黃 進 (廣東技術師范學院音樂學院 510000)
審美像陽光雨露一樣滋潤著人們心靈和心靈之花精神創造活動。審美是比思想更為深刻的思想,是一種情與美的融合。就聲樂藝術而言,審美是人們從事歌唱藝術創造的思維方法,因為歌唱藝術也是一種對美的表達和再創造。在聲樂教學中,審美意識能激發學生的藝術感知能力,提高學生歌唱表現力和再創造能力。培養審美創造力也是聲樂教學的重要任務。學生在歌唱中對美的感知、體驗、表現和再創造需要具有一定的審美意識和審美能力,另外,要讓學生從思想上明確聲音概念,也需要培養學生正確的審美意識、審美情趣,使學生形成正確的藝術審美觀和積極的審美思維狀態,使他們自覺地、積極地遵循美的規律進行藝術表現和藝術創造,以提高他們的藝術鑒賞能力、藝術表現力和藝術創造能力,進而使他們能用正確的審美觀念和方法去追求美、表現美、創造美,真正達到聲情并茂地完美演繹聲樂作品的效果。
聲樂藝術是一種聽覺藝術,然而聲樂藝術也源于生活,也可通過意象和藝術形象表現生活、表達思想情感和對美的追求。無論是聲樂作品創作者、演唱者還是聽眾都可從中體會到美的藝術形象和扣人心弦的情感。音樂家在聲樂的表現上追求情感和表現的完美統一,聲樂作品的意境使歌詞、旋律、節奏、表演等成為一種美的表現、情感的表達,聲樂作品的演繹是由演唱者的表演、嗓音、藝術處理和思想內涵共同來完成的。因此,我們可以在聲樂藝術中感知到審美意象,體會到其美的意境,體驗到其飽含的情感、體悟到其思想內涵和本質的真善美。
聲樂藝術是運用氣息使聲帶振動發聲進行歌唱的,強調歌唱者在歌唱時融入自己的對聲樂作品思想內涵的理解和自己的真情實感,以我觀物萬物皆著我之色彩,在有我之境中,以情帶聲、以聲傳情、聲情并茂,表現聲樂作品的美,對聲樂作品進行審美再創造,營造出美的意境,以情感人,引人入勝。從聲樂作品上來看,每個作品都是音樂家內心深處思想境界和藝術情感的真實寫照。如《煙花三月》,人們從中可以領略到清麗唯美的畫面,優美詩意的歌詞語言,柔美靈動的旋律,仿佛有一幅秀美婉麗、意境深邃、優美的湖光山色畫卷徐徐展開,把人們的思緒帶到清雅秀美的西子湖畔、二十四橋明月夜、煙花三月的揚州,使人們從視覺上和聽覺上都進入如畫的意境中,從而產生美感,深刻體會到“思念總比那西湖瘦”,并在這融視、聽于一體的情境中獲得美的熏陶和享受,詩、詞、畫、音樂在此得以完美融合和演繹。動靜結合、視聽相輔,綜合的藝術美感,使人們產生情感共鳴,在唯美的意境中體會到”真情伴你走,春色為你留““煙花三月是那折不斷的柳“煙花三月的秀美春色和依依惜別之情。
聲樂藝術的審美實踐活動包括構思、表演、表達情感等。演唱者在聲樂藝術表演中非常重視提高審美,聲樂作品本身的形象美、意境美、情感美在演唱者都需要對其進行充分的感知、體驗、想象、發揮和再創造,以在演唱中淋漓盡致地演繹作品的美。
聲樂藝術是情與美相結合的美的藝術,在聲樂教學中,聲樂藝術要求學生具有演唱技藝的同時,也講究意境美,更講究情感美。在聲樂教學歌唱訓練中,學生的審美能力影響著他們對聲樂作品和演唱技巧的把握,因此,聲樂教學中培養和提高學生的審美能力是取得教學成效的關鍵。所以在聲樂教學中,教師應注重培養學生的審美意識和審美能力,審美意識能對學生的心理功能產生積極影響,能提高學生的感知能力,使其思維更為活躍、想象更為豐富,這樣便可提高學生的審美認知能力和審美創造能力,也可使學生能更好地理解作品的思想內涵,更好地理解、掌握和運用演唱技巧。因此,學生審美能力的提高其聲樂演唱水平有十分重要的作用:首先,可使學生形成正確的聲音概念、敏銳的聽覺能力和分析能力,能使學生把握發聲的各種細微變化,更完美地表情達意;其次,學生具備了審美意識和審美能力就能用審美的眼光體驗生活,并在歌唱中充分調動相關的生活體驗,還能夠利用豐富的想象力再造作品中的意境,深刻體味作品的情感,深情演繹作品。最后,審美意識和審美能力也會促進學生歌唱技巧的突破和發展,具備良好聲樂審美素質的學生能迅速提高歌唱水平。
