走近獨特的藝術大師——德加

摘 要：德加一生當中從未結婚，他在繪畫道路上始終保持著特立獨行的藝術。德加對于安格爾心存敬仰，無論繪畫風格如何變化，他始終把安格爾對他說過的一句話當做座右銘。德加屬于印象派，他熟練地駕馭線條、造型、明暗和色彩，他所表現出來的天分和勤奮，在當時的19世紀找不出第二個畫家。

關鍵詞：印象派；舞女；色粉畫

[中圖分類號]： J206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-23--01

在19世紀法國印象派的畫家群中，德加是非常特立獨行的一位。他對古典主義興趣濃厚和行為謹慎，不過，他那異常強烈的個性和獨立自我的思想卻又把他拋進了革命陣營。他一生對安格爾極為敬仰，不管后來藝術如何演變，他卻從不背棄過去，對于傳統的尊重是其性格的基礎，也是人們譴責他的根源，而他畫風的演變也比較清楚地表明對印象派采取了一種非常特殊的立場。

一、德加的作品題材

德加出生于巴黎，父親是個金融資本家，祖父是個畫家，德加一生中過著舉止優雅、趣味高尚的生活，這也注定了他與其他印象派畫家的不同。

1862年起，德加對賽馬發生了興趣。此后，在德加的畫面中，逐漸的從靜止的肖像畫，轉到了對賽馬、舞蹈等運動中人物和馬的描繪。創作于1877-1880年之間的“賽馬”就很容易看出：德加的觀察方法已經發生根本的變化。線條只是隱隱約約地顯出，沒有破壞根據明暗處理安排的色彩關系，色彩形成了統一的整體，在表現手法上也變得自由，用筆流暢。

對于德加稍微熟悉的人，一定會想到穿著短裙，用腳尖跳舞的舞女。德加許多的作品中都以此為主題。德加在舞女進行排練時，他就從各個角度觀察變化豐富的軀體姿態，舞臺提供了豐富的舞女形象，在這一時期加上印象主義對他的影響，德加畫了許多小幅的作品，造型扎實準確，描繪細膩，用筆簡練，對于空間空間處理非常巧妙。

在德加所描繪的眾多人體主題中，“浴女”是德加對于傳統的突破。在古典主義中，人體是西方藝術的代表，但人體藝術許多理想美已經成為一種定式或者說是范本。而德加更努力于把人體畫從學院派傳統的禁錮中解脫出來，德加從神話背景的主題中，走近了現實生活中，變成了普通婦女的日常行為，使得畫面不再是冷冰冰，充滿了生氣。他將“浴女”的洗浴過程每個動作，客觀的描繪下來。在德加的創作高峰期，他與熱愛自然地印象派畫家不同，他把精力都投入到對日常生活的現實題材的表現上，許多下層普通女人成為他的創作題材，如：熨衣婦、水池邊的洗衣婦。他畫面中的女性少了美化的部分，多了質樸的成分，他用自己獨特眼光關注為生活勞碌的普通人物，描繪出他們的真實狀態，這使得德加的作品更加具有獨特的魅力。

二、德加的藝術特點

1、對于傳統的情結

德加是屬于印象派的，因為他喜愛抓住瞬間，并且務求真實，然而他在色彩分離方面，永遠不曾達到那樣的五彩繽紛。在印象派畫家筆下，在色彩的變幻中，更多是畫家自己的感受，對于形體并不去刻意追求，而德加的畫卻始終保留著嚴格的形。另外，他似乎對風景絲毫不感興趣，他很少去室外寫生，作品大都是在室內根據記憶、想象、速寫等素材，進行創作的。

在印象派畫家越來越多的走出戶外，去描繪陽光下的微妙變化時，德加卻始終在自己所鐘愛的人造燈光下去作畫，他認為一幅作品的完成，要在畫室內完成。他的藝術是將傳統的藝術教養與激進的印象派精神相結合。在早年，德加還拜訪過他的偶像當時美術界權威75歲高齡的安格爾，安格爾勸告說：“畫線條，年青的朋友，多畫線條，不管是根據記憶還是寫生，只要這樣去做。你便會成為一個很好的畫家。”德加終生把這句話勸告當成座右銘。在德加的作品中都能看到素描對他的影響，特別是德加成熟時期的作品中，我們看到的是一位用線條進行創作的色彩畫家。

2、獨特的構圖形式

德加在構圖上有其獨到之處，在早期作品，《貝利尼一家》就有著不一樣的構圖，德加從背面去表現坐在手扶椅中的貝利尼先生，這一構圖絲毫也不符合傳統章法，傳統認為：構圖必須遵循一定的法則，一種穩定而均衡的結構形式。德加深受日本繪畫影響，日本浮世繪的構圖隨意性，如同生活中某個場景，而這一特點也在德加的作品當中出現。在印象派畫家描繪光影瞬間的時候，德加捕捉的卻是運動的瞬間，舞女是德加喜愛的題材之一，許多作品都描繪了女舞蹈演員某一瞬間，如《系鞋帶的舞者》，用驚人的大透視的角度去描繪當時場景，仿佛畫家自己就是無意間的闖入者。德加為了畫浴室中的裸女的各種姿態，他在畫室中安排了浴盆及其淋浴設備，讓浴女自由自在進行洗浴的整個過程，然后他從旁邊觀察與寫生。《浴女》系列的構圖，使人感覺仿佛在鑰匙孔看到的情景一樣。他強調構圖獨特的視角，突破了古典主義的視覺中心在畫面中心的禁錮，將主要人物偏移中心的，與主題相比，大得出乎意料的近景，看到的畫面不僅僅是畫幅本身，其空間感是從畫中流入畫外，給人以無限的想象，更加突出了真實感，而這些都讓人驚嘆不已。

3、獨特的表現技法

德加的每一幅作品的完成，在前期都畫了大量的素描和草圖，這是傳統畫家的創作方法。德加的這種創作方法，在以寫生為基礎，進行創作的印象派畫家中，顯得特立獨行。然而對于傳統的繼承并沒有阻礙德加對于藝術的追求，他在繪畫時采用了廣泛的手法，使用膠彩、蛋彩、水彩、汽油作畫，另外，他還用不同的手法進行同一個作品的創作，后期還創作了大量優秀的雕塑作品。在眾多的藝術表現手法中最能表現出德加的藝術特點的莫過于色粉畫，1886年，在印象派舉行的第八屆畫展中，德加送去的畫作即10件色粉畫。19世紀70年代，這時候的德加由于眼疾的困擾，以及對于繪畫藝術的探索，欣然地選擇了色粉畫，許多他所喜好的題材都是通過色粉畫來表現的。在繪畫形式上，德加很好將素描與色彩相融合，他用筆果斷，輪廓勾畫準確有力，在作畫時有時并沒有完全將畫面鋪滿，周圍的原色與主體的色彩相對襯，有點像中國畫“留白”的意味，畫面顯得非常跳躍，色彩非常鮮艷、明亮，畫面呈現出豐富而微妙的層次感。德加極大的拓展色粉畫的表現力，形成了自己所獨具魅力的繪畫語言。

德加是印象派的鐵桿盟友，一生都與印象派歷史密不可分，德加對于古典傳統的繼承，使他具有扎實的造型能力，同時在印象主義的影響下，他在藝術上的不斷探索，使他成為在印象派畫家中最具傳統底蘊，又最能表現時代的畫家。