小議現代視覺影響下的閱讀困境

張含華

摘要：20世紀電子技術的發展使人們步入一個前所未有的視覺文化時代，各種視覺影像為人們提供了新的理解方式，同時也帶來了新的閱讀困境。現代視覺文化的消費性本質上讓人們少了閱讀文本的專注與持久，批判力、審美力隨之降低。究其原因，并不是流動畫面造成的思維斷裂，而是現代視覺的商業特性。現代社會的視覺文化需要規范，引導人們回歸文本閱讀的反思，走出閱讀困境。

關鍵詞：現代視覺；反思；閱讀困境；文本閱讀

[中圖分類號]：G252.17 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2014)-18--03

20世紀電子技術的發展使人們步入一個前所未有的視覺文化時代，圖像在人們生活中發揮著越來越重要的作用。觀察我們周圍，可以說是一個圖像的世界，日常生活中隨處可見各種圖像作品：廣告、電影、電視……就像海德格爾說的那樣：“世界圖像……并非意指一幅關于世界的圖像，而是指世界被構想和把握為圖像了……世界圖像并非從一個以前的中世紀世界圖像演變為一個現代的世界圖像，比如說，根本上世界變為圖像，這樣一回事情標志著現代之本質。”（海德格爾，1996:899）文學，作為一種文化形態，也在發生著變異。文學不再像以往一樣僅僅由印刷文字表現出來，出現在熒幕上的廣告和影視作品也被當做文學作品來解讀。隨著這些新鮮表現方式的出現，人們的閱讀方式自然也隨之變化。

一、視覺文化的悖論

視覺文化悖論指現代文化的發展，尤其是媒介文化或影像文化的高度發展。（米爾佐夫，2003:134）現代社會中，各種人為符號充斥著我們的視覺，成為一種普遍的文化景觀。在這樣的大背景下，視覺文化在成為主導文化形態的同時，帶來了一些令人困惑的悖論。

現代視覺文化，從其生產、傳播和消費的各個方面，都比印刷時代具有更大的優越性。和過去相比，現代社會可以說正處在一個視覺刺激富裕甚至過剩的文化中。例如，各種文學名著經過改編改寫被搬上熒幕，使文學在更大的范圍內得到傳播，鮮活的形象、直白的情節使文化水平不是很高的人也能夠看懂，滿足更廣層次人們的需求，增強了它的影響力。

尼古拉斯?米爾佐夫認為，視覺的直接性和沖擊力還可以培養受眾的崇高感： “那些緊張而又令人震驚、視覺沖擊力的時刻激起了人們的欽佩、敬畏、恐怖和欲望，我們可以把這種感覺命名為‘崇高。崇高是表現現實中痛苦或恐怖的事物時產生的快感體驗，它使人認識到自身的局限。”（尼古拉斯，2003:9）現代的視覺技術所制作的電影電視–如3D電影–確實給我們的視覺和精神帶來一種身臨其境的真實感，同時又不會造成實質性的傷害。此外他認為“由于崇高源于試圖展示自然界中不相關的觀念 – 如和平、平等、自由等 – 所以，對崇高的體驗就要求人們具備一種對源于文化習得而不是生而具有的理念的敏感……崇高與美不同。美可以在自然或文化中體驗到，而崇高是文化的創造物，因而它是視覺文化的中心。”(尼古拉斯，2003:10)尼古拉斯?米爾佐夫的所說的這種崇高感，我們確實可以在觀看一些沖擊力很強的影片時真切地體驗到。

但另一方面，現代視覺形象畢竟是消費時代的產物，影像作品越來越多地傾向于人為的刻意策劃，大部分不再是單純精神表征，而是生產者提供給受眾的以獲取商業利益為目的的消費對象。原始社會，人們敬重圖像，把圖像看做是關乎人類生存的圣物。現在則完全不同。現代圖像可以進行無窮地復制，人為設計的虛擬形象頻繁地出現在人們的生活中，難免使人們在視覺過剩后感到疲憊。而且“關注點的雷同使傳統意義上的個人經驗交流很難維持下去，似乎所有人一起進行的無差別的大合唱。”（海德格爾，1996:180）

