讓個性的火花在音樂欣賞課上飛揚

《音樂課程標準》強調注重學生的個性發展，提出：“每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的理智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。”音樂是聽覺藝術，離開了聽覺思維，音樂便失去生命。因此，在音樂欣賞教學中教師應該非常注重張揚學生的個性，讓每一個學生帶著自己的獨特體驗去欣賞音樂。

一、讓學生和音樂充分對話

目前，音樂欣賞課存在的弊端之一就是學生和音樂旋律不能充分對話。其主要原因是學習負擔沉重，學生自主支配的時間很少，課前無法預習或無法收集資料而流于應付，有時上課鈴響了，他們還捧著語、數、外的課本，課堂上面對音樂腦中一片空白。在這種情況下，教師本應勻出時間讓學生充分感知音樂。然而，實際情況卻是學生匆匆聽一遍，未及思考便被教師“牽著鼻子走”，或思考問題未及透徹便被教師的講解打斷，留給學生獨立思考的時間幾乎沒有。有的老師認為，一星期就一節課，為了完成教學內容只能這樣。長此以往，學生回答問題便依賴固有的答案，眾口一詞，慣于接受，懶于思考，毫無創新可言。筆者認為，課本內容不一定全都要欣賞，聽一首就要聽充分，聽明白。

比如，在欣賞吹管樂器時課本安排三首樂曲，我只選擇了《姑蘇行》一首。我給學生聽了三遍，第一遍整體感知，要求學生能聽出是什么器樂演奏的，對整首樂曲留下初步感受；第二遍逐段欣賞，加以簡單的分析；第三遍讓學生閉上雙眼，復聽全曲，隨音樂一起步入姑蘇園林，悠揚的旋律仿佛展示了一幅晨霧依稀、亭臺樓閣隱現在郁蔥濃蔭之中的畫面。第三段縮減再現第一段，由于中段歡快情緒的對比，這一段更加顯得優雅，婉轉，好似人們從心底贊美這些巧奪天工的建筑，沉迷于詩畫一般的景色而流連忘返。讓學生充分聆聽，感受音響的流動，暢游或沉溺于情感的起伏，讓學生最大限度地展開想象翅膀，最終達到豐富欣賞體驗，累積音樂感知的目的，為個性化欣賞提供必要的保證。

二、尊重學生欣賞過程中的獨特體驗

音樂欣賞是一種個體行為，欣賞主體需借助自身的生活經驗和音樂積淀來喚回直覺經驗。由于不同主體之間不可能有完全相同的生活經驗和音樂積淀，所以即使坐在同一教室，面對同一材料，在同一教師的指導下，音樂欣賞的心理活動也會不同，甚至差別很大。而傳統音樂欣賞教學則很少顧及個體差異，把教師個人理解、教參的答案和權威的結論強行灌輸于學生?！耙磺€觀眾，就有一千個哈姆雷特?！鄙踔量梢哉f，同一人在不同時間里對同一首樂曲所產生的情感也未必相同。因此，個性化欣賞主張讓每個學生按自己的思路去賞析作品，不是要去尋找作品固有的某個標準意義，而是要尊重學生在音樂欣賞過程中的獨特體驗。

比如，《動物狂歡節》中的第五曲《大象》，是一首低沉、緩慢的樂曲，要讓學生插上想象的翅膀去欣賞。他們聽后，會認為是笨重的大象，但也可能說成是頑皮的狗熊、懶洋洋的肥豬及慢吞吞的烏龜等。他們的想法是正確的，因為這些動物都是笨重而緩慢的。再如學生賞析圣·桑的《天鵝》，通過初聽和復聽，生成了許多獨特的感受。有的會認為這是一個月夜，一個人站在空曠的野外，皎潔的月光正照著她，好像很孤獨的感覺；有的會認為它充滿了溫婉嫻靜的旋律，感覺一個人在舞臺表演，姿態很高雅；還有人會認為這首曲子有一種郁憂之美，讓人產生思念親人和故鄉的感覺；甚至有人會認為曲子是用大提琴演奏的，覺得很優雅，像一只天鵝在水面舞蹈。學生以他們獨特的“慧眼”，深刻而全面地感受到樂曲的內涵。他們聆聽后的多彩的體驗和感受，從精神實質上來說與樂曲內涵基本一致，但卻大大地豐富了我的想象和理解。

