《中國夢之聲》：我們的聲音不一樣

“中國好轉椅”的橫空出世，點燃了各方衛視對音樂真人秀的澎湃激情，近期廝殺正酣的就有番茄臺《中國夢之聲》、芒果臺《中國最強音》、湖北衛視《我的中國星》……雨后春筍，魚龍混雜。

如何避免同質化是這場“貼身肉搏”的勝負手?！坝^眾絕不是只要一種電視風格?！薄吨袊鴫糁暋穲绦锌倢а輫烂艨隙ǖ馗嬖V《廣告主》，他信心十足，“我們是不一樣的節目。”

賽制：似美國大選

順應模式節目的井噴大潮，5月19日首秀的《夢之聲》同樣引自海外——美國電視史上最成功綜藝節目之一的《美國偶像》。多年來《American Idol》一直被奉為收視利器，連續十一年高居季度收視統計榜前列，以“遠古化石”般的存在被制作方預估生命力直到2018年，號稱“美國真人秀之王”。

來到東土后，它的名字沒有叫“中國偶像”，而是本土化地趕了一把時髦——《中國夢之聲》。這個稱呼與其他幾檔音樂節目同屬正流行的“中國”字輩，但賽制設計卻大不相同。

“美國比中國更看重電視文化，節目更新換代速率極快?！眹烂艚榻B說，“除了idol，沒有一個可以在主流電視網上存在12年。”他認為這棵長青樹的秘訣在于用賽制保證了美國的兩大核心價值——全民選擇和平民英雄。

所謂“全民選擇”，其興師動眾程度堪比美國四年一次的總統大選，必須在最大基數的海選上產生。《夢之聲》的選手先要參加上海、成都、北京、深圳四大城市的試音會，篩選出120名佼佼者進入偶像學院環節，后歷經殘酷的120強進60、60進 40、40進20三番淘汰，碩果僅存的20強選手還要重回自己所在的城市拉票巡演，每一位的去留都握在電視機前的全國觀眾手里。一番過五關斬六將與“海選——好萊塢周——決賽”的美總統選如出一轍?！岸抑挥形覀兊臎Q賽永遠是兩個人PK?！眹烂粞a充說。

“平民英雄”則體現出對凡人夢想的尊重。嚴敏意有所指：“《夢之聲》的選手絕不是‘回鍋肉’，也不是‘空降兵’，更不是已經成熟的歌手?！彼兄Z，最終的冠軍一定是個底子干凈、無簽約沒發片史的人。他之所以被視為“英雄”是因為走到最后必定唱滿了16次，橫比某達人秀和某好聲音的至多4次差距明顯。他用才華征服觀眾，每一次出現都是一場蛻變，而真正全程展現“純粹的草根是怎樣煉成全民英雄的”，只在《中國夢之聲》。

熱點：評委和學員

播出后的《中國夢之聲》低開高走，同時段排名省級衛視第二。25—54歲的核心消費群是收視主力軍，占受眾構成的60%，高素質高學歷觀眾更對其青睞有加。不僅如此，剛剛開始的《中國夢之聲》以平均1.38的高收視完勝進入白熱化的同類節目《中國最××》（1.33）和《我為××》（1.07）（數據來源：4+，33測量儀，CSM，2013.4.1-6.2），極具投資潛力。節目全國影響力穩定擴大，微博熱度也持續升溫，特別是四位導師風頭尤盛。

憨厚淳樸的黃曉明、市井大媽般張揚的韓紅、活力四射隨時可以跳起來的李玟，還有語言如鄰家大哥哥一樣的王偉忠沉穩掌控全局。“一個演員可能演出多種角色，但哪一種是真實的自己？我們要的正是‘他們自己’！”為打造欄目的特別之處，導演組鼓勵導師個性發揮。他們首次“成軍”便開足馬力，或溫和或賣萌、或煽情或搞笑的表現方式令觀眾眼前一亮。

導師之間“擦火花般”的化學反應也給《夢之聲》驚喜連連。比如看了韓紅和黃曉明打情罵俏同吃一個蘋果的那段情節，就有觀眾笑侃：“人世間有一種情感叫‘韓紅和黃曉明’。”“其實早在節目正式錄制之前，我們通過喝咖啡、吃飯聊天等方式不斷和評委交流，就發現他倆有這‘勁’?！眹烂舯?，黃曉明的老實善良和韓紅的張牙舞爪不把自己當外人“特別搭，特別真實”。而他們身為公眾人物，也愿意在鏡頭前把自己私底下要好的朋友關系通過一種類似“戲謔”的手法表達出來。

