活化傳統 不斷創新——談釉下刻花在現代日用瓷的應用

邱俊華

陶瓷的裝飾是陶瓷器生產的重要組成部分，恰當、優美的裝飾是提升陶瓷美感，提高陶瓷檔次不可或缺的形式。因此，歷代的窯口在胎質（關系到成瓷的溫度、器物的基本質量）提高器形出新之外，都十分注意它的裝飾。

陶瓷器的裝飾歷史十分悠久。新石器時代的先民在陶瓷器的制造過程中，逐漸發現了那些殘留在器物上的劃紋，或是用以制造陶器的輔助材料（草木、竹篾編織物）留下的紋樣中發現了美感，受到啟發而將它變成有意識的追求，這是一種從自然形態到藝術形態的進步，而這種藝術形態的不斷進步自此貫穿了陶瓷生產的始終。

就瓷器的裝飾而言，無非兩個方面，一是釉色的裝飾。釉是瓷的最基本要素，又是它的最原始、長久的裝飾。二是釉上或釉下（有的是釉上釉下結合）的刻、劃、印、雕、鏤、剔、堆、貼、彩（20世紀中后期還出現釉中彩）等多種裝飾。正因此，呈現出我國陶瓷的各俱情態和豐富多彩。

我國在宋代以前，崇尚以顏色釉，特別是單顏色釉以主的瓷器裝飾形式（著名的唐三彩雖然是多種顏色釉混用，但屬陶器性質）。顏色釉自商代原始瓷產生以來，經過近3000年的不斷改進和創造，至宋代達到了一個歷史的高峰，出現了一個各種色彩爭奇斗艷的局面，宋代的五大名窯，即平時所說的汝、定、官、哥、鈞，都基本上是單種顏色釉的施用，其中鈞窯釉雖是一種窯變釉，仍屬配制后單釉施用的裝飾方式。這種單顏色釉的裝飾方式，到明清又達到了一個新的高峰并一直影響到當代。

但歷代藝師顯然不滿足于單一顏色的裝飾方式，他們都在不斷地創造。即使是單一顏色釉暢行的宋代，也出現了磁州窯在黑瓷、白瓷的生產的同時，生產出白地黑花為裝飾的瓷器，這種裝飾除彩繪之外，還有剔花、劃花等；吉州窯最具代表性的品種的黑釉器，其上面則多伴有木葉紋、玳瑁斑、剪紙貼花、窯變花釉、黑釉彩繪及剔花裝飾。耀州窯的裝飾，除刻花、印花以外，還有劃花、鏤雕、貼塑等，技法多樣……我們潮州的宋代筆架山窯，除美術陳設類瓷器以外，影青釉和白釉等日用類瓷器也在大量采用劃花裝飾之同時，應用了雕、刻、貼、塑等技藝。還有其它窯口，這里就不再一一列舉了。事實證明，這些技法的合理運用，增加了實用器物的美感，提升了作品的美學價值。

明清時期，隨著各種彩繪形式的創新，日用瓷的彩繪十分流行。但是時代在不斷前進，現代人講求飲食居住環境的健康和環保，對日用瓷器的質量檢測標準要求日高，目前的成套日用瓷以及涉及餐飲的各種用瓷，對鉛、鎘等溶出量要求十分嚴格，不少企業對餐具多采用純白釉裝飾，或使用釉下、釉中彩繪或花紙的裝飾形式，于是出現了或是單純的白調子，或是裝飾部位過于固定的一種千篇一律的程式。一些以其它顏色釉為裝飾的餐具飲器，多件相同的色澤擺在一起，又會使人覺得過于呆板和沉悶。

面對著這樣的思考，同時結合本企業的主要產品是針對遠東地區的餐飲形式而設計生產的特點，我們在顏色釉餐飲器具的裝飾形式上花了多年的氣力進行探索，并取得了一定的藝術成果和經濟效益。

適用遠東地區以及別的開辦遠東餐飲業、酒家的國家和地區的這類產品，往往造型奇特，不規則和喜歡多樣化，他們不少菜式還有分餐的飲食習慣，又產生了小而另碎，某種菜式有選擇固定用器，又不喜歡桌面上器具造型千篇一律甚至重復的習慣，這往往為我們的設計造成很大的困難，產生不小的挑戰。

為解決這一問題，我們吸納了我國古陶瓷的各種裝飾形式，又大膽加以變化和創新，根據產品造型的不同特點，合理加以運用，如局部變色釉（花釉）的控制使用、青花、劃花、釉下點彩、甩筆噴彩等，使產品達到新、奇、特的藝術效果，努力將日用瓷作為美術陳列瓷的風格來設計制作，使之成為餐桌上的藝術品。其中對于釉下刻花的應用就是較為成功的一例。

我們從耀州窯的刻、印花裝飾中得到了啟發。耀州窯在陜西的銅州（地屬當時耀州），唐末已有生產，至宋代達到高峰，產品以刻、印花最具特色，這種技藝在當時諸窯同類產品中最為精良，對其它瓷窯影響很大。它雖然不屬宋代的官窯，卻也生產宮廷的貢品（如龍鳳紋盤碗等），它的刻花裝飾多在器表，印花則表里都施用?？袒ㄑb飾技法在我們華聯企業使用，是一種對傳統技法的繼承和發揚。我們也認識到，時代前進了，人們的審美習慣和要求都隨著發生了各種變化。為什么各個朝代的陶瓷都有不同的特點，在內在上就是這個原因。因此，必須在改進造型設計的同時，在刻花圖案花面的設計上下工夫，使造型、釉色和花面裝飾能跟上時代發展的潮流。甚至引領同類器物的時尚，為更好適應各階層不同人群的審美要求和市場需求，這些刻花圖案的藝術處理上，有寫實、有變形、有抽象；花面有陰刻，有剔刻；有細如線描，有如淺浮雕等等，各自配套。同一套餐飲具中，求其整體統一，風格一致；不同的裝飾方式和畫面，又體現出變化萬千，爭奇斗艷的形象。

作品《曲港跳魚》是一套施黑褐釉的多種奇特造型的餐具，其中有書卷形、方形、長方條形、罾網形和鍋形盤等組合，器內以一條變形的魚為刻花的主體圖案，再依照不同造型處理其變形程度和雕刻的位置，這條魚揚起頭，魚鱗張開，躍躍欲動，生猛而充滿活力，十分可愛，再在其它位置上配上云紋和水紋，使它如跳躍活動于云水之間。罾形盤還配上對角交叉橋梁形小竹竿，作一種綜合裝飾，真如捕魚的罾網到一條跳動的大魚，十分可愛也充滿生活情趣。在作品的展示中，還配上了：

波卷，云舒。

蘇軾詠：曲港跳魚，圓荷瀉露。

稼軒嘆：休道鱸魚堪膾，盡西風，季鷹歸未？

莼鱸之思，是一闕游子吟，是一首鄉情曲。

如此深沉，如此厚重。

永難相忘。

的詩句，提升了作品的文化內涵。

這套作品推出后，大受歡迎。2012年，我僅帶這套作品參加中國工藝美術“百花獎”（莆田）評比。受到行家的好評，并獲得評比會的金獎。我的同類產品也同樣取得很好的藝術和經濟效果。

事實證明，借鑒古陶瓷刻花裝飾方法和技藝，繼承它那種刀法犀利、線條流暢、構圖完美的優秀傳統，同時注重陶瓷的時代性和企業作品的獨創性，注入現代元素，注重文化底蘊的開掘，釉下刻花這種裝飾手法在現代日用瓷的應用上大有可為。

《曲港跳魚》