潘天壽花鳥畫構(gòu)圖審美意蘊的現(xiàn)代性解讀

劉靖宇

（巢湖學院藝術學院，安徽 巢湖 238000）

20世紀初中國繪畫的發(fā)展受到了西方繪畫的影響。中國繪畫強調(diào)以形寫神，重視畫家主觀性靈的抒發(fā)，強調(diào)感情的表達。[1]作為這一時期重要代表人物的潘天壽先生，為建立完整的美術教育體系而身體力行，他認為，中西繪畫是兩個不同的繪畫體系，畫面新境界的開拓應著力于對傳統(tǒng)的繼承。就目前潘天壽的研究現(xiàn)狀而言，對于他作品的研究已有很多，但從美學角度去探析其花鳥畫構(gòu)圖特點的著述還不多見，文章擬對潘天壽先生的花鳥畫構(gòu)圖審美意蘊的現(xiàn)代性進行解讀。

1 立意奇巧，構(gòu)圖別致

立意是指在藝術作品的創(chuàng)作之前，對作品主題的意圖表達與形象提煉結(jié)合而進行的典型的思維活動。立意的高低關系到作品格調(diào)的雅俗高下。立意能夠反映出作畫者的思維特點和認識深度，這也是繪畫創(chuàng)作中的基本問題之一。[2]通過對潘天壽的花鳥作品的研究，我們可以看出，潘天壽花鳥作品的立意之美突出表現(xiàn)在以下幾點：

1.1 造勢與破險

潘天壽先生的花鳥畫作品構(gòu)思巧妙，立意深遠，常借奇巧的構(gòu)圖形式來表達高遠的立意。我們看潘天壽先生的小品畫就有這樣的處理方法：他的畫面形成了縱橫、高低的不同的對比關系，表現(xiàn)出了畫家出奇制勝的想象力、對平凡事物內(nèi)在感情的體察力，同時也展現(xiàn)了對畫面形式感的準確把握能力。潘天壽先生的花鳥畫，多數(shù)是從險處、絕處構(gòu)思，最終形成造勢與破險的立意格局。如在他的作品《露氣》中，表現(xiàn)了墨與色的交融、點與面的對比、物象空白的構(gòu)成效果，體現(xiàn)了畫家對畫面形式美規(guī)律的把握以及超凡的作品構(gòu)圖能力。

1.2 山水融入花鳥，形式新穎

繪畫作品的構(gòu)圖，是作者通過藝術的手段將構(gòu)思在頭腦中的藝術形象，有條理地呈現(xiàn)到畫面上的過程。構(gòu)圖是花鳥畫創(chuàng)作重要的步驟之一，潘天壽先生的花鳥畫構(gòu)圖風格多樣，形式豐富，欣賞他的花鳥畫，觀者很難明確地說，到底是山水畫，還是花鳥畫。潘天壽所畫花鳥作品，多以近景山水入畫，配以亂草叢篁，山花野卉，這與傳統(tǒng)的中國花鳥畫有著很大的區(qū)別。這種另辟蹊徑的創(chuàng)作方式使靈動活泛的花鳥與遼闊高遠的山水意境相結(jié)合，極大地豐富了我國傳統(tǒng)花鳥畫的表現(xiàn)樣式。[3]在他的作品《雁蕩山花》中：把山中的樹景、鳥的飛動形態(tài)、具有野趣的山草巧妙地融為一體，表現(xiàn)出山川的新境地，成功地再現(xiàn)出了雁蕩山的山花之美。

藝術的美，在于藝術家獨特的審美發(fā)現(xiàn)。法國雕塑家羅丹說過，世界上的美在于發(fā)現(xiàn)，而不是沒有美的存在。不同的視角即會產(chǎn)生多樣的美。潘天壽先生在《山泉》這幅畫中，用實體的山形與畫面的構(gòu)圖一邊形成粗細的對比，又以山體中點綴的小花表現(xiàn)出清新、自然的野趣，表達出畫面動態(tài)的美感。[4]這種常見的題材入畫難免有蹈舊之憾，但他在作品《松下觀瀑圖》中，潘天壽先生在取景時不是選全景入畫，而是以瀑布一角的松、水入畫，將動靜結(jié)合、對比鮮明的兩種物象融入畫面，造成強烈的視覺沖擊感，使畫面的形式美感得以豐富。

