淺論散文寫作的實戰技巧

陳頌善

陳頌善，教師，現居江蘇贛榆。

一篇好的散文，不僅語言凝練、優美，藝術表現手法更是自由靈活：或曲徑通幽、含蓄蘊藉，或直抒胸臆、淋漓盡致，或濃筆重抹、一唱三嘆，或信手拈來、如話家常……散文寫作，也并非高高在上、高不可攀，它就在我們的生活里——散文的取材范圍就是我們的社會生活，散文所寫的思想內容就是“我”的所見所聞所感；它就在我們的學習中——我們每天所學的課文、所讀的文章大多是散文，我們筆下所寫的作文基本都是散文；它就在我們的身邊，就在我們的眼前，就在我們的手中、腦中、心中。散文寫作，不僅能夠有效提高我們的寫作水平、鍛煉我們的寫作能力，更能潤涵我們的精神品質、全面提升我們的語文素養。筆者認為，作為中學生的散文寫作，以下的幾種寫作技巧能夠更為快速、更加有效地幫助他們寫作能力的提升與發展：

1.鏡頭組合法。鏡頭組合法，原是指電影中組接鏡頭的手法。將這種手法運用到作文中來，是指寫作者緊緊圍繞文章的中心或自己的情感，選取一系列有關社會生活的分鏡頭或幾個具有典型性、形象性、連貫性的特寫畫面，通過各種方法組合在一起，構成一篇完整的文章。如朱自清的抒情散文《春》中關于“春雨”的描寫就是采用鏡頭組合的描寫方式：遠鏡頭——半空中，春雨“像牛毛，像花針，像細絲，密密地斜織著”；鏡頭下移：“人家的屋頂上全籠著一層薄煙。”近鏡頭——轉到屋后，“樹葉兒卻綠得發亮”；鏡頭再下移，樹下地面上：“小草兒也青得逼你的眼。”遠鏡頭——城鎮里，“傍晚時候，上燈了，一點點黃暈的光，烘托出一片安靜而和平的夜”；鏡頭轉移，“在鄉下，小路上，石橋邊，有撐起傘慢慢走著的人，地里還有工作的農民，披著蓑戴著笠”；鏡頭拉遠后轉，“他們的房屋，稀稀疏疏的，在雨里靜默著”……一幅幅優美的畫面，讓我們沉醉其中，流連忘返。

又如閱讀朱自清的敘事散文《背影》，教師要調動學生的思維情感，依據自身的生活經歷展開想象，腦中浮現一幅幅畫面：回家奔喪、車站送別、月臺買橘、淚眼看信，設想自己就是文中的“我”，體驗著“我”內心的復雜感情，感受著父親對兒子深摯細致的關愛和兒子對父親深深的體諒感激之情，從中品悟人情的溫暖和人性的美好。

2.生活截取法。生活截取法，就是截取人物表現中最精彩、最動人、最能反映其精神品質的閃光一段或瞬間的生活經歷加以具體描繪，表現人物的思想感情。這樣的寫作手法，可以鮮活一個形象，聆聽一個時代的脈動，透視社會生活的本質意義。如鄒韜奮的《我的母親》就是通過截取人物表現中最典型的四個生活片斷：背兒觀燈、觀講小說、檢查功課、燈下做鞋，巧妙地把四幅畫面揉合為一體表達作者對母親的熱愛、贊頌、懷念之情。作者正是攝取這幾個閃光的片段來塑造母親的形象，集中表現了母親普通而偉大的形象，讀之感人至深，催人淚下。又如魏巍的《我的老師》，作者從親身經歷的生活片段中選取假發怒、觀蜜蜂、教跳舞、教讀詩、學寫字、排糾紛、夢尋師等七件事，逐層深入地把自己對老師的喜歡、愛戴、依戀之情表達得淋漓盡致。

文學創作，本就是來源于生活，又高于生活，散文寫作也是如此。作家的文學創作是截取一段感受最深的生活經歷，提取主題后進行有取舍的選材及必要的加工創造；而中學生的散文寫作則是根據作文題目明確主題，圍繞主題截取一段生活經歷，進行必要的取舍與加工。

3.情境還原法。文人寫詩作文講求詩情畫意：蘇軾評王維作品，“詩中有畫，畫中有詩”；朱自清也說過，“作文便是以文字作畫”。詩中見畫意，畫中品詩情。散文寫作，不一定是把正在發生的事情完完全全地記述下來，大多采用回憶的方式，把自己經歷過的生活情景或看到過的文字材料，運用豐富的藝術想象進行還原式的情境虛擬，在“畫意” （生活情境） 中構建“詩情” （故事情節），進行文學創作。如余秋雨的散文《道士塔》：“1900年5月26日清晨，王道士依然早起，辛辛苦苦地清除著一個洞窟中的積沙。沒想到墻壁一震，裂開一條縫，里邊似乎還有一個隱藏的洞穴。王道士有點奇怪，急忙把洞穴打開，嗬，滿滿實實一洞的古物！王道士完全不能明白，這天早晨，他打開了一扇轟動世界的門戶。現在，他正銜著旱煙管，趴在洞窟里隨手撿翻。他當然看不懂這些東西，只覺得事情有點蹊蹺。為何正好我在這兒時墻壁裂縫了呢？或許是神對我的酬勞……”一千多年前發生的事情，作者沒有親眼所見、親身經歷，完全憑借豐富的想象，還原歷史現場，猶如身歷其境，深刻傳神。