1907年，巴甫洛娃（俄國舞蹈家）找到福金（俄國舞蹈家、芭蕾導演），請他為她選一首樂曲編一個芭蕾小品。那時候福金在家中正經常用曼陀林彈奏圣·桑的《天鵝》，他從音樂中感受到天鵝的悲傷與抑郁，感受到天鵝垂危之際對生命的渴望之情。當巴甫洛娃提出要求時，他便向她推薦此曲，并著手編排舞蹈。就這樣，著名的獨舞《天鵝之死》順利地完成了。但在交流時卻有一個學生認為這只天鵝非常幸福，她在舞臺上快樂地表演著，這讓我驚異不已。但我沒有對他的感受進行“框式”化的糾誤，而是贊賞了他敢于發表與眾不同的意見。下課后，我從班主任那兒了解到這個孩子剛剛考了全班第一，心情特別高興。原來如此，我更堅信了學生的音樂感覺是一種直覺，是非理性的，他們的第一感覺是情緒化，情感化，具有頓悟性的，能把住音樂深處的主動脈的。因此，教師的任務不只是傳授知識，更重要的是保護學生的思維，要求每一個學生都要敞開心扉，用自己的心，獨立地去感受音樂的震撼，進而喚起無盡的遐想，培養他們的發散性思維能力和創新意識，使思維的火花進一步燃燒。

三、教師應做學生的引路人

“個性化欣賞”雖然強調學生個體對音樂的感知理解，但并不因此而否定教師在音樂欣賞中的作用。因為學生相對于教師在知識積累、人生閱歷、生活經驗方面仍顯稚嫩，這就需要教師給予學生很多的幫助，通過耐心的解答，給學生的欣賞提供咨詢，通過不動聲色的“挑逗”激發學生欣賞的熱情，通過恰當的引申，使學生欣賞走向深入，通過合理的組織，使學生之間、師生之間的欣賞體會得以交流。

比如，欣賞《保衛黃何》這首歌，為了使主題進一步深化，我沒有采用傳統的做法——直接地對學生進行思想教育，而是充當了一個引路人：“八年的抗日戰爭早已結束，但這種侵略的行為當今社會有沒有呢？”學生立即反應：“有。”教師又問：“那坐在教室里的我們能做什么？”學生討論得出的結論是好好學習，把祖國建設得更加強大。學生在教師一步步的引導下，思想情感得以升華。使學生學會以審美的態度感悟人生，認識社會，是音樂教師面臨的一個嶄新課題。啟發引導學生的方法具有多樣性和隨機性。它可表現為創設疑問、設置情境，為學生指點思維路徑。它也可以表現為為學生提供相關輔助資料，促進學生感悟思考。比如學生在欣賞《賽馬》時，我采用了多媒體輔助教學手段，在一望無際大草原上許多馬兒競相奔馳著，隨著音樂學生有明顯的身體律動，禁不住想用自己的肢體語言和身體的律動來體驗樂曲的節奏和情緒，其中也滲透出學生生活經驗與樂曲所給予體驗的吻合和協調。這里我運用畫面，更進一步激發學生感受，最后學生的體驗和情感在欣賞過程中變得豐富、立體、多元而獨特。因此，在個性化欣賞中教師必須由知識傳授者轉換為學生學習的合作者和服務者。

音樂欣賞課絕不是讓學生聽幾首歌，簡單評析一下，而是讓學生和音樂充分對話，使學生在音樂審美過程中獲得愉悅的感受和體驗，啟發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想象，保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。它最本質的是通過個性化的欣賞培養高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。

（湯小娟，如皋市外國語學校，226500）

責任編輯：顏瑩