隨著學生審美能力的提高,他們的歌唱技巧和藝術表現力也會逐漸提高,審美能力也是學生歌唱中完美表現作品的動力,也能使學生對氣息、共鳴的控制、對音色的錘煉、對字正腔圓把握得更準確、到位,提高他們的藝術表現力與感染力。要使學生的演唱富有藝術美感,教師在聲樂教學中不但要注重發聲技巧的訓練,還要重視學生對聲樂演唱中音準、節奏、音色、力度各要素以及歌唱的整體結構、藝術形象、情感表達等的準確把握。教師在聲樂教學過程中還要善于挖掘教材中的美,引導學生展開審美想象,感受美的藝術形象和意境,注重培養學生的審美情感和審美創造力,最重要的是要通過藝術實踐,訓練和強化學生對聲樂藝術美的感知、想象、理解和表達等審美能力,使學生逐漸形成敏銳的審美感知能力和藝術創造能力,從而能用豐富的感情和審美能力完美呈現各種聲樂藝術作品的美。
聲樂教學中有些教師過于強調學生歌唱的位置、氣息和音色等,導致部分學生在練聲時表情木訥、呆滯,唱出的聲音也由于過多地注意位置和氣息等而顯得生硬、缺乏活力。眾所周知,聲樂藝術的練聲是要通過歌唱者聲音的美表現聲樂作品的藝術美。而聲樂教學中教師過于注重發聲技巧的訓練,忽略了在發聲訓練中培養學生的審美能力,只強調歌唱技術本身,是不利于學生歌唱水平的提高的。
因此,聲樂教學中教師在訓練學生歌唱基本功時,應以表現歌唱聲音的藝術美為目的,發聲訓練中,除了強調歌唱的呼吸、位置等技巧,更應注重訓練學生表現聲音的活力、以聲傳情、聲情并茂等。無論聲樂作品表達的是何種情感,或高興、或憤怒、或喜悅或憂傷、或歡快、或沉重,都必須通過歌唱者美妙的聲音表現出來。因此,盡管是發聲訓練,也要注重表現聲音的活力、美感和情感,并以此為出發點進行各種發聲訓練。無論是進行Legato的連音、輕快的跳音的訓練,還是進行音區統一的訓練等,教師都要盡量啟發學生以最佳狀態、最飽滿情緒聲情并茂地深情演繹作品,并經常適時鼓勵他們。此外,教師在教學中還要盡量鍛煉并提高學生的聲樂作品感知能力,使學生能夠通過自己的仔細聆聽并感知聲樂作品,分辨出音色的好壞,這樣不僅可以使學生在美妙的聲樂作品中練習技巧、鍛煉聲樂感知能力,還能從中陶冶情操、感知聲樂作品的美,從而對歌唱練習產生濃厚的興趣,進而產生更強大的學習聲樂藝術的動力,最終提高歌唱水平。
聲樂教學中,教師要改變只重視學生對聲樂知識和技能的掌握,而忽視學生音樂審美能力的提高,忽視審美能力在學生演唱中的藝術功效的不良現象。要根據聲樂教學的目標,當然包括審美目標,和學生的實際審美水平選擇教學內容,并全面、透徹地把握教學內容,注意發掘教學內容中蘊含的美,聲樂教學內容中的知識點通過美的體裁、美的調式、美的旋律、美的節奏、美的和聲、美的肢體動作等充分展現給學生,注重讓學生樹立在學習中感知美的審美意識,并積極引導他們在學習中提高審美能力。此外,教師還應引導學生進行聲樂作品、器樂作品的改編、伴奏,創作電腦音樂,為音樂編配舞蹈等,讓他們可以獨立進行,也可以讓他們分組合作完成,這樣不僅能使他們在此過程中感知美、體驗美、表現美,也提高了他們創造美的能力。
聲樂作品鑒賞包括對名家名曲、教師的歌唱示范的鑒賞,也包括學生之間歌唱的相互鑒賞及對自己歌唱表現的自我鑒賞等。對名家名作的欣賞和對教師聲情并茂的表演示范的欣賞會深深地打動學生,喚起學生的情感共鳴和對美的感知,學生之間歌唱的互相鑒賞,能使他們發現彼此歌唱的優缺點,以便在一會的聲樂學習中取長補短,也能使他們加強溝通交流,增進感情,還可使他們增強自信心,在此過程中共同發現美、感受美、表現美。學生歌唱的自我鑒賞有利于他們不斷發現自己的優缺點,以便揚長避短、不斷進步,他們在歌唱鑒賞中也會受到美的熏陶,時刻體驗美、感受美。如鑒賞《牧歌》時,甜美的歌聲表現了草原上的藍天、白云和成群的牛羊,開闊遼遠、風景優美;鑒賞《天山行》時,對天山的贊美又令人產生無限遐想;鑒賞《長城謠》和《梅娘曲》時,中華民族的苦難引人深思,中國人不屈不撓的精神使人受到鼓舞、令人振奮。
