張洪波
(赤峰學院 音樂學院,內蒙古 赤峰 024000)
多元背景下的赤峰地區高校民族聲樂教育研究
張洪波
(赤峰學院 音樂學院,內蒙古 赤峰 024000)
赤峰地區的高校音樂教育的現狀成績不小,但也有不甚令人滿意地方.本文試圖從音樂知識技能教育、以多元審美文化為核心及以人為本的教學實踐探索對改變這一現狀提出一些建議,以此拋磚引玉,并希望對提赤峰地區高校音樂教育的教學質量有所裨益.
音樂教育;美聲音樂;修養;民族
當前,美育教育作為一種實施課堂音樂教育的主要方式正是我國普通高校比較普遍地采用一種教育教學方法.縱觀歷史,種種原因表明應試教育的生長期存在所釀成的苦果,正被課堂教學的雙方所吞食,當然苦不堪言.為此,筆者把自己多年在赤峰高校的音樂課教學實踐在此作一個梳理,以期對這個課題給予中肯的分析與評價.
1.1 教學方法單一
民族音樂文化是用音樂語言表達人類思想的文化形式,因此必然受到本民族傳統文化的影響而帶有鮮明的民族特征.在赤峰高校里,少數民族聲樂學生并不少.針對民族學生的教育,最有效的教育類型莫過于民族音樂教育了.但在教學的過程中,民族聲樂的單一化問題還是很明顯的.民族聲樂的單一化指的是在中國聲樂學派建立以后,民族聲樂內部出現的繼承傳統與借鑒西洋比例失衡的問題.目前,我國的民歌教學仍然從西方美聲唱法中進行借鑒,采取通道理念與混合共鳴結合的方式,這有不好的效果,大多數初學者只重視演唱技術,而忽略了作品本身的風格及自身風格的塑造.有人形容現在的民歌教學是模式化,格式化,千人一聲.實際上,在教學中老師要根據作品的特點、學生自身的特點深入挖掘其內在的契合點,找到與作品的契合處,也讓學生自身深入領會作品的內涵,只有這樣才能培養學生的風格,形成百花齊放的局面,也讓演唱真正有感染力.
應該說,這樣做并不是一樣容易的事,需要老師認真學習中國民族聲樂,從其豐富的多樣化的風格中取其精華,要以我們中國民族聲樂為主,有機地把西方美聲唱法結合起來,創造出具有中國特色的美聲音樂.我國民歌中有很多值得借鑒的地方,如真假聲交替演唱,都是西方美聲唱法中并不存在的,需要我們認真總結,不斷創新.老師在教學的過程中,不僅僅要教學學生基本的演唱方法,更要教會他們思考問題,思考中國民族聲樂與西方美聲唱法的優缺點.從根本上講,要教會學生不能放棄中國傳統唱法的美麗、質樸、純真的本質.
1.2 教學缺少文化底蘊
近年來,在高等師范院校音樂系的聲樂招生考試中,民族聲樂人才難覓的問題一直令人感到困惑.其中原因是多種多樣的,主要問題在于中學的聲樂教師配備不全,在聲樂的基礎訓練方面只追求共性,而忽視個性.教師在教學中,自身也要考慮用多種方法教學,不能用單一的方式,這才能把學后自身的特點挖掘出來,發現學生自身良好的音色條件,并將其發展成為學生自身的風格.
民族唱法在這種條件下便成了犧牲品,從而導致了高等院校音樂專業在招生方面民族聲樂人才難覓.人才質量偏低的問題.在有的院校中,嗓音條件好的學美聲,條件差的學民族;甚至出現了原本教民族唱法的教師改行教美聲唱法的現象.如此等等,不能不叫人扼腕痛惜.這不僅僅是對民族聲樂的無知,更是對當代中國社會主流文化的無知.
從音樂專業角度看,學習聲樂,首先要有先天的條件,最基本的是有一副好嗓子,并不是誰都能學聲樂的,什么樣的嗓子能學好聲樂.教學從學生的音色、音質等方面進行考察,也要考察他們的演唱風格、氣質等是否符合條件.對于教師而言,幫助學生選對路是人生一個關鍵.但對于學生本身來說,是否具備學習民族唱法的條件,也是一個學習民族聲樂的關鍵.一般來說,學好民族聲樂應有三個不可或缺的條件:一是音色音質好,二是發聲自然,有混聲基礎,能做到真假聲音的有機結合,三是演唱時具備民族聲樂的風格或具有潛在的素質.通過教學實踐使我認識到,這樣的學生其實在民族地區也并不是很多.如果能夠發現一定要認真培養.
