甄子丹：武俠之外

萬佳歡

甄子丹突然敏捷地蹲上椅子，兩只手握成猴爪，眼珠子瞪大，滴溜溜地轉個不停。

“演了好幾個月，天天都是猴子狀態，”他笑著對《中國新聞周刊》說。他的新角色即將在春節跟觀眾見面，這個角色名氣很大：孫悟空。

甄子丹身后是一張大型角色海報，上面那個威風凜凜的齊天大圣身上完全看不出他以往的影子。“是件好事，”他高興地看著海報，“化妝、演出、形態，我都希望有大膽的突破。”

最近幾年，入行31年的甄子丹終于迎來了自己的黃金時期。功夫打星越來越少，很多人都傾向于轉型。而甄子丹也許更清楚地明白自己的優勢在哪里，他選擇在功夫片中突圍。而在“后《葉問》時期”，孫悟空是他遇到的最具挑戰性、難度最大的角色。這一次，他希望觀眾對自己演出的評價是：“這不是甄子丹”。

“子丹，你壞了”

2010年，電影《大鬧天宮》開始拍攝，第一個禮拜就把甄子丹嚇壞了：每天都得花6個多小時在化妝上。他需要足夠的耐力。后來的幾個月時間里，“光化妝算起來一共有1000個小時，身上貼的毛加起來可以占半個足球場。”

甄子丹的角色無疑是全片戲份最重的一個，同時他還兼任影片的動作指導。他曾在2010年年底召開的影片發布會上表示，自己每天只能睡2小時。

在所有名著作品中，《西游記》幾乎可算中國觀眾最耳熟能詳的一部。此前，孫悟空的角色被多次搬上舞臺、電視以及大銀幕。“我很清楚我面對的是什么，也很清楚觀眾對我的期待，”甄子丹對《中國新聞周刊》說。他提前好幾個月開始研究角色，好幾次去動物園找感覺，死盯著猴子對視，“人家都以為我是神經病”，他說。另外，他還看了大量與猴子有關的影視資料，包括國外關于猴子或大猩猩的紀錄片、歷史片以及電影，譬如《金剛》。

當然，最重要的研究對象是兩個認可度最高的“孫悟空”：周星馳版的《大話西游》和六小齡童版的電視劇《西游記》。尤其是后者，“它是最經典的一個孫悟空版本，連我太太都是從小看那個電視劇長大的，有一個高度在那里。”甄子丹對《中國新聞周刊》說。

面對這么多只“猴子”，他不光琢磨他們的動作，還得分析觀眾究竟喜歡他們哪一點。最后，他決定保留一些大家印象深刻的猴子行為方式，比如京劇表演里的一些放大了的亮相動作和臺型，因為這會“讓觀眾感覺很親切”。

但“保留”顯然不夠，甄子丹必須要演出一個獨特的孫悟空版本。

甄子丹很快找到了自己出演這只猴子的一個巨大的優勢。猴子是一種行動靈敏、爆發力很強的動物，這剛好撞上了甄子丹的強項。在功夫演員里，李連杰的優點是流暢優美的武術招式，成龍則長于高難度場景和小細節中的躲閃騰挪，而甄子丹一直擅長扎實、凌厲、兇狠的力量型搏擊。

他決心在表演里放大這一特點，“我認為我的動作是蠻有趣的，以前人家沒做過、也很難做到。” 他說。

但他還需要尋找孫悟空的內心世界。一天，他看到小兒子在家里玩，從這個沙發跳到那個沙發，表情天真無邪，便忽然想到，這不就是孫悟空嗎？

他很快把孫悟空理解為一個頑皮、貪玩，同時武功高強的小孩，而“大鬧天宮”就是這個小孩長大、進入社會所經歷的人生路程。中間孫悟空碰到很多釘子、被人騙，后來開始學做人，也希望得到人可以得到的尊重、愛與信任。

于是，甄子丹為角色加入了一些只有小孩子才會有的身體、表情、語言和反應，包括一些漫畫式的表情動作，比如擠眉弄眼，吐吐舌頭，就像迪斯尼卡通里的角色，夸張、單純又直接。這也是考慮到影片的受眾將包括很多愛看卡通片的小孩，“不能完全去對看京劇的觀眾致敬，這不合理也不應該。”他說。

這個角色給了他很多發揮空間——“葉問”不允許他沒有規則地去演，但是一個頑皮的“小朋友”可以。因為要抓最真實、單純的感覺，很多戲他都不照劇本出牌，好幾場戲演下來，對方都不知道他會怎么樣。

一次跟周潤發飾演的玉帝對戲，話還沒講完，他回頭就拿個桃，自顧自吃起來。還有一次，演著演著他就去撓了周潤發幾下，周潤發只得笑著把他的手拍下去。事后周潤發說：子丹，你壞了。他回答：發哥，我是孫悟空，我可以的。

“前20年，我從來沒有想過去演戲”

實際上，用心琢磨角色并不是甄子丹從演戲之初就有的習慣。

他已入行“打”了31年，“前20年，我從來沒有想過去演戲。也可以換一句話說，我從沒有想過，到底演員是干嗎的。”他對《中國新聞周刊》說。

一開始，他根本沒有想過做演員。他形容自己1980年代初的出道是“糊里糊涂”——因為母親麥寶嬋的介紹，他偶然在香港見到了袁和平。當時的袁和平已經是功夫電影界的大腕，以《蛇形刁手》《醉拳》等幾部影片捧紅了成龍。成龍轉投嘉禾公司后，袁和平急于尋找人才。甄子丹被一眼相中，兩個禮拜就得到了一份演員合約。他“抱著玩玩的心態”，拍出了自己的第一部電影《笑太極》。

