抓住兒童的靈魂

孩童時期是人生非常寶貴的一個階段，他們總以為人能飛，在他們心里有童話，可以奇思妙想，可以天馬行空，如果各種想法還能從藝術(shù)的角度得到肯定，這個自信會像一粒種子種在的心里。幼兒階段是美育的關(guān)鍵期、敏感期，是右腦發(fā)散性思維方式形成的一個重要時期，也是想象力創(chuàng)造力發(fā)展的重要時期。

美術(shù)能促進幼兒左右腦協(xié)調(diào)發(fā)展，可以促進每個幼兒的右腦活動能力在不同水平上都有所發(fā)展和提高，利用多種形式的美術(shù)活動可以有效地刺激開發(fā)幼兒的右腦，使其大腦兩半球的機能得到協(xié)調(diào)發(fā)展。美育有益于開發(fā)幼兒的智力，使其增強感受力、培養(yǎng)觀察力、提高記憶力、豐富想象力、發(fā)展思維力，促進創(chuàng)造力。

但現(xiàn)今國內(nèi)兒童美術(shù)教育中存在這一些主要問題：

1、觀念老舊。不管什么階段的兒童，都是以“學(xué)”為主，把孩子當(dāng)成是一個“被教育者”，成了一個“被灌輸”的對象，教育者占了主體，兒童是一個客體，占據(jù)主動位置的一直都是教育者。

2、模式問題。用模式化的圖形來限定了孩子的視覺，同時又限定了孩子的手和腦，他們會按照老師的“指令”，按照老師所給出的“作品樣本”，非常認真地“再現(xiàn)”出來，束縛了兒童的想像力與創(chuàng)造力。

3、評價方向。對兒童畫用簡單的“像不像”，“好不好”來評價，甚至有的以考級幾級來衡量，愉悅的創(chuàng)作過程變成了枯燥乏味的勞動體驗。

4、視野問題。認為美術(shù)教育只是畫畫，局限了美術(shù)教育的范疇，達不到美育的目的。

5、材料單一。材料是美術(shù)活動的靈魂，幼兒美術(shù)材料有上百種組合方式，但是目前“油畫棒+記號筆”似乎成了最廣泛的美術(shù)材料；兒童畫題材非常廣泛，但教學(xué)中內(nèi)容老套單一，與主題生硬聯(lián)系。

針對這些問題，我們?nèi)绾谓鉀Q？我們需要借鑒和引入國內(nèi)外美術(shù)教育的先進教育方法，打破美術(shù)教學(xué)中的模式化傾向，突破傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)中材料、工具、內(nèi)容上的局限，激發(fā)兒童繪畫潛能，促進幼兒心智成長，為兒童提供充分的自由創(chuàng)造、個性化的探索與嘗試空間，發(fā)展兒童的創(chuàng)造力與想象力。具體如下：

1、教育思維的突破

突破傳統(tǒng)的教育方法，打破思維定勢。美術(shù)應(yīng)該怎么看？大家都以為就是在紙上畫畫，不是這樣。美術(shù)的視野就是所有的視野都跟畫畫有關(guān)，桌子、墻壁、衣服、臺布、舞臺設(shè)計、電影、影視、家用、建筑，生活的各個方面。在美術(shù)教育中我們要重視審美意識和審美理想的培育，要有大美育的指導(dǎo)觀念。

2、技能概念的正確理解

美術(shù)教育不只是培養(yǎng)兒童靜觀美和欣賞美的能力，更重要的是提高兒童的審美想象和創(chuàng)造能力，這些需要通過美術(shù)技能進行實際創(chuàng)造，以視覺和物質(zhì)的形式表現(xiàn)出來，完成想象的任務(wù)。所以說技能是需要的，但兒童尤其是幼兒的技能是不是就是指素描等的專業(yè)的基本功訓(xùn)練？不是的，幼兒是不需要這樣的教條基本功的，如果要進行最好要在13、14歲的時候進行，最早也要在12歲左右開始，這才科學(xué)。技能更不是簡筆畫、千人一面的所謂兒童畫。幼兒階段，特別是繪畫敏感期的6、7歲之前，是孩子吸收能力極強的時候，要抓住機會培養(yǎng)孩子的色彩感覺和色彩表現(xiàn)能力、線條運用和組織的能力，這就是基本功 。