聲樂教學的本質是審美教育,“情”是聲樂美感的核心,是歌唱藝術的基本特征,只有“聲”與“情”有機融合,唱歌才能轉化為歌唱藝術。在聲樂教學中注重培養學生的審美情感,可使學生學會唱歌的知識和技能的同時,也獲得了豐富的審美體驗和愉悅,使他們受到美的熏陶,心靈得到了凈化,陶治了情操,這也體現了聲樂教學中審美教育的本質力量。因此,在聲樂教學中,教師應注重培養學生的審美情感,情感是歌曲的生命,歌曲和情感是聲樂教學的靈魂,教師應在注重演唱技能訓練的同時,也要注意讓學生理解、領悟歌曲的思想內涵,尊重學生的個性化理解,還要盡量選取經典作品進行教學,經典歌曲無一不蘊含豐富的思想感情,可使學生在鑒賞和練習演唱這些作品的過程中產生并抒發審美情感,聲樂的妙處也就在于這樣通過生動的歌唱,將審美情感抒發出來,且能激起聽眾情感共鳴和回應,形成互動中的心理效應。
聲樂教學不是學生在學習過程中被動地接受美的過程,而是學生充分發揮想象力、借助自己的知識基礎、生活體驗等感知、理解、表現和創造美的過程。因此,教師在教學中應引導學生創造性地感知聲樂作品的美之所在,并善于透過美的表象總結美的規律,在學習過程中不斷積累審美經驗,還應啟發學生在歌唱過程中按照美的規律表現美、創造美。首先,要求學生在聲樂鑒賞、練習過程中借助一定聲樂素養和想象能力,充分發揮想象力,并結合審美體驗,將對聲樂美的感知與情感體驗結合起來,以使歌唱達到聲情并茂、以情動人的藝術效果。其次,培養學生審美創造的技能技巧,使學生在學習過程中積累審美經驗,并學會收集整理審美經驗資料。最后,聲樂教學要遵循個體差異原則,根據學生的具體學習情況、歌唱方面的天賦和條件以及個性心理等因材施教。
社會實踐是審美意識和審美能力形成的根源,技能也是以知識經驗為基礎在實踐中鍛煉、鞏固和發展的。聲樂教學中學生歌唱技能和審美能力也是在大量歌唱藝術實踐中積累、形成的,聲樂藝術實踐是學生歌唱能力和審美能力發展的關鍵。
因此,教師不僅要在課堂教學中注重學生審美能力的培養,還應通過大量聲樂藝術實踐活動拓寬學生知識面,使學生能將情感活動融入歌唱中,并在歌唱中體驗美、表現美,以培養學生的審美意識和審美能力?!叭说囊曋X和聽知覺的內容取決于個人本身,取決于它們知識儲備以及實踐中知覺的選擇性。”豐富多樣的藝術實踐活動可以學生視野,提高學生的藝術鑒賞能力和藝術表現能力,也可使他們從中體會聲樂藝術的實踐意義,產生濃厚的學習興趣。《文心雕龍》:“操千曲而后曉聲,觀千劍而后識器”,意思是練習很多支樂曲之后才能懂得音樂,觀察過很多柄劍之后才知道如何識別劍器;要學會一種技藝,不是容易的事,要多實踐方可,紙上談兵不行。可見歌唱者的歌唱技能和審美能力是通過長期生活實踐與藝術實踐慢慢積累形成的,歌唱者在生活和藝術實踐中受到社會文化、大眾審美取向等的影響,在藝術實踐中會逐漸形成與自身審美意識相協調的美感,逐漸提高審美能力。所以豐富的生活經驗、情感體驗和審美體驗有利于歌唱者在藝術實踐中深刻理解和分析聲樂作品的思想內涵,并在歌唱中融入自己的情感體驗和審美體驗創造性地表現作品的思想情感內涵。因此,聲樂教學中應重視生活體驗和歌唱實踐的作用,使學生在豐富多彩的生活中、在歌唱實踐中豐富情感體驗,增強審美意識,積累審美經驗,提高審美能力。
聲樂教學既是學生掌握歌唱技巧的過程,也是學生感知、體驗、表現和創造美的過程。因此,在聲樂教學中,無論是基礎發聲練習,聲樂作品鑒賞,還是演唱訓練,都要注重讓學生積累審美經驗,培養學生的審美意識和審美能力,以表現聲樂作品的藝術美為主要目的,這也是聲樂教育工作者需要共同遵循的一個重要教學原則。唯有遵循此原則,才能在聲樂教學中培養學生的審美意識和審美能力,以不斷提高學生的歌唱水平。
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