1970年代到1980年代，功夫片是最賣座的香港電影。很多功夫片的拍攝十分簡單，基本是固定在電影鏡頭前武打，也不太講究剪接，就像拍紀錄片。

“功夫片太容易得到市場的成果，”甄子丹說，“以前我拍功夫片，根本不需要劇情，不需要角色演得好不好。打得好，就賣座。”他回憶，大家都不想如何去“演”，就算你真的想去演好這個角色，三個月之后你就要去拍另外一部電影，哪一個動作演員還會去用心鉆研？

現在他回頭去看自己以前的一些角色，他經常覺得自己演得“好好笑”“很糟糕”，很多“自己都看不下去”，其中還包括人們印象最深的那幾個角色，如《新龍門客棧》中的太監曹公公。他認為，那個角色能被大家記住，絕對不是因為演技，而是因為角色本身就出彩。

甄子丹拍了20多年電影，現代片演了《導火線》《殺破狼》，古裝片演了《英雄》《七劍》，得到了很多人的認可。這之后，他突然開了竅。此時，功夫演員也正巧陷入了一個尷尬境地時——很多人都覺得他們光會打、不會演。甄子丹說：“時代變遷了。”

“我發現自己能做的已經做得差不多了，下一個目標是什么？對我自己也好，對我們整個動作演員也好。ok，我要演，我要做一個提升。”他對《中國新聞周刊》說。他想，每個人都是會演戲的，為什么不能演呢？關鍵在于你是否去鉆研。他那時已經四十來歲，但他想在退休之前給自己一個目標，讓演員本身“返璞歸真”。

演戲時，他開始更多地重視內心體驗，發揮多年來的演戲心得。這時，他碰到了影片《葉問》。

拍攝前，他做了很多資料收集工作，又向葉問之子葉準請教詠春拳，每天堅持打木人樁，練了8個月。2008年，《葉問》大獲好評，它讓甄子丹首次得到了香港電影金像獎的影帝提名，并且拿下了一個北京大學生電影節最佳男演員獎和一個華表獎“優秀境外華裔男演員獎”。此前，甄子丹在電影獎項里得到過最佳動作設計的技術類獎項。導演、編劇黃百鳴為此感慨，打了20多年才迎來一個走紅的“葉問”，甄子丹的運氣并不好。

“后葉問時代”的嘗試

對于甄子丹來說，《葉問》的最大意義是觀眾的熱烈反饋給自己的信心，這部影片也成為他的代表作品。其中的武打風格完全是甄子丹式的，而更重要的是，很多人開始說：哎！甄子丹演技不錯。

然而，在“后《葉問》時期”，如何跳出這個角色給他的束縛，又成了一件難事。2011年，黃百鳴想拍賀歲電影，正愁找不到有新鮮感的演員。周星馳告訴他：你身邊有一個人可以演搞笑角色，就是甄子丹。黃百鳴大吃一驚：他不是葉問嗎？

“很多圈里人私底下都知道，我平時的性格是比較幽默的，愛開玩笑。”甄子丹說。后來，他接連出演了兩部賀歲戲《最強喜事2011》和《八星報喜》。

“圈里的人都說，甄子丹是有一定的演戲天賦的，機會慢慢就放大了，”甄子丹說，“以前那么多年，從來沒有這么一些機會，也沒有那么多人找我演不同的角色。”

雖然有些演倦了繃著臉的苦大仇深角色、希望嘗試一些輕松的功夫喜劇路子，比如“成龍那種爬爬樹、跳跳桌子的影片”，但甄子丹仍然以接演功夫片為主。

但他比較注意角色類型的多樣。兩部《葉問》拍完，他覺得這個角色已經“沒有創作空間”，便出演了下一個角色：《精武風云》里的陳真。這是他十多年前就在電視劇里演過的角色，本來不想演，經過反復商量才答應下來。一部分原因是，這個角色與內斂、謙虛的葉問截然不同，陳真一開始是李小龍創造出來的，性格自信、進取、熱情。

后來，他在2011年上映的《武俠》里出演一個非英雄人物，一共只有三場打戲，文戲部分的演出得到導演陳可辛的很高評價。至于同年的《關云長》，他并不滿意。“我沒有看過《三國演義》，也不知道如何去演關云長，” 他坦陳，“那是一個比較失敗的嘗試。”

在如今這個成龍、李連杰都“打不動了”的時代，甄子丹在功夫片領域的地位更為突出。近幾年，他接戲越來越多。從2008年到現在，他每年幾乎平均會有3部電影上映。目前，他剛拍完投資2億的《冰封俠》，前幾個月又跟王寶強拍了一個比較壓抑的影片《一個人的武林》。

目前看起來，甄子丹在功夫片領域順風順水，50歲的他也沒有想到過離開，雖然功夫電影實在很累。“孫悟空”一角就把甄子丹折騰得夠嗆——連走路他都得跟猴子一樣，跳下來、打個跟斗，他甚至從頭到尾都彎著膝蓋表演。最后一天卸完妝，“簡直是重新投胎”。

“從商業的角度，我還是會選擇武打戲，因為觀眾喜歡看甄子丹打，老板肯出錢，”他說，“就像周星馳不搞笑，誰看？”

幸運的是，他的狀態一直很好。他用“很清楚”來描繪自己在《大鬧天空》里的表演狀態，對這個角色有很高的評價。“大膽地說，孫悟空是我到目前為止在表演方面最理想的一個角色，”他對《中國新聞周刊》說，“從很多方面來說都是如此，比如保持原來經典孫悟空元素，能夠加入一些我自己希望加入的東西，以及有所突破。”