。自然的畫,來自于兒童自然的心態,大膽的聯想,無拘束的表達。