試論吳曉邦“新舞蹈藝術”的核心思想及其對中國現當代舞蹈發展的影響

【摘 要】“新舞蹈藝術”是三十年代在以魯迅為旗手的左翼文化運動下興起的產物，它的起點具有革命性和進步意義.新舞蹈藝術這個名詞從廣義上講，正是在這樣的歷史背景下產生的.它伴隨著中國人民的革命戰爭而蓬勃發展，成為這一時代中國舞蹈的主流.在這個運動的專業實踐中，逐漸形成的專業化舞蹈隊伍，為此后的中國當代舞蹈文化的發展起到了奠基的作用。

【關鍵詞】新舞蹈藝術；開拓者；舞蹈思想

點燃新舞蹈藝術這把火的中心任務就是吳曉邦，當代中國新舞蹈藝術的先驅，是中國新舞蹈藝術的開拓者?！盀槿松琛?、“為人民而舞”是吳曉邦先生不斷探索和追求而確立的崇高的舞蹈藝術觀和奮斗準則。吳曉邦青年時代受“五四”新文化運動的影響，導發了他心中的民主思想，面對祖國的淪陷和饑寒交迫的人民，他毅然放棄了富裕的生活和個人前途，先后三次留學日本，向江口隆哉、宮操子等舞蹈家學習，并在在他們舉辦的現代舞蹈講習會中第一次接觸了魏格曼的現代舞體系?，F代舞的科學原理與自由精神給了吳曉邦莫大的鼓舞，使他終于有勇氣擺脫了古典芭蕾對其身體與思想的束縛，他決心要用舞蹈去播種人類的真善美，鞭撻一切虛假和丑惡。回國后創辦第一所舞蹈學校，開始了其一生的舞蹈創作，表演及教育事業。在這些年間也創作了很多經典的有意義的作品，如舞蹈《傀儡》是1932年吳曉邦第二次去日本時創作的，針對九一八事件后日本強占中國東三省立溥儀為傀儡皇帝的內容，用自己的藝術大膽地影射和鞭撻了日本帝國主義的卑鄙丑惡的行徑，舞蹈采用木偶戲的動作，刻畫了受人操控的走狗形象，在觀眾心中引起共鳴。1937年七七事變后，中華民族處于生死存亡的關頭，抗日戰火在全國燃起，吳曉邦也投入到這場神圣的抗戰斗爭之中，他以高漲的革命熱情創作出一百多個舞蹈作品，最具有代表性的除了《義勇軍進行曲》之外，還有《游擊隊員之歌》、《思凡》、《饑火》等等。《義勇軍進行曲》和《游擊隊員之歌》都以謳歌愛國戰士為主題，反映出中華兒女為保衛祖國不怕犧牲的大無畏精神，每次演出都得到群眾的共鳴，成為抗戰初期中國新舞蹈藝術的典范，而這個階段也是他藝術上的一個轉折，標志著他的新舞蹈藝術進入成熟階段。《饑火》主要表現一位骨瘦如柴的饑民，在寒風中依偎在富人圍墻下瑟瑟發抖，最后凍餓而死的過程，有力的鞭撻了“朱門酒肉臭，路有凍死骨”的黑暗社會。從他的很多作品中，看得出他對社會的深刻理解，因而所塑造的舞蹈形象更加深刻準確，他的作品大多用暴露批判諷刺等手法，揭露社會的陰暗面，具有深刻的社會意義。新中國成立后，吳曉邦主要從事舞蹈教學和理論研究工作，創辦了天馬舞蹈藝術工作室，確實是中國舞壇的一朵奇葩。著作了《新舞蹈藝術概論》《舞蹈新論》等理論專著，這些著作為中國舞蹈藝術理論的建設做出了貢獻。

吳曉邦的新舞蹈藝術思想是一個有機的統一體，“藝術觀的教育”、“理論教學”、“創造力的培養”、“發揮審美教育功能”都是其思想的主要內容，其思想的前瞻性決定了其教育實踐與思想適應當代素質教育的要求，在當今舞蹈教育改革中具有一定的意義。