有聲音指四位導師難免“喧賓奪主”之嫌，《夢之聲》導演組則認為評委風頭蓋過選手實屬正常——剛出來的新節目，又在海選階段，只有評委是觀眾熟悉的。而來自五湖四海的選手們在每座城市的試音會上第一次出場只有短短的5到10分鐘，觀眾不可能每一個都記住。但隨著時間的推移，大家會有自己偏愛的選手。所以雖然前期評委的感覺像“主角”，但實際上他們只是“引導員”，功能在于幫助觀眾鑒賞選手，并逐漸后退，到最后直播賽已經完全淪為“觀察員”。

真正的角兒非實力派的選手們莫屬。自終極試音會始，《夢之聲》進入“唱將模式”，“小孫燕姿”汪睿、菜缸女孩鄧小坤、農村胖小伙郭帥……成色十足的學員們紛紛華麗變身，“演唱會一樣的節目驚艷了所有人”。

“‘會不會看人’是真人秀對導演的最基的要求?！眹烂粢谎员沃?，“而這里的‘人’，包括評委和選手。”

細節：背景也瘋狂

美輪美奐的現場背景也獲得一眾網友傾心。不少對上海景色司空見慣的本地觀眾感嘆，“看了《夢之聲》才發現自己又能愛了”，有人甚至半開玩笑地質疑布景是否人工手繪。

“當然不是人工布景?！眹烂艚颐?，上海試音會的錄制場地是一家黃浦路上的會所，宣傳組費了很大工夫最終鎖定。其奧妙之處在于，從四位導師各自的角度望去風景截然不同——黃曉明的背景是陸家嘴摩天大樓，而王偉忠就成了浦西外灘的萬國建筑。夜晚建筑幕墻上霓虹閃爍，流光溢彩，與選手的賣力演唱交相輝映。

外灘風景美則美矣，問題也隨之而來。自然光的背景在陽光刺眼的白天較室內強烈，使得電視機前呈現的四位導師成了“黑臉”，嚴重影響拍攝。但若在室內使用強光，又會讓迷人的外灘發白，觀眾無法看清。

這時《美國偶像》外籍團隊的經驗幫了大忙。他們在美國遭遇類似問題時，工作人員便用一種類似汽車貼膜的東西覆蓋玻璃幕墻，從而阻擋部分室外光線，達到相對均衡。如法炮制后，光的問題果然迎刃而解。但麻煩的是，到了晚上這層貼膜必須要揭下來，否則就會干擾室內光線。于是在《夢之聲》的錄制現場經常可以看到這樣的場景：白天，美工在玻璃幕墻上貼膜，晚上又揭下來；第二天再貼上去，再揭下來，就跟天安門廣場上的升旗降旗似的，不厭其煩。

震撼：專業流水線

此番引進《美偶》原版模式，除了賽制、技術等硬性指標，讓嚴敏印象最深的是“專業”二字：“我一直跟別人說，我們引進的不是模式，而是生產流水線。在美國考察期間我們發現，作為一個有12年運作經驗的公司，idol已經達到了我們無法企及的專業化程度?！?/p>

他舉了最基本的“道具”例子。這個工種也稱“舞美、裝置”，國內普遍由民工承擔，但在美國卻是專業技術人員操作。“道具”之下還有細分，比如專項負責地貼。“我們這里操作起來一般要導演喊一嗓子‘裝置有人么？貼個地貼！’，然后跑出一個民工來貼上去?？扇思也灰粯樱瑢а輰昧诉x手或者評委的位置，只要對講機里說一句，立馬就有工作人員從側幕走出來，腰間配著一條寬皮帶，上面綁著不下十幾種顏色的貼紙和五六只馬克筆，整個一武裝戰士?！睋f早在導演排練走位的時候，他就已經在旁記錄了。當導演確定位置后，他就準確做好地貼的位置，用不同的顏色標注。

嚴敏說，這是他們將來努力的目標和方向，而做到這樣極致專業化的基礎是團隊要給予每一位參加的技術人員最高尊重。