現代圖像作為一種傳遞信息的媒介，在產生新的文化藝術的同時也改變了人們的接受方式和思維方式。麥克盧漢說，“媒介即信息，媒介傳播什么內容并不重要，重要的是媒介的性質所傳送的信息。”（麥克盧漢，2011:35）波德里亞形象地闡釋了麥克盧漢的觀點“鐵路帶來的信息，并非它運送來的煤炭或旅客，而是一種世界觀，一種新的結合狀態等等。電視帶來的信息，并非它傳送的畫面，而是它造成的新的關系和感知模式，家庭和集團傳統結構的改變。”（波德里亞，2002:132）

以上就是現代社會所表現出的視覺文化悖論，正是這種悖論使處在視覺時代的閱讀極度追求娛樂化，在一定程度上降低了人們的反思能力。

二、視覺時代的閱讀困境

原始氏族社會的先民文學主要是借助于口頭媒介的集體創作，形式簡短，意圖明確，它給人最直接的感受是消除疲勞、感受勞動的愉悅。但是由于口頭語言是以人為載體，需要傳播者直接面對接受者，故只能在有限的時間和空間內進行。后來，語言文字的產生 – 尤其是印刷術的出現 – 使文學在更廣范圍內傳播，并且能夠以文本的形式保存下來，具有了口頭傳播所不具備的穩定性。更重要的是，語言文字具有“言不盡意”的特點，給了讀者很大的思考空間，在思考中由被動的接受者變為積極的創造者。由于語言文字所塑造的文學形象并不是直接出現在讀者眼前，而是需要讀者運用想象力和理性思維對語言文字進行分析解碼然后塑像，每個人心中的形象也是不同的。印刷時代，文本以文字的形式呈現在讀者 – 或接受者 – 面前，文本和讀者之間是一種互動式交流的關系，因此讀者是自由自主的。這正如本雅明說的那樣，用語言文字呈現出來的作品是有韻味的，“無論時空的遠近，審美主體與客體保持一定的距離感，正是這種距離感使人們能夠通過靜觀的審美方式，在凝視沉思中品味到那種難以言傳的藝術韻味，從而獲得一種超越一切功利目的的審美享受。”（本雅明，1999：264）這種審美特性也是中國古代藝術所追求的“象外之象、景外之景、韻外之致”的境界。

科技發展帶來的現代電子圖像改變了文學的呈現方式，接受者的思維方式隨之改變。本雅明認為，隨著現代視覺文化取代傳統的沉思默想日漸成為主導，傳統的審美靜觀就變得不合時宜了。審美被消解，取而代之的是掃描式、消遣性的接受方式。本雅明對比了兩種不同的接受方式 – 電影與繪畫。他說：“人們可以把電影幕布與繪畫畫布比較一下，后者使欣賞者凝神觀照。面對畫布，觀察者就沉浸于他的聯想。”但是，“觀賞者很難對電影畫面進行思索，當他意欲進行這種思索時，銀幕畫面就已經變化掉了……實際上，觀照這些畫面的人所要進行的聯想活動，立即被這些畫面的變動打亂了，基于此，就產生了電影的驚顫效果。”（本雅明，1999：288）畫作呈現出的是一個固定不變的畫面，人們可以在一幅畫作前長久的觀察欣賞，思考和想象的空間比較大。相比之下，影視作品呈現給觀眾的是一連串的動態畫面，留給人們思考的空間并不大。 “收視率的影響，屈服于緊急性的壓力，從而制造了一種快速思維，培養了一批‘快思手。電視只賦予一部分‘快思手以特權，讓他們去提供文化快餐，提供事先已經消化過的文化食糧，提供預先已經形成的‘固有思想。”（布爾迪厄，2000：138）在這種情況下，傳統閱讀的時空限制被打破，人們在大量超文本自由閱讀的沖擊下，很容易迷失自己，無法深入到文字當中進行深層次的思考，從而產生一定的閱讀困境。

然而，如果只將人們的接受困境歸咎為電子圖像的動態畫面導致觀眾思維的斷裂，顯然是不對的。電子圖像顯現的單個畫面雖然不能展現一個完整的意義，但從整體來講，每個單個的畫面都與其前后的畫面存在著一定的邏輯關聯，觀眾有能力把單個畫面連接成一個具有完整意義的整體。再者，人們的視覺與思維是統一的，有能力對所看到的畫面形成一個全景式的把握。阿恩海姆說，“視知覺遠遠不單純是一種對有關個別性質、個別物體和個別事件的信息收集，而是對一般普遍性質的把握。”（阿恩海姆，1987：424）視覺和思維并不是分裂的。視覺圖像本身不是產生閱讀困境的根源。近年來熒屏上依然有優秀的文學作品改編成的電視劇，如《空鏡子》、《中國式離婚》、《新結婚時代》等等。這三部作品從審美意識的角度切入新世紀女性的生活，向觀眾呈現出覺醒的新世紀女性對婚姻、愛情、責任、奉獻以及家庭等現實問題的看法，對新的社會實際所作出的可能性探尋，折射出多元文化沖突下中國女性的文化焦慮和自我提升。上述電視劇在播出后曾一度引發人們的熱烈討論，說明許多觀看者聯系自己，對自身現實進行了思考。當然，雖然上述三部作品引發了一定的討論熱潮，但不能代表全部。這些少量的優秀作品不能掩蓋人們的反思能力被極度弱化的現實。對于影像作品，人們更多的還是“一看而過”，少了閱讀文本時的專注與持久。究其原因，主要在于當代視覺文化的消費性本質。

