梅墨生：藝術批評需要高遠的視點

中國畫在它的發展過程中汲取過多方的養分。如印度佛教壁畫、民間彩繪等。但它的思想根基是源于中國的儒家、佛家和道家的思想體系。中國畫講教化功能，追求悅情養性，強調“澄懷觀道天人合一”的理想境界。中國畫的筆墨現追求虛實、意境、神韻、氣勢。繪畫材料始終是以筆、墨、宣紙為三大要素，探求線條的綿延，水墨的滲化。而它對作品優劣的評判也基本上是恒定的：那就是品格（含人品、畫品兩方面）、意境、筆墨三方面來判斷和識別作品的優劣。千余年來基本如此。正因為它的評判標準、追求方向、思想根基都比較恒定，中國畫在千余年中才能較為平穩地、呈線性地向前發展。

西方繪畫藝術向中國畫的創作和評判打開了可以一試的探索之門。隨著中國繪畫融入西方繪畫藝術，中國畫的發展容量和創作涵量得以發展。這對中國畫藝術最終成為東方文化的藝術代表，而與西方藝術共同輝煌于世界藝術之林具有豐富和推動的作用。但這種五花八門、形形色色的藝術潮流目前也使得中國畫以往的評判標準失去了作用。“批評的失語”使為藝之途空前廣闊的同時，也變得空前迷茫。

在這種狀態下，作為批評家需要高遠的枧點，從容應對和重建評判標準。而作為中國畫家本身。則需要恪守自己的主張，永不失去思辨的能力和發展的核心競爭力。