2 用筆虛靈，墨色渾然

西方繪畫是在平面上表現(xiàn)立體的空間。中國畫的造型語言是點線面以及變幻多端的色與墨，而用筆是作品表現(xiàn)的關鍵因素，潘天壽先生用筆老辣，筆力強勁，用筆方圓結(jié)合，中側(cè)并用，注重強化線條的粗細對比，用豐富多變的用筆表達畫面多樣的形式特征。如他的作品《秋風紅菊》，表現(xiàn)出了畫家高超的繪畫虛實處理技巧：巧妙利用烘托日光映照下的之江江面，以濃墨在江中點出點點白帆，形成黑白鮮明的對比，絕妙地再現(xiàn)了之江遼闊壯麗的雄偉景象。

2.1 筆調(diào)尚虛

靈便美也是潘天壽花鳥作品的顯著用筆特點，這主要表現(xiàn)在用筆技巧的靈活掌握上，潘天壽先生能將抒發(fā)感情、表現(xiàn)對象和展現(xiàn)功力巧妙地三結(jié)合。他認為中國書法與繪畫的用線具有很強的關聯(lián)性，先生書法技藝精湛，這使得他的繪畫用筆與眾不同。[5]虛與實，在自然界的狀態(tài)中，無所謂深淺不一，實際的情況是個人感覺的結(jié)果，它是自然物象作用于我們視覺的一種特殊現(xiàn)象。表現(xiàn)在繪畫上，則是產(chǎn)生相生相濟、對立統(tǒng)一的視覺效果。骨氣、骨力，體現(xiàn)了作品的陽剛氣質(zhì)。潘先生作品用線所表現(xiàn)出的骨氣美，與其性格是大有關聯(lián)的。潘先生常在一波三折之間求作品的骨力與氣質(zhì)，他的用筆在使轉(zhuǎn)提按、輕重徐疾上變化最妙，體現(xiàn)了畫家在用筆上善于用虛的高超技巧。如在他的小品畫作品《蘭竹石圖》中，以蘭竹交叉成的筆線為骨架，將竹子布列在畫面一角，與瘦長型石塊形成造型上的強烈對比，使畫面產(chǎn)生了強烈的視覺張力，具有構(gòu)成之美感。

2.2 墨色交融

“用墨須求淡而能深厚，濃而不滯，枯而不澀，濕而不漶?！盵6]墨與色的變幻在潘天壽先生的花鳥作品中，同樣發(fā)揮著極其重要的作用。其作品善用濃墨，在色彩運用上清新脫俗、古樸艷麗，營造出獨特的意境之美。如在他的作品 《雪山》中，用濃墨來展現(xiàn)八哥身體的厚重，與線條勾勒的山石形成對比，畫面物象緊湊時，觀者仿佛身臨其境，感受到將要下雪天氣的寒冷。墨色的巧妙運用不但表現(xiàn)了作畫者的審美感情，也豐富了畫面的形式意蘊和精神內(nèi)涵。

中國花鳥畫，筆墨的運用在明清時期就已臻于完善，墨色的恰當表現(xiàn)也是花鳥畫傳達情意的重要形式，畫面所反映的情趣是透過墨色的交相輝映來呈現(xiàn)的。平凡而簡潔的物象在墨色的熏陶下產(chǎn)生了富有韻律的美感，也表現(xiàn)出了作品風格的多樣化。潘天壽先生以奇特的構(gòu)圖立意、強勁的筆墨、生動的意態(tài)、淋漓的墨氣開創(chuàng)了山水和花鳥畫相融合的花鳥畫表現(xiàn)新天地，將自己的深刻感情注入了自然情境之中，使作品具有了強烈的現(xiàn)代性審美意蘊。

3 潘天壽花鳥畫構(gòu)圖審美意蘊的現(xiàn)代性

3.1 取景構(gòu)圖“渾然一體”

潘天壽先生的花鳥畫作品，講求宏偉的氣勢，夸張的線條，完美的布局，極其注重物象的對立統(tǒng)一關系，如他的作品 《夜泊圖》、《墨雞圖》等均講究布局的整體性，注重以主次、遠近等對立關系來體現(xiàn)出渾然一體的宇宙觀。

3.2 賓主關系“揖讓進退”

在畫面布局上，主是畫面主體，賓是畫面襯托，大小搭配，虛實變化，粗細交錯使其畫面獲得了關系的統(tǒng)一。潘天壽先生的花鳥畫主次分明，物象進退有度，畫面主次關系明確，他常在畫面中創(chuàng)造對立的物象，再運用多種處理手段使其和諧一致。這也體現(xiàn)了畫家極強的畫面主次關系的掌控能力，他常細致入微地觀察生活，通過真切的生活體驗來表現(xiàn)心中的激越的繪畫情感，使作品注入了強烈的情感因素

