濃墨重彩 璀璨多姿——淺析當代重彩瓷的藝術特色

胡建平

（深圳（景德鎮）珍品瓷苑 深圳市 518000）

一、重彩瓷畫的歷史源流

重彩瓷一般是指工整精細和敷色濃重艷麗的陶瓷繪畫作品，其畫工精湛，色彩的視覺沖擊力很強，具有一種富麗堂皇、精致細膩的審美特征。重彩瓷畫對彩繪的瓷胎、釉料要求都很高，胎質以質地堅硬致密，釉面光滑細潤為佳，彩繪顏料則需要豐富多樣。因此，在唐代長沙窯出現釉下彩繪以后，很長的時間里，受陶瓷工藝與彩料的限制，重彩瓷畫并沒有形成。明五彩的出現是重彩瓷的開端，康熙五彩中的釉上藍彩和黑彩的發明是釉上彩瓷的重大突破，使得傳統重彩瓷繪已經達到了頂峰。民國時期陶瓷彩繪開始吸收西方繪畫中的光色表現，更加具有立體感，被視為現代重彩瓷的濫觴期。改革開放后，人們的審美活動發生了轉變，中國的陶瓷藝術發展方向亦開始向現代化邁進，重彩瓷畫無論是從創作理念還是表現技法等各個方面，逐漸地擺脫了傳統程式化的陶瓷繪畫模式。當代的重彩瓷畫藝術創作題材涉及非常廣泛，例如人物畫就包括古代仕女、高士、嬰戲、當代的人物有肖像畫、西方油畫、少數民族人物畫等等，陶瓷創作者的思想徹底得到了解放，運用多種表現形式來實現重彩瓷的藝術創作。

二、當代重彩瓷的藝術特色

當代重彩瓷融合了西方繪畫的表現技法和傳統彩繪瓷的藝術特征，將西方繪畫中的透視、光影變化、空間立體感、色調處理等融入到現代重彩瓷畫創作中，形成了一種別開生面的藝術特色，具體地說重彩瓷在創作上更強調主觀性、多樣性、獨特性、時代性等等。

2.1 重彩瓷中主體意識

當代重彩瓷更加強烈的創作者的主觀性，主觀性與獨特性是當代重彩瓷的主要藝術特征。無論是線條的運用或是色彩的處理，以及對構圖的把握，都滲透出強烈的個人愿望。如圖1，這件重彩瓷作品在構圖上力求新穎，一匹昂首嘶鳴的雪狼占據了整個左下角的位置，其身上的絨毛則是一根根的畫出來的，在線條的處理上，雪狼嘴巴上的絨毛短而稍硬，身上的絨毛長而柔軟，因此在畫的時候需要加以區分。畫面上洋洋灑灑的雪花使得整個畫面更加孤寂、遼闊，是創作者表達孤獨情感的一種方式。重彩瓷將創作者的主觀意識、個人感情、生活體會及世界觀、人生觀等都注入到陶瓷作品之中，創作出來的重彩瓷并不是對客觀事物的描寫，是有情感的事物。“有情寫景意境生，無情寫景意境亡”，正是因為每個創作者的主觀感受、文化修養、生活經歷都不同，因此在重彩瓷畫創作上呈現出五彩繽紛、豐富多樣的藝術面貌。

2.2 重彩瓷中的多種表現

多樣性的審美意識是當代重彩瓷的藝術特色之一。當代陶瓷藝術家重視自身的情感和經歷，使得重彩瓷更加具有個人藝術風格，風格流派呈現多樣性。當代重彩瓷藝術風格各式各樣，匠心獨運，或致力于色彩；或追求韻味；又或者講究構成形式等等。如圖2，用金黃色來表現作品《金秋》這一主體，運用同一顏色的不同色調來豐富畫面的層次感，用色大而艷麗，小鳥刻畫的也十分精細，用熟褐色來點綴畫面，使得畫面更加厚重、飽滿。這類重彩瓷作品主要是受到西方17世紀巴洛克美術的影響，其追求色彩華麗絢爛，具有很強視覺效果。