在培養(yǎng)的過程中，最關(guān)鍵的是倡導(dǎo)想象、保護差異、尊重個性、鼓勵創(chuàng)造，而不能用一個量化的標準來統(tǒng)一，這樣孩子才能不浪費人生短暫的繪畫敏感期，能夠良性地進入到轉(zhuǎn)型期中，進一步提高藝術(shù)表現(xiàn)力，保持興趣與自信。技能的運用是一種實踐性的藝術(shù)活動，是實現(xiàn)想象與創(chuàng)造的一種實踐能力。

3、教學(xué)方法的改進

改變灌輸教育的方式，嘗試引導(dǎo)兒童從新的角度去突破、去思考，讓兒童在游戲中施展藝術(shù)天分，在嚴密的思維中自由揮灑，創(chuàng)意想象，教師的主要任務(wù)是引導(dǎo)孩子觀察生活，調(diào)動孩子的情緒。

在北美，有一種項目教學(xué)法，一個幼兒園的一個小組，分為很多很多的小組，按年齡來分，會有意識的讓不同年齡的孩子在一起，引導(dǎo)觀察，比如觀察的是只青蛙，首先引導(dǎo)情感的接觸與表達，這青蛙是可愛還是不可愛，還是難看，還是恐怖，自由表達，然后在進行各種材料下的創(chuàng)作。老師要和孩子做朋友，特別在藝術(shù)性的創(chuàng)作里面，老師不必教他們，因為他們有他們的想法，他們要畫出他們的感覺，這個是不能教的。只是教他們?nèi)绾问褂眠@些工具，看看用這個筆畫出來的畫是這樣的，要強調(diào)的不是讓你們照著這個畫，孩子如果從開始就按照自己的理解去表達了自己的話，他是不可能希望去照著一個已經(jīng)畫好了的形象再去畫。也有教學(xué)目標設(shè)定，但不是像不像，而是根據(jù)不同的年齡的孩子設(shè)定能表現(xiàn)出的方面，引導(dǎo)表達。

4、家庭美育的倡導(dǎo)

我國孩子進美術(shù)館的比例是非常低，據(jù)資料，德國，以家庭為單位，2008年走進美術(shù)館的占到71%，還不說美術(shù)館博物館更開放的英美，博物館內(nèi)很常見的就是席地而坐的孩子，或有老師領(lǐng)著，或有家長帶著。與其相比，我們差距起碼是50年以上的落后，現(xiàn)在的美術(shù)館、音樂廳越建越多，我們要急速的提高這種意識。家庭美育，能夠帶給孩子和父母多少美好的溝通、能夠點燃多少父母已經(jīng)遺忘的藝術(shù)熱情、又能對生活的質(zhì)量有多大的提升，一個知曉藝術(shù)、知曉美的家庭中出來的孩子必定有著更好的情操、理想和志趣。

5、本土文化的給養(yǎng)

現(xiàn)今西方極度的物質(zhì)文明，對所有的文化——東方的文化，比較原始的文化，非洲的文化，都是一個大沖擊。假如說，我們的兒童，我們的民族對自己的過去不能夠了解，小孩子對他們內(nèi)心不能夠了解，整個民族對于我們過去的文化不能夠了解，民間草根性的藝術(shù)不能夠了解，我們的根就扎得不深。這樣在大沖擊的里面，我們會喪失了我們原來的內(nèi)容，我們從哪里來的？將來要走什么地方？我就覺得這個方向就會走錯了。

在鼓勵創(chuàng)造的過程，我們要給兒童加深文化的根源的滲透，不能一畫畫都是卡通，都是迪斯尼，都是外來的東西。

結(jié)語：

美術(shù)教育在人的心理結(jié)構(gòu)中是一種內(nèi)在文化教育，它能從審美要素方面來完善和豐富人的心理結(jié)構(gòu)，從而使人的感情和理智方面得到發(fā)展。

兒童美育短暫的階段，學(xué)齡前階段是最絢麗的，也是最需要表達的階段。詩人藝術(shù)家波德萊爾曾說“繪畫是一件神秘的事情，但是在這一方面我們一定要看看兒童的靈魂，如果我們知道兒童的靈魂是怎么回事的話，我們其實也就了解了藝術(shù)是怎么回事，”兒童最天真，最敏感的繪畫感覺，是創(chuàng)造性的產(chǎn)物，而這個創(chuàng)造性就是在我們生命中固有的，在兒童時期的孩子們天真無邪，他們可以自然而然的流露出來。這個時期的藝術(shù)就是一種生命的需要，一種寄托，一種表達，也是一種游戲開始，也是一種神圣，不斷加入文明、地域的文化、創(chuàng)造和想象力，是人類最寶貴的財富。

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