2.1 知識技能分析
當前,隨著美育的進一步推進,吳斌、金亞文等專家在《音樂新課程標準解讀》中以及“中小學音樂教師新課程培訓班”上提出要“淡化音樂知識技能教學”,可是我們有些普通學校的音樂教師們卻不敢提“知識技能教學”了,好像一旦有了“知識技能教學”的作法那就是觀念落后,就是背離了音樂審美教育的教學功能,這樣的想法實際上是把“知識技能教學”與“音樂審美教學”對立起來.因此我們一定要必變這種想法,而且還必需時刻明白,使用新的教學方法,并不是放棄舊的教學方法.音樂教育中,我們一定要注重素質教育,尤其是要把赤峰地區多元化的民族教育形式納入到課堂教學之中.只有這樣,才能實現真正的人文素質教育.學生的素質提高了,其審美能力自然而然也就提高了.一位老師,如果不能提高音樂審美能力,那就是死教書,也就無從談起真正意義上的素質教育了.反過來呢,音樂知識技能教育又是培養音樂審美能力的重要基礎.
如果僅從教育學原理來考量音樂審美能力與音樂知識、音樂技能的關系,我們可以得出如下理解:從一個角度來看,教師必須擁有豐富的音樂基本知識和美學知識,這是教師培養學生的基礎,更是培養學生審美能力的前提;從另一個角度來看,音樂的審美能力又受個人對于音樂知識的掌握能力和這個人所具備的音樂技能.一般來說,一種音樂技能的難易等審美特性也影響著音樂審美能力的鞏固程度,甚至有時還制約掌握音樂知識的形成.由此可見,音樂知識技能是提高學生審美能力的重要因素.正因為音樂具有這樣的特殊性,我們才能結合音樂心理學現有的研究成果來進一步闡述這種音樂審美的特殊規律也就不難理解了.這種音樂審美教育也必須在音樂教育的社會實踐中才能運用得更加自如.
我們還知道,在我國音樂界,關于音樂的功用論,主要有三種認識,一是音樂具有認識能力,二是音樂具有教育功能,三是音樂具有審美功能.這三個方面中,最主要的是其審美功能.而前兩個功能,都是從這個功能延伸出來的.也就是音樂作為一門藝術,首先是美的,其次才是真的,才是善的.這也就是現在的普通學校都以音樂教育的審美教育功能為核心的表現所在.那么如何把客觀存在的音樂作品的美感,運用一定的教學手段,在教學的過程中喚起學生潛在意識中的音樂美感,也就是如何時最大程度地發揮音樂審美教育功能就是音樂教育的最高目標了.因此,音樂教育的一個重要特征是傳授有關音樂知識,比如如何表現音樂作品以及用什么方法來表現音樂作品,也可以訓練學生對于音樂的感受力、表現力和鑒賞能力.這些音樂能力一般多與感官能力有關,因此,在訓練的過程中只有不斷地以實際作品為例,讓學生不斷在教師的引導之下體會感受才有可能以最快的速度提高這種能力.
2.2 音樂審美分析
我們知道,教育的最基本的任務是傳承文化.因為音樂本身具有這樣的特性,也就是可以用來表達文學性,增加可視性,但不意味著音樂能代表一種文化信息.那么這種音樂本身不能代表的文化信息就可以通過音樂教育來完成.因此,現代音樂教育還不能完全陷于主觀想象式的教育方式,而應從教學的規律來入手,把握教育的主客體關系,來梳理音樂教育主客體的正常關系.盡量發揮教育主體的主觀能動性,把音樂教育的知識技能教學式淡化,寓音樂知識技能觀教育于實踐.這樣一來,可能有人認為這似乎等同于上音樂課就是不務正業,表面看來好像有點削弱了音樂課講授音樂知識的獨特性.這里值得好好提醒大家的是,我們的傳統思維常常停留在傳道授業解惑上,而不是音樂技能的提高上,授業固然不可缺少,但解惑也不一定停留在課堂上.音樂教育不同于其他學科教育的地方在于,它的教育成果不受教室的限制,隨時隨地隨機,只要有主客體存在的條件,就可以機動調整教學,完成教學.對于傳統局限于教室的教學,這種新式的教學方式對它來說是一個沖擊,但卻意味著一種進步.我們有必要調整這種思維.有了這樣的思維,對于當前“音樂技能”教學的態度就應該是既注重知識教學也不能離開技能層面,也就是音樂教育的兩手抓,兩手都要硬.