2.3 重彩瓷中的時代特征

清代石濤提出“筆墨當隨時代”，這既是古訓，又是時常提出的話題。時代感是時代文化賦予重彩瓷的藝術品質。自改革開放以來，中國的發展日新月異，人們的物質生活得到了滿足，對精神生活要求更高。中西方的文化交流越來越頻繁，使得西方藝術形式和繪畫理論開始涌入中國，人們的審美情趣發生了轉變，更多重彩瓷繪內容被廣泛接受。如圖3描繪的主體時一位年輕貌美的外國性感女郎，濃濃的眉毛、迷人的雙眼、紅潤的嘴唇、婀娜多姿的身段，散發出性感誘人的藝術之美。像這樣的重彩瓷作品在中國文革時期或者更早的時期，是絕對不可能有的。藝術創作活動無論發展在任何時代，都會烙上時代的印記。

三、當代綜合重彩瓷的發展

當代重彩瓷尚處于發展階段，需要當代陶瓷藝術

家傾注更多的時間和經歷。在題材內容方面，重彩瓷裝飾題材應有盡有，人物、花鳥、走獸、山水等。近年來，有許多新的題材加入，例如西洋油畫、靜物、藏族人物、苗家女孩、大花鳥等等。在眾多的繪畫題材之中，需要把握時代精神，突出時代的審美意趣。在構圖方面，除了繼續發展傳統構圖布局以外，需要學習西方平面構成的藝術形式，并加以靈活運用。傳統的重彩瓷一般是繪畫在小的器形上，而當代重彩畫則越來越重視大的構圖方式，大的畫面通常給觀者一種震撼的氣勢。在色彩方面，重彩瓷比其它瓷畫更加注重色彩的表現，其色彩是核心。當代重彩瓷在色彩上將東方的儒道文化的色彩觀與西方色彩構成、光影處理相結合。當代重彩瓷在色彩上并不局限于傳統的“隨類賦彩”，“隨類賦彩”是南齊謝赫在《古畫品錄》提出的，即是“隨類，賦彩是也”，而更多的是意象色彩和主觀色彩。這種色彩既滿足了東方人的審美需要，又能夠感受到西方藝術的語言形式。當代重彩瓷在色彩上的主觀性使得他們擺脫了陶瓷工匠的模仿，使得色彩運用搭配更加多樣，大大豐富了色彩的表現力，重彩瓷的色彩絢麗多姿、光彩奪目。《呂氏春秋·博、志》：“全則必缺，極則必反。”指的是“物極必反”重彩瓷的色彩絢麗之極，就是黑白兩色。例如圖4，這件重彩瓷作品就采用了黑白兩色，大千世界，是為陰陽互動，欲觸極則而反。循環相生，是生生不息的固有法則。在繪畫工具方面，重彩瓷不再只是使用傳統的毛筆、彩筆等，為了達到畫面的效果，西方繪畫的油畫筆、水粉筆、刷子，還有特制的針筆等等。

傳統重彩瓷在釉彩方面往往采用單一的形式，當代重彩瓷畫通常是運用兩者或者更多的釉彩形式，例如粉彩與新彩結合，粉彩與色釉結合，新彩與色釉結合等等。當代重彩瓷畫家為了豐富畫面的表現形式，綜合地運用多種技法，如噴灑、潑釉、雕刻、剔花、拓印等，以及各種獨特的技法如撒鹽，總之，一切都是為了達到別具一格的藝術效果。

結 語

自上世紀改革開放后，陶瓷繪畫藝術蓬勃發展，當代重彩瓷正是在這種好的形勢下悄然興起，在繼承發展傳統重彩瓷的同時，更加的關注時代的精神，融入西方繪畫元素，使得重彩瓷達到一種新的藝術高度。