中學生欣賞現代派繪畫的方法

盛婕

摘 要：中學生面對現代派繪畫的欣賞往往無從下手，作為美術教師，針對此問題展開欣賞方法探討。主要從傳承、辨別、欣賞所要注意的角度及方法展開探討。

關鍵詞：現代派；欣賞；方法；傳承；辨別；情感

隨著社會的進步，精神文明程度的提高，人們越來越多地將目光投向藝術領域，對于藝術的認知與理解成了一個人的修養標尺。中學生正處于審美意識培養階段，更需要陶冶情操，提高修養。作為一名基礎教育工作者，現就中學生欣賞現代派繪畫作品的方法與途徑展開探討。

欣賞現代派繪畫作品，教師首先要講清現代派繪畫的傳承。現代派繪畫并非一派一系，而是對二十世紀以來涌現出的畫派畫家的統稱。西方美術經歷了羅馬時期、哥特時期、文藝復興時期、巴洛克時期、洛可可時代……每一個時期都涌現出優秀的繪畫大師，例如，大家都熟悉的：達·芬奇、安格爾、米開朗基羅，他們把古典繪畫推向了高峰時期。隨著歷史的進步、時代的發展，藝術家開始從不同的道路探索藝術的方向，從而迎來了流派紛呈、充滿畫家個人色彩的現代藝術時期。早在十九世紀中期就誕生了現代派繪畫的啟蒙者保爾·塞尚，他在表現自然物體時開始專注于結構，運用圓柱體、圓錐體、球體進行畫面物體的布局安排。他的繪畫直接影響了二十世紀初的立體主義、幾何抽象藝術，因此，人們把他稱之為“現代繪畫之父”。同時，相繼出現了探索光影的印象派畫家莫奈、雷諾阿、德加、修拉；色彩強烈的野獸派畫家馬蒂斯；充滿形式和技巧的立體主義畫家畢加索……以及二十世紀出現的種類繁多、異彩紛呈的各種派別。現代派繪畫由具象走到抽象，從整體走到局部，由內容走到形式，現代派繪畫更多的是“視覺藝術”，更多地注重線條、色彩、結構、體積等。

其次，要教會學生分辨現代派繪畫作品。如何分辨呢？比較。與誰比較呢？只有與傳統繪畫相比較才能認識現代繪畫作品。有了直觀的認識才能欣賞。通過比較使學生“知其然”再“知其所以然”。一般來說，美術作品的創作大體分為兩類，即再現性的和表現性的。大部分傳統繪畫作品屬于再現性的，如：達·芬奇的名作《蒙娜麗莎》，達·芬奇以高超的技藝再現了一位面含微笑的佛羅倫薩女子，面容秀麗、神態端莊，合乎大眾的審美標準。因此，凡是描繪對象的結構符合透視規律，色彩細膩逼真的作品均可劃分到傳統繪畫作品的行列。現代繪畫作品則不然，它屬于表現性的，更多地注重畫家內心感受的表達。如：畢加索的作品《夢》，同樣是人物題材，但畫中的女子并不符合現實生活中人的自然狀態，更多地添加了畫家的想象與再創造，她并非是生活中的樣子，而是畫家心目中的樣子。造型隨意，色彩大膽、鮮明。現代派畫家不再像傳統畫家那樣描繪物體的自然狀態，而是根據畫家對事物的感受來創作，以更簡潔的造型、更單純的色彩來表現事物，走進事物的內部，表達畫家的內心世界。

再次，要使學生學會欣賞分析現代派繪畫作品。如何欣賞？

1.要講清畫家的繪畫目的。讓學生體會到現代派畫家不再追求完美的畫面，而是開始按照自己的想法進行繪畫。例如，莫奈作品《印象·日出》，據課堂經驗，學生往往一看到這幅作品，就開始議論，“什么呀，還大師的作品呢，亂七八糟的。”不要驚詫，這時候，就要教師開始正確引導了。告訴學生，先看題目并提問：“印象是什么意思？”學生回答：“印象就是短暫的、瞬間的影像。”這時教師手拿一個桔子，展示給學生，看10秒，藏起來，讓學生回答桔子的色彩、形象、細節？這時學生就會有回答不出來的問題。隨后就要告訴學生莫奈畫這幅畫的繪畫背景。所以，這幅畫主要表現了畫家對光線的探索和描繪，具有高超的技巧和對色彩的把握能力。這時，學生就會開始思索、體會了。明白什么是印象主義及莫奈為什么這么畫了，同時也能進行欣賞了。

2.要引導學生就畫論畫，使學生體會到一幅畫的線條、塊面、色彩、體積是決定畫面的主要內容，從而使學生學會欣賞現代派繪畫作品。現代派繪畫往往注重某一方面，這時就需要教師進行具體的引導與講解了。比如，康定斯基的抽象作品，以幾何形作為畫面的構成，這時就不要深究畫面畫了什么內容了，這時要告訴學生欣賞畫面的布局、色彩的安排、體積的對比，從而認識抽象

作品。

3.要引導學生體會畫家作品中蘊含的情感。現代派繪畫的另一個特點是作品帶有強烈的畫家個性，蘊含著畫家獨特的思想、感情。比如，夏加爾的作品《生日》，畫面充滿了幻想，體現了畫家的浪漫主義情懷以及對妻子的依戀，畫家的飛翔姿態及迫不及待的吻都體現了畫家的情感。

現代派繪畫的欣賞和理解并不能一蹴而就，尤其對初中生來說，欣賞源于素養，理解來于認同，學生只有隨著年齡的增長和藝術素養的積累，才能進一步欣賞現代派繪畫，才能有自己獨到的見解和評論，鑒于此，中學美術教師對學生的引導也就顯得格外重要了，作為一名基礎教育工作者，深知美育教育任重道遠，因此，我將立足本崗，不斷求索，以自己有限的力量投身到無限的美育教育中去。

？誗編輯 魯翠紅