“音樂知識技能”教學要進行,傳統的應試教育模式也應該更新.那么對于音樂教師來說,上好這樣的音樂教育課的關鍵就是因材施教.教師要根據自己的學生情況來制定教學策略,然后選用適當的教學方法進行實踐.黑格爾說:“審美具有令人解放的性質”,這用來解釋音樂教育的作用再好不過了.人的情感是帶有主觀能動性的,它是不能被強迫的,這里我們僅從音樂審美的認識過程來看告待音樂教育的特殊性,就這可以這樣來概括:音樂是用于表達情感的藝術.這也就道出了一個真理,音樂教育既要遵循心理學的一般規律,又要遵循音樂認知的特殊規律.無庸置疑,只有充分地調動了學生們的學習主動性并將這種積極性充分發揮出來,用于情感調動,配合音樂情感審美教育,遵循“音樂是聲音藝術”的法則,讓學生們在“聽”“感”“悟”的學習與思考中領會音樂,這樣就可以避免教師因過多的課堂講解而消解學生們的懈怠情緒,把快樂教育融入在知識化、視覺化的音樂教育中,展現一種全新的音樂教育內涵.正如唐詩的境界“隨風潛入夜,潤物細無聲”,這樣地彌漫性開來,潛移默化地提升同學們審美觀念,進一步培養了他們健康的審美情趣,既提高了音樂審美能力,又陶冶了高尚的情操.
2.3 以人為本分析
在大教育領域,音樂教育是一個特殊的類別.它要求有術科技能,也就是除了對于知識的要求外,還要有先天性的學科潛質.如果沒有這個先天因素,即使從事了音樂方面的工作,可能會更吃力.因此,在音樂教育考試中,術科加試成了選拔音樂人才的一個標尺.但在中國傳統的教育觀念里,一直把音樂放在技術這一學科定位上.這是不完全準確的,我們要改變這種觀念,要強調音樂以審美為核心的教育思想.從今天的民族聲樂教學上來看,我們既要強調以育人為根本,以培養學生的特色為目標,更要注重從我們身邊的文化入手,從多元文化視角出發.作為赤峰地區的高校,我們更要從赤峰地區的多元文化出發,在日常教學中,有機融入我們的文化特色,把我國的民族聲樂教學進一步發揚光大.
從教育方面來看,音樂教育是一種特殊性的教育,尤其是民族地區的音樂教育,它要把美學教育與音樂教育結合,也要把民族地區文化與音樂教育結合,更要把音樂技能教育與人的素質教育結合,只有這樣才能真正實現對人的全面教育.從生理學角度來看,音樂又對人體的生理起著潛移默化的影響,巴甫洛夫在這方面曾做過實驗,表明音樂對人的情緒的影響很大,它甚至能化解人們不愉快的情緒,因為音樂能讓人的情感得以渲泄,從而讓人的心理得到有效的凈化.因此,音樂更是人類健康的一把鑰匙.從這個角度來說,音樂教育為適應社會也應對音樂審美教育進行思考和實踐時要多一些辨證意識.但是也有一個現實我們也不得不面對那就是對于有些只能作為“匠人式”的教師而言,轉變思想和教學方法就變得更加迫切.除了更新教學觀念,積極調整教學的內容、方法,更具體來講就是樹立以課堂為基地、以音樂作品的人文性為藝術范式,在一邊啟發一邊鼓勵的同時,保護好學生積極參與創造意識,使學生在學習的過程中最大限度體會到獲得藝術感受和審美滿足.
總而言之,對于每一位高校的領導和高校的音樂教師來說,只有充分認識到了音樂教育的本質,并能在教學管理與實踐中最大程度地培養了大學生的審美能力、創造精神和創新能力也是一項新時代的具有創造性教育意義的大事.教育的發展和進步的一個重要標志是培養出了高素質、創造性的人才.對于地方本科院校來說,我們既要學習優秀的民族聲樂理論,也要學習本地方優秀的民族文化,展望未來,只有不斷學習,不斷創造,不斷創新,以赤峰多元文化背景為條件,我們就能培育出更優秀的民族聲樂人才.
〔1〕鐘啟泉,戴定澄.音樂教育展望[M].華東師范大出版社,2001.
〔2〕騰守堯.審美心理描述[M].中國社會科學出版社,1985.
〔3〕郭聲健.藝術教育論[M].上海教育出版社,1999.
G642
A
1673-260X(2014)03-0221-03
赤峰市社科聯重點課題