聲音在微電影中的重要性

電影的聲音，并非只是令其變成有聲片。在進入有聲片時代以后，創作者對聲音認識的變化，不僅是觀眾試聽感官的需求以及技術進步的結果。說話對口型，音效對動作只是聲音的基礎表現方式。而這種表現形式即便沒有，也不影響影片的表達。所以聲音除了“有聲”，還有很多更深層次的作用。

影片的大部分內容都是通過對白來展現的，而無對白的影片，雖說少了一項主要的傳達內容的手段，對導演來說難度更大，但也更容易誕生出精彩的、跨越語種障礙的作品來。而對于聲音分析來說，沒有對白，也能更容易看到聲音的作用。

微電影《禮物》其實更具無聲片的特點：沒有對白，人物造型與美術設計極具風格化，畫面已經足以傳達導演所要表現的內容。那么，聲音在這部影片里都起了哪些作用呢？

音樂渲染浪漫基調

寂靜是人類難忍受的情境，尤其是對于觀影來說，沒有聲音的介入，干巴巴地盯著屏幕看上十幾分鐘，會覺得時間過得異常緩慢，難以保持注意力，這是有聲片出現的必然原因。

在微電影《禮物》中，導演對美術的設想是構建在歐洲藝術電影風格的基礎上，所以在音樂的選擇上，先奠定了這部影片的基調——所有配樂都以極具法國特色的風琴為主要樂器。基于影片表達的需求，音樂的旋律控制在憂傷的情緒中。當音樂響起，觀眾馬上被帶入一種略有浪漫氣息的淡淡憂傷中。同時，這樣使用單一樂器為主的風琴音樂，還可以渲染出神秘感。

而在音樂出現的點上，我則根據男主人公的情緒變化而設計。相當于男主人公同主觀情緒的主題音樂，總是在男主人公與女主人公交流時刻響起。這與之前的無音樂段落也形成鮮明對比——無音樂的地方，是安靜、寂寞和壓抑的。但當音樂響起，觀眾隨著音樂仿佛進入了男主人公的內心世界。雖然都是男主人公臆想出來的世界，但是那個世界充滿了平靜與喜悅。

片尾則是采用了一段與之前音樂風格統一，但配器卻更單一，節奏更緩慢的音樂。選用這段音樂表達了事件后男主人公的心理得到了成長并回歸平靜。盡管女主人公是個沒有生命的人偶，但這時，音樂中的落寞感也為女主人公賦予了人性之感。

聲音控制影片節奏

利用聲音可以控制影片的節奏。都說影片的節奏是剪出來的，這沒有錯，但剪輯影片的節奏靠什么來控制呢？是靠影片的聲音。就像有人唱歌需要用腳打拍子一樣，聲音相當于為剪輯提供了這么一個“拍子”，讓剪輯師更好地把控影片的節奏。

在《禮物》的開始的部分，小白鼠從水管爬進屋子，然后畫面閃出屋內酒瓶落下的剪影動作。這個音效就需要強烈，用以阻斷之前的一切。這一聲一定要有力，而且要有混響——以利于畫面延伸到字幕部分。

片頭音樂過后，開始這個段落剪的并不是特別緊湊，因為單純看畫面，一個完整動作是使用3個鏡頭還是4個鏡頭，其實差別并不大。但加上了聲音后，節奏便出來了。

根據格式塔心理學效應，聲音節奏要暗合觀眾的心理預期。比如敲門聲（除卻一些特別需要），如果是“啪、啪、啪”三下，就是符合觀眾心理預期。但如果是“啪，啪、啪”或者“啪、啪，啪”觀眾就會覺得很不舒服。一般來說，3拍或5拍是一個比較有用的節奏，因為有收尾感。所以在這個段落的節奏中，我的設計是：開始的接燈電流是“嗞、嗞、嗞”三拍節奏；然后一個鬧鈴聲突入，男主人公回頭一拍，反打一拍，跳下落地一拍，這樣三拍節奏；隨后，男主人公朝門走去。腳步的聲音是“噠、噠、噠噠”，趴在門上看貓眼，五拍；其實在看貓眼的地方，原來還有一個側機位。多了這個鏡頭，節奏就變成了一個沒有結束感的6拍，而這個不舒服得鏡頭在看無聲畫面時很難判斷剪輯點，等加上聲音后，發覺剪掉會使這個段落的節奏更為緊湊。

擬音效果更需豐富

《禮物》在拍攝時并沒有采用同期錄音，因此，所有的音效都采用擬音方式制作。因為是擬音，而整部影片都是發生在室內的單一場景里，所以音效需要做到豐富，才不會讓觀眾感到這是后配的音效。又因為全片沒有對白，因此很多細小部分的音效就顯得特別重要，像男主人公給女主人公戴項鏈的細節的聲音，項鏈細碎的碰撞聲才能更加突顯豐富的真實感。

聲音由客觀向主觀的轉變

在男主人公取悅女主人公的段落中，他用唱機播放了一段音樂，同時還有一些表演的內容。這里使用了比較常見的客觀聲音向主觀聲音的轉變。開始播放音樂時，完全是從留聲機里傳出來的客觀音樂聲，而到了男主人公開始表演時，整個音樂則變為飽滿的沒有喇叭效果的狀態，這就是通過聲音來帶動觀眾由客觀現實空間進入主觀感受世界的過程。

背景音效增加真實感

對于留聲機、電話、電視機這類通過小揚聲器的喇叭效果，單純只把播放內容做成高低頻全部切掉的狀態是不夠的。想要增加真實感，還需要根據具體的情況補充背景效果在里面。比如留聲機，因為是使用播放唱盤的緣故，必然會有種黑膠唱片的本底噪聲在里面，加入了這個聲音，使得留聲機的效果變得豐富而真實起來。

還有一個不容易被觀眾聽到的聲音，便是特殊效果軌上的內容。特殊效果是指一些閃白或者類似聲景。《禮物》整體的氛圍是一種荒誕的浪漫，其中還略微帶一絲詭異的色彩。這類質感的渲染，效果聲必不可少。最明顯的例子就是各類鬼片中那些非寫實的夸張音效。但《禮物》并非是鬼片，所以我們并不能把效果聲做得太明顯，就像樂隊中的貝斯一樣，直接聽過去并不會特別注意到這個聲音，但是少了這個聲音，就會讓觀眾覺得聲音空間的質感不夠豐富飽滿有質感。

在“斷臂”的環節里，導演為了突出強烈的戲劇張力，用了猛搖的鏡頭。而對于這種猛的推拉搖移的鏡頭，配以超現實的劃過聲，會讓觀眾聽起來十分過癮，同時滿足了心理對位的需要，就是任何畫面上的變動都有與之對應的音效相匹配。