借古諷今刀刀見血 解困迷局猿啼聲聲悲切

戲劇《新青猿》在劇本創作完成的十年后終于由作者自己操刀執導，于2013年9月19日在蓬蒿劇場上演。故事以葉芝短篇小說為原型，對“施恩者與受恩者之間的關系”這一母題展開探索。不僅僅借古諷今，誠邀觀眾一起直面現實迷局，也試圖從架空的歷史背景中探尋外文化對中國社會格局的影響。12位不同背景的成熟演員經過2個月的工作坊式排練，呈現自然生動的精彩表演，觀看性與深刻性并存。

法制文學和老軍醫的戲劇風格 荒誕奇異

《新青猿》故事采用雙線索交替敘事。一條線索：一游俠遇到一群村民。附近山上的強盜搶走了村民們的兩頭豬。在俠客的鼓動下，他們決定上山去復仇。俠客瀕死。村民要求俠客兌現言--拿到殺死強盜的錢。大俠孤獨的死去。另一條線索：徐霞客最后一次探險，尋找迦葉坐化的雞足山。他和好友和尚遇到了強盜，被搶走了隨身的行李和圣物。不久和尚生病，徐霞客繼續前行。房東聽信和尚的說教，把他捆在野地里喂虎，碰巧被后悔返回的徐霞客救下，但隨后又被毒蛇咬死。

劇本寫于2003年，很多劇團嘗試排演未果。在中國一切同題材影視作品尚未出現時，導演石可已經以葉芝的短篇小說的故事主干為基礎開始劇本寫作。無疑，從內容從結構來講《新青猿》都是不可多得的力量型當代作品。導演就“施恩者與受恩者之間的關系”這個主題做出的解析。悲劇人物大俠在一個有村民構成的極其喜劇的情境里遭受背叛，這個劇情是能看多深就有多深的。

在很暗中結伴行走，我們需要光亮，但是光亮往往不是以燈的形式顯形的，有可能是螢火蟲有可能是鬼火有可能是照著自己荒誕臉孔的鏡子反射月光?！缎虑嘣场防镉泄猓蛇@光你得自己找，你可以先在《新青猿》里攢足一種找光亮的動因。

12位“奇葩”演員大跨界 2個月工作坊排練樂趣多。

對于這一次排演，制作人和導演費勁心思的挖掘了12位“奇葩”演員，背景多元。孫小杭人大哲學系畢業，現為編??；林寒畢業于加州伯克利大學，學比較文學；申源從央美畢業，畫油畫；馮沖之前在金融業打拼；張志明是翻譯；張巍是保險公估師……五花八門。

還有一些是職業演員，可像米特是業余拳擊手；孔恐之前做過彈唱歌手；張笑塵有個電工證；阮思航是電視臺編導，王猛是籃球運動員，劉超是個翻譯……他們是生活里的跨界作者，閱歷豐富，自然掌握著對文本的深入理解，多元解讀。他們在排練的過程中為導演創作提供大量的寶貴素材。在2個月的不間斷的高強度工作坊式排練，通過項目碰撞和影響，建立的由12種特質組成的同調。

2個月的工作坊，導演石可引入了很多前衛戲劇工作坊，在探索身心的路上，一起冒險。演員輪流崩潰又輪流涅槃，心靈的載重量更大了。12個演員歷經兩個月的排練，幾乎已經活在角色里和共同創造的戲的氣氛里了。

主創大突破——我們不主流，我們也不是“非主流”

這一次主創人員的大搜索，導演力求突破。一方面是創作節制的突破，一方面是藝術家對自我風格的突破。

音樂莫西子詩本身就是一個極愿意自我顛覆的作者，從《阿杰咯》（不要怕）到《甜蜜的十八歲》電影配樂，他沒有一次不落音驚人。這位彝族藝術家有著自然原始的創作能力，以及純屬的配樂技巧。這次他和《新青猿》合作，用他自己的話說就是“其中奇特很哲學”“要的就是不一樣”。

“可回收的舞臺美術設計”是此次《新青猿》舞美王人可的概念。他是大膽的激進分子，最喜歡加入不主流也不“非主流”的創作團隊。他用可回收的舊物來做舞臺美術，創造了蓬蒿劇場史上最大變革的舞美設計，觀演區和表演區有機的融合在了一起，一種獨特的觀看方式通過他對觀看視點巧妙地控制產生了。

服裝設計王冰用高級定制的規格給《新青猿》做了12件戲服。這12個主要人物扣著你熟悉的頭銜，卻是你經驗之外的性格?！坝靡路拿孀影讶宋锏睦镒臃蟻怼边@是王冰在設計時跟導演曠日持久艱難溝通的主題。導演對服裝的品味很是獨特，最后的呈現極耐端詳。

岳明是《新青猿》和導演石可的粉絲，多年前看過劇本就上了賊船。此次道具大量原創，都是岳明設計制作的，她是劇組的魔術師，每天排練室里都會多出幾個新道具，12個演員的家伙事兒由她慢慢變。

化妝造型師彭冠金是最后敲定的主創之一，他說《新青猿》比他想的復雜的多，但給人物添怪給造型添彩的過程真是十分有趣。觀眾可以在演出中看到演員的頭發上和手上有一些參與表演的化妝設計。