又如《蘇東坡突圍》：“他從監獄里走來，他帶著一個極小的官職，實際上以一個流放罪犯的身份走來，他帶著官場和文壇潑給他的渾身臟水走來，他滿心僥幸又滿心絕望地走來。他被人押著，遠離自己的家眷，沒有資格選擇黃州之外的任何一個地方，朝著這個當時還很荒涼的小鎮走來。他很疲倦，他很狼狽，出汴梁、過河南、渡淮河、進湖北、抵黃州，蕭條的黃州沒有給他預備任何住所，他只得在一所寺廟中住下。他擦一把臉，喘一口氣，四周一片靜寂，連一個朋友也沒有，他閉上眼睛搖了搖頭。他不知道，此時此刻，他完成了一次永載史冊的文化突圍。黃州，注定要與這位傷痕累累的突圍者進行一場繼往開來的壯麗對話……”作者采用情境還原的藝術手法，再現近兩千年的歷史場景，把蘇東坡當年流放黃州的神態、情景、心境刻畫得惟妙惟肖，入木三分。

4.欲揚先抑法。很多散文不直接點出自己贊美的對象，不徑直表明寫作意圖，而是欲進先退，欲明先暗，顧左右而言其它，待到關鍵之處，自然引出贊美對象；物物相因，環環相扣，于事情發展變化中見出起伏，在一張一弛、一起一伏中凸現文章中心。這樣的寫作手法，正如“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”，確有“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”之妙。如楊朔的《荔枝蜜》，作者開門見山寫道，孩提的時候曾經被蜜蜂蟄過一次，用畫家喜愛蜜蜂來反襯“我”總不大喜歡蜜蜂，用的就是欲揚先抑的表現手法，為下文贊美蜜蜂設下伏筆；接著筆鋒一轉，出人意外地敘述在某年的四月到廣東的從化溫泉小住，有機會看到滿野的荔枝樹；而吃了當地出名的特產荔枝蜜后，去養蜂場看看自己一向不喜歡的小蜜蜂，從而在思想感情上發生了根本性的變化：由不喜歡蜜蜂到贊美蜜蜂，進而贊美像蜜蜂那樣的勞動人民。這樣的寫法，不僅在行文上產生了跌宕起伏的藝術效果，吸引讀者閱讀的興趣，而且更利于深化主題，升華主旨。

又如馮驥才的《四月的維也納》，文章首先寫：“開頭幾天，四月的維也納真令我失望。此時的春天似乎只是綠色連著綠色。大片大片的草地上，沒有五月那無所不在的明媚的小花。沒有花的綠地是寂寞的。我對駕著車一同外出的留學生小呂說：‘四月的維也納可真乏味!綠色到處泛濫，見不到花兒，下次再來非躲開四月不可!’”極力渲染自己的失望沮喪的心情，與下文作者發現“原來青草下邊藏了一層花兒，白的、黃的、紫的；純潔、嬌小、鮮亮；這么多、這么密、這么遼闊!它們比青草只矮幾厘米，躲在草下邊，好像只要一用勁，就會齊刷刷地全冒出來……”的驚喜以及對小花頂著寒風冒著冷雨傲然挺立的欽佩形成鮮明對比，層層鋪墊中點出主旨，可謂匠心獨運、立意鮮明。

5.感情層遞法。有些散文開宗明義，直抒胸臆，首先表明自己的感情傾向，繼之賦陳鋪敘，歌詠描繪：或寫景抒情，或托物言志，或寫人記事，在曲盡其妙、淋漓盡致的基礎上，曲終奏雅，再次順勢點出自己的感情好惡。這種構思的好處是，情感鮮明，層層遞進，首尾呼應，渾然天成。如茅盾的散文《白楊禮贊》，開門見山、直抒胸臆：“白楊樹實在是不平凡的樹，我要高聲贊美白楊樹！”第二節筆鋒一轉，描寫黃土高原的景色，在空曠荒寂的環境下發現白楊樹，在仔細觀察、細致描繪白楊樹形象的基礎上，點出白楊樹的象征意義，進而表明自己的態度：“讓那些看不起民眾，賤視民眾，頑固的倒退的人們去贊美那貴族化的楠木（那也是直干秀頎的），去鄙視這極常見，極易生長的白楊罷，但是我要高聲贊美白楊樹！”逐層遞進，情感深摯熱烈。

又如朱自清先生的《綠》 一文，文章在開頭“我第二次到仙巖的時候，我驚詫于梅雨潭的綠了”的基礎上，承遞對梅雨潭醉人、奇異的綠的喜愛之情，結尾自然再次發出“我第二次到仙巖的時候，我不禁驚詫于梅雨潭的綠了”的慨嘆，感情升華，前后照應，文章如一幅情感掛圖，渾然天成。

千錘百煉出真章，妙筆生花著華文。在散文的閱讀寫作過程中，我們不僅要善于運用生動優美、富含哲理的語言去描述、再現生活情境和具體畫面，充分體驗、感受人物的思想感情，更要充分利用必要的實戰技巧才能快速高效地進行散文寫作的針對性訓練。寫好散文除了要有豐富的生活積累，更重要的就是對生活要有深刻的感受，對人生有深刻的感悟，這樣你的心靈世界才會豐富多彩，散文的語言才會像清亮的泉水奔涌而出，無須刻意雕琢，才能讓我們的散文寫作真正亮麗起來。