三、視覺時代閱讀困境的原因

在商品文化的浪潮中，經濟與文化相互滲透，視覺文化與市場緊密關聯。視覺文化已經成為經濟產業之一，追求最大化的利潤自然成為其根本目的。產業的主導者以大眾化的文化趣味作為主流文化。商家們為了在最短的時間里獲得最大的企業效益，順應大眾的主流文化生產各種快餐式的作品，觀眾不用嚴肅的思考，獲得精神的放松。比如，那些千篇一律的內地劇場、老故事新編的搞怪歷史劇，其劇情幾乎人人都能輕松理解，觀看時哈哈一笑，獲得一時的放松。一方面，這些讓人愉悅的影視作品的確可以讓人們在緊張的工作之余得到放松，但是如果不加以規范，過多的此類影視作品就可能使受眾的思維在一次又一次“快餐式”文化的反復沖擊下漸漸被鈍化，失去反思批判的能力，不去思考它存在的合理性，好像眼前呈現的畫面是理所當然的。再比如，到處播放、張貼的商業廣告更具有欺騙性，往往以其先天的技術優勢營造一個溫馨的“虛擬現實”，這個虛擬現實給人以身臨其境的現實感體驗，然而其真正的目的卻并不是再現現實生活，而是制造欲望，誘導消費，使人們相信畫面的美好生活就是現實生活 – 不是個體努力創造的結果，而是他們所宣傳的產品帶來的。這些以誘導消費為目的的大量沖擊人們視覺的影視作品是視覺文化產品不斷復制生產并傳播的結果，消解了觀眾的判斷力，使人們習慣于以消遣娛樂的態度對待一切視覺文化產品。久而久之，傳統文本時代，人們“合上書本后回想情節、思考”的情形將不再出現。

現如今，文學已然進入視覺文化的時代，而各種視覺作品的商業性本質又使文學運行陷入一種惡性循環。這個主要有兩方面的原因。首先，為了獲得最大的經濟利益，商家不得不投合大多數人的喜好，制造大量純娛樂作品。從受眾的整體情況來看，大多數人的文化素質還有待提高，商家不惜投入巨資生產出來的大多數影視作品，其文化內涵也有待提高。其次，視覺產品作為當今人們獲得精神資源的主要渠道，時刻影響著人們的思想和行為方式，視覺作品的商業性又使得它們迎合性大于啟發性。所以，視覺文化是需要規范的，現代社會的視覺文化主流急需精英階層對大眾進行積極的精神引導，引導人們走出閱讀困境，回歸傳統文本閱讀時代的“反思”。這樣才能從文學作品本身或根據其改編的影視作品中更多地獲益而達到自我提升的目的。

參考文獻：

[1]本雅明（德）. 經驗與貧乏. 王炳鈞，楊勁譯. 天津：百花文藝出版社，1999.

[2]波德里亞（法）. 消費社會. 劉成富，全志剛譯. 南京：南京大學出版社，2002.

[3]布爾迪厄（法）. 關于電視. 許暉譯. 沈陽：遼寧教育出版社，2000.

[4]海德格爾（德）. 世界圖像時代. 孫周興譯. 上海：三聯書店，1996.

[5]魯道夫?阿恩海姆（美）. 視覺思維—審美直覺心理學. 滕守堯譯. 北京：光明日報出版社，1987.

[6]馬歇爾?麥克盧漢（加）.理解媒介.何道寬譯.譯林出版社，2011.

[7]尼古拉斯?米爾佐夫（美）. 什么是視覺文化. 王有亮譯. “文化研究（第3輯）”. 陶東風等主編. 天津：天津社會科學院出版社，2003.