教父李盾：“音樂劇離我們并不遙遠！”

提起音樂劇，人們最先想到的一定是美國百老匯和英國倫敦西區：《悲慘世界》《貓》《奧克拉荷馬》《音樂之聲》《西區故事》……這些經典音樂劇歷久彌新。

而率領國際團隊打造完成中國原創音樂劇《媽媽再愛我一次》的音樂劇制作人李盾認為，近年來，音樂劇在中國的發展也很快，“世界舞臺需要的中國元素越來越多，中國原創音樂劇走向世界的時刻已經到來?！?/p>

母愛是永恒的主題

音樂劇《媽媽，再愛我一次》是李盾繼《蝶》《愛上鄧麗君》《王牌游戲》后制作的又一部力作。留著一頭長發的李盾解釋說，根本顧不上去剪發，雖然辛苦，但是已在全國各地巡演了幾十場，場場爆滿，讓他激情飽滿。

上世紀90年代，臺灣電影《媽媽再愛我一次》家喻戶曉，尤其是主題歌《世上只有媽媽好》，更是久唱不衰。

當初為排練《蝶》而沒能趕上見病中老母最后一面，寄托對亡母的情感成了李盾制作這部劇最初的原動力。李盾說，“以前我一直做愛情，突然間我發現比愛情更重要的是親情，比親情更重要的就是母愛?！崩疃芙榻B，早在6年前，他就向原著者購買了電影劇本及主題曲的改編權。他說，與同名電影相比，音樂劇更貼近社會現實。電影講述的是孝順孩子感恩喚醒了母親，而音樂劇卻選擇了一個逆子形象，從一個惡性案件中挖掘母愛的寬容。

2011年發生在上海機場的留學生刺母事件讓李盾無比震驚，“在創作過程中，除了保留原著中的親情主線，突破性地將時間變換到當代，增加了愛情、友情等多條副線，構成了現在這部音樂劇?！崩疃芡嘎?，這部音樂劇引入了最前沿的科技技術，其中裸眼3D效果的運用，達到了驚艷的效果。

面對母愛這個永恒的主題，李盾用音樂劇的方式小心翼翼地講了一個故事，“好的作品都是脆弱的。你必須把自己徹底打開，放下所謂的個人想法，共同講一個什么是愛，愛為何物的故事?！?/p>

這并不是一件容易的事情?！坝腥苏f，做一部音樂劇等于做十部電影，”李盾認為，自己最大的突破就是把原作在舞臺上呈現出來，“因為現場是最難的。現場就像人生一樣，過去了就不能再回來，這就是現場的魅力。”

而音樂劇《媽媽再愛我一次》的魅力還在于，它幾乎打動了看過現場的每一個人。“我覺得每個人都會觸動，每個人都不可能平靜。因為愛太重要了，母親太重要了。”李盾說。

讓音樂劇走下神壇

16年前，李盾就曾制作了音樂劇《白蛇傳》《西施》，創造了連演數百場的奇跡，被媒體稱為“中國音樂劇教父”。此后，他又用十年時間推出音樂劇《蝶》，震驚音樂劇界。

音樂劇到底離我們有多遠？有人說，音樂劇是高雅藝術，曲高和寡，不會有多少觀眾，中國距離音樂劇的時代還有十年。李盾覺得，這是對音樂劇的誤解，他在任何公共場合都說：“音樂劇不會這么遙遠，它馬上就要來臨了！”

多年來潛心研究和深耕這一領域的李盾，希望音樂劇能“走下神壇”。雖然音樂劇是西方文化舶來品，但中國人也能用好這種文藝創作的形式?！耙魳穭∽畹湫偷胤从沉硕际械纳罘绞剑灾袊脑瓌撘魳穭摾卫蔚卦谏畹耐寥览?。”李盾覺得，中國原創音樂劇的優勢在于“接地氣”。

李盾認為，中國的都市已經形成，但是都市文化卻是空的?！爸袊^去有300多個劇種，現在剩下200多個，我敢說200多個也正在面臨死亡。取而代之，音樂劇將成為都市文化里的一種生活方式?！?/p>

投身于中國音樂劇近二十載的李盾表示，音樂劇的重心正向中國轉移?！拔覀冎袊税岩魳穭√У锰吡?，覺得她是一種高雅藝術。其實，音樂劇就是娛樂娛樂再娛樂，生活生活再生活，很簡單！”如今，李盾要做的不僅僅是自己的每部作品都講一個跟所有人都有關的故事，而且他還要把音樂劇拉下神壇。

“我相信，于是我堅持！”這是《蝶》在高潮部分的一句唱詞。李盾說，這句他最珍愛的歌詞傳遞了他的信念。

將創作福州鼓嶺題材音樂劇

從2012年的《愛上鄧麗君》再到今年的《媽媽再愛我一次》，李盾和福州觀眾之間的交流已經越來越頻繁，而他的下一部音樂劇將是以福州鼓嶺為題材的《??！鼓嶺》。

“去年我來福州演出，在飛機上看報紙時看到這段故事，當時就感動得稀里嘩啦。下了飛機我馬上與福州這邊朋友聯系，決定要做音樂劇《??！鼓嶺》，將這個大家津津樂道的題材搬上舞臺。”李盾說，“這是一個感天動地的故事，我覺得中美之間人民友誼是有歷史的”，李盾認為，用人民之間的友誼融合政治，讓政治變得柔軟是有必要的，并且有很好的推動作用。

“明年10月中旬，《啊！鼓嶺》就將在福州和美國同步上演。”屆時，福州還將成為這部音樂劇駐場表演的地方。“我不敢說，音樂劇變成福州的生活方式需要多長的時間，但是我敢說我能推動這件事情?！崩疃芟Ｍ魳穭∧苋谌敫Ｖ莸纳钪?，而邁出這一步就需要一個接地氣的作品，《??！鼓嶺》恰恰成了李盾的一塊敲門磚。