首先，吳曉邦把藝術觀教育置于舞蹈教育的首要位置充分顯示了他對藝術觀教育的重視程度，樹立正確的藝術觀是舞者從事舞蹈藝術工作的前提條件，這一史無前例教育觀的提出與應用對中國新舞蹈藝術的發展與舞蹈藝術人才的培養均起到了巨大的推動作用?！盀槿松璧浮笔菂菚园钚挛璧杆囆g的指導思想。為人生而舞，為人民而舞的藝術觀一直貫穿于吳曉邦的藝術生涯的始終。他從《群鬼》開始學舞蹈起，不管是學習芭蕾還是學現代舞，都把舞蹈作為自己探索人生道路的過程，舞蹈常常在他腦中成為無限生命力的寄托，總想闖出解放“群鬼”的路來，解放全人類。生活在舊中國的吳曉邦對勞動人民的疾苦深感同情，由此也喚起了他強烈的社會責任感。吳曉邦常說：“國家興亡，匹夫有責?！碑敃r他學習舞蹈并非為了個人的娛樂和愛好，而是以新舞蹈藝術為手段來實現自己救國救民的理想。

其二，吳曉邦不但注重舞蹈思想培養，也很看中舞蹈理論的研究。反對重技術偏理論的的風氣，而是要把舞蹈學科理論和舞蹈編創以及學生身體的訓練有機的結合起來，讓學生們既有理論指導自己探索舞蹈的表演和編創的規律，又讓學生們從各項實踐中去體會理論的指導意義。他以早期現代舞的自然法則為基礎，又適當的結合中國民間舞蹈的特點，創立了一套理論與實踐相結合的教學體系。在教學中，他采用“閱讀，思考，習作”的教學方法，啟迪舞蹈工作者的想象與創作才能， 以理論指導實踐，可以減少實踐的盲目性，避免走彎路，使學生能夠迅速抓住事物的要領，培養了大批的舞蹈人才。這對我們現當代的舞蹈教育都有很大的影響。并且他還具有開拓創新的精神，他把之前學習的魏格曼的現代舞理論，自己又在此基礎上做進一步的拓展， 經過兒十年地努力，構建起了具有中國特色的舞蹈學科體系，盡管這一體系還不盡完善，但卻是中國歷史上的第一個舞蹈研究體系，這標志著中國舞蹈藝術的發展進入了一個新階段，進入了學科研究的層次。同時，這一體系的建立使人們對舞蹈學科有了宏觀上的把握，也為后人從事舞蹈理論研究開辟了道路。

其三，吳曉邦還比較注重創造力的培養，創造是發展的前提，他認為舞蹈不僅僅是”口傳身授”，不是只是模仿做動作，或者技術高超為最高境界，而是告訴我們舞蹈教育要以心靈的教育去帶動身體的訓練，擁有一顆具有創造力的心而不是訓練一副只有技術的身體。他的這些理念對我們的舞蹈發展是幫助很大的。我們明白了想象力和創造力的重要性，才會去觀察生活，體味人生，真正的用心靈去創作舞蹈，表現舞蹈，讓我們真正明白，培養賦有創新精神和創造力的舞者則是舞蹈藝術得以發展的根本所在。吳曉邦的思想理念為我們今天的創造性舞蹈教育提供了可以借鑒的范本。

其四，吳曉邦十分關注舞蹈美育，他認為舞蹈是以情為主的藝術，舞蹈美育首先是一種情操教育。學習舞蹈就是在學習”美”，也就是我們尋求真理即理想的化身。吳曉邦認為舞蹈不僅滿足人民的各種感覺器官的需要，同時又是教育人的一種手段，藝術美的作用就在于通過改造人而改變社會。因此他大聲疾呼舞蹈要真正當得起“人類工程師”的光榮稱呼，去為人生而藝術、創造出能與整個時代、整個社會的美育合拍的新作品，真正發揮其改造人、改造社會的美育功能。

吳曉邦對兒童美育也相當重視，并指出兒童歌舞是兒童美育重要部分，他認為根據少年兒童生理的特點和美育的需要，開展兒童歌舞教育的活動，是兒童美育中不可缺少的一項工作。他認為舞蹈的美育要得到應有的重視， 舞蹈的美育功能在中國古代的樂舞教育中曾得到一定程度的發揮，然而隨著舞蹈藝術自身的衰落，舞蹈的育人功能也逐漸被世人所忽略。直到新中國成立之后，才又逐漸的興起，但是相比較國外，我國的美育發展水平還是相對落后的。所以吳曉邦的這一核心思想，指引著我們，要注重藝術教育的普及，提升全民的素質，從一點一滴做起。

綜上所述，吳曉邦先生“新舞蹈藝術”的思想，給我們現當代舞蹈的發展帶來了推動性的影響。他是中國新舞蹈藝術的先驅和領航人，“為人生而舞，為人民而舞”，是一個真正的人民舞蹈家。