3.3 用筆表現(xiàn)“拙味十足”

中國傳統(tǒng)哲學講求“大巧若拙”，不一味強調(diào)“巧”，在畫作中，片面地追求“巧”通常會遭到排斥和貶低，甚至與淺薄、浮躁聯(lián)系在一起。[7]從唐宋時期的人物花鳥畫，到近代的吳、齊、黃等，無不在布勢和著墨上表現(xiàn)出“拙”意。潘天壽先生的花鳥畫作品，同樣含有這種拙意，他的作品蘊含著靈動、貌拙的筆墨技法，顯示出他極深的涵養(yǎng)和境界。觀看潘天壽先生的作品，常被其蘊含的“拙氣”所吸引、震撼，作畫者剛猛霸悍的習氣也鋪面而來，而這正是“寧拙毋巧”的體現(xiàn)。

潘天壽的花鳥畫作品，形式感豐富，構(gòu)成味足，思想性強，具有很高的藝術格調(diào)。有時為了更好地表現(xiàn)出畫面形式內(nèi)容，使畫面更具山野氣息，他常將一些普通的花卉表現(xiàn)在畫作中，展現(xiàn)出了畫面質(zhì)樸的清新俊逸之氣，也體現(xiàn)了畫家對生活的摯愛之情。[8]

4 結(jié)語

綜上所述，通過對潘天壽先生花鳥畫構(gòu)圖審美意蘊的現(xiàn)代性解讀，我們不難發(fā)現(xiàn)，欣賞他的作品，可以讓你感受到雄偉奇特的自然之情，品格高尚的質(zhì)樸之趣，超越時空的靜謐之美。他的花鳥畫章法謹嚴，構(gòu)圖穿插有度，險中見穩(wěn)，風格大氣磅礴，寓不凡于平凡之中，獨具構(gòu)成與情趣之美感。其風格洗練，用筆講究骨力，潘天壽先生精通畫論，傳統(tǒng)功力扎實，書法造詣極深，強調(diào)詩書畫印的統(tǒng)一性，博取眾家之長，獨辟蹊徑，逐步形成了獨具特色的筆力蒼古、墨色華滋的強烈個人風格。

在世界區(qū)域一體化趨勢的今天，堅持傳統(tǒng)并不斷創(chuàng)新是中國傳統(tǒng)花鳥畫創(chuàng)作的主要出路。黃賓虹先生曾經(jīng)說過，大家抑或百、十年一遇。[9]潘天壽先生正是這樣的大家，他一生致力于在傳統(tǒng)繪畫領域的新改造，注重作品形式的完美呈現(xiàn)，是一位勇于探索的傳統(tǒng)花鳥畫家，他為花鳥畫向現(xiàn)代繪畫的轉(zhuǎn)型、尤其是在將傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代審美意識相結(jié)合方面，開啟了一扇視野廣闊、意境深遠的窗戶，給我們當代的花鳥畫創(chuàng)作指明了方向，他的花鳥畫構(gòu)圖審美意蘊的現(xiàn)代性，更是當代中國花鳥畫創(chuàng)作的一種啟迪。

[1]昝楠楠.潘天壽花鳥畫的美學特征初探[J].當代藝術，2009，（3）：26-28.

[2]魯海燕.對潘天壽繪畫藝術的理解[J].南陽師范學院學報，2011，（7）：96-97.

[3]俞者新.論潘天壽藝術思想和精神的現(xiàn)實意義[J].寧波職業(yè)技術學院學報，2009，（6）：106-108.

[4]郭玲.論潘天壽繪畫藝術的當代意義與發(fā)展趨向[J].金陵科技學院學報（社會科學版），2009，（1）：82-84.

[5]張萌萌.試用沃爾夫林《藝術風格學》原理分析潘天壽繪畫構(gòu)圖的藝術特色[J].藝術探索，2009，（5）：55-56.

[6]楊學貴.潛研習究畫理 抒胸臆造意境——略析寇金清花鳥畫藝術[J].中國鐵路文藝，2011，（4）：80.

[7]林陽.自然天趣 典雅清新——評婁世棠的花鳥畫兼其他[J].美術之友，2009，（2）：36-38.

[8]張書佳.論潘天壽的藝術觀點對當今藝術教育的指導意義[J].藝術研究，2011，（4）：114-115.

[9]黃賓虹.畫談[M].鄭州：河南美術出版社，1999：256.