豐江舟 打破各種門類的限定

畢業于中國美術學院的豐江舟，似乎對美有著另外的理解，這一點，在他早期做樂隊的時候就被人領略過了。當時的蒼蠅樂隊，雛形是由他以及幾名國內知名的藝術家組成，后來經他的勸說，日本的貝司手佐藤以及吉他手高橋加入。經過樂隊陣容的更換，蒼蠅樂隊正式走進了當時的中國搖滾界，由于樂隊名稱以及樂隊的音樂風格融進了大量的電子和噪音，業內外評價他們是中國搖滾樂界第一支“臟”的樂隊，而他卻評價自己的樂隊是一支“純藝術化的樂隊”?？梢哉f，從一位搖滾發燒友轉變成一名樂隊主唱，是一步很大的跨越，對于豐江舟而言，他卻形容成是一種玩票，而之所以這么玩，他回答則是：“別人玩的太差了，我不得不告訴他們音樂該怎么去玩。”所以豐江舟對音樂進行了一場實驗，這個過程中，他所出的幾張專輯《The Fly I》、《The Fly II》等得到了很多人的認可，重要的是，很多其他領域的人關注到了他的音樂才華。

之后的豐江舟，開始涉足到了舞臺劇的領域中，他被很多舞臺劇導演邀請擔任音樂制作，如與國內知名的導演孟京輝合作等，他為其戲劇擔任音樂創作，在戲劇中展現了他對聲音以及音樂理解的美。隨后，大量的舞臺劇、電視晚會節目、大型歌舞劇等開始邀請他進行創作，不同門類的演出，也讓他所制作的音樂以及聲音得到了傳播。直到2001年，豐江舟參與了“進念二十面體”舞臺劇，其在當中擔任音樂創作和演出，就是在那段時間，他接觸到了舞臺劇上的多媒體應用，而正是這次，奠定了他之后成為著名的新媒體藝術家、多媒體劇導演的基礎。

從接觸“進念二十面體”后，豐江舟開始接觸并研究舞臺上的多媒體應用，他重新詮釋了新媒體或者多媒體在舞臺劇上的作用，成功地在孟京輝的多媒體舞臺話劇 《關于愛情歸宿的最新觀念》中創作音樂并現場演出，之后又頻繁地與張藝謀導演合作音樂劇，擔任舞臺、多媒體設計、制作。從這開始，他創作了很多舞臺多媒體設計作品，包括《鏡花水月》、《琥珀》、《魔山》（blog）、《迷宮》、《戀愛的犀?！返?。而且，除了舞臺劇，他的舞臺設計與多媒體設計在北京奧運會開幕式、大型演唱會、大型春晚類等節目當中也得到了展示。此時，他已經成為了國內文藝界頂尖陣容中不缺少的一員，大型的演出以及活動當中都會頻頻出現他的名字。

對于“美”的理解的與眾不同，才是他的真性情，他可以說當時中國搖滾界的作詞不行，可以說當時音樂的創作不行，當然在面對舞臺劇的時候，他也有類似的觀點，只是在與人合作的狀態下，多數時候的他只是保持著緘默。在這二十多年里，豐江舟的音樂、錄像、舞臺美術、多媒體舞臺劇在讓人們驚詫的同時也讓人們覺得難以歸類，這才是真正的他。所以，他開始自己創作并導演多媒體舞臺劇，而這當中，還有一個對他來說最重要的人，就是他的太太張琳。

2008年起，豐江舟開始與張琳一起創作多媒體舞臺劇。視覺多媒體劇有別于傳統舞臺劇和其他各類藝術表現形式的重要特征，既對聲音、影像、表演和機械裝置等多種元素在互相作用下所呈現的現場效果的把控，還要結合現場環境和空間而制作出區別于傳統舞臺劇的獨一無二的舞臺劇。這是豐江舟最為擅長的，他的舞臺設計經驗，加上張琳的理論知識，讓他們的第一部多媒體舞臺劇作品《浮城游生》一經上映便不同凡響。該劇在國內首次運用多媒體數字電腦燈實現舞臺多種現代視覺效果的舞臺劇，通過多媒體數字電腦燈、LED視頻和音響控制，將聲、光、電及演員的肢體語言進行了完美的結合，呈現出奇特的舞臺場景空間組合。

從這以后，豐江舟開始著重創作多媒體舞臺劇，以一年一部戲的速度，向觀者展示了他已認識的多媒體、新媒體，他制作過程中削弱了影像敘事的意義，取而代之的是通過現場對比強烈的光影變化，帶給觀眾強烈的感官刺激，引發瞳孔瞬間急速放大、縮小的被動式的生理反應。在這幾年里，他們先后創作并導演了《浮城游生》、《假象系列一》、《假象系列二》、《假象系列三》、《后宮》、《微連接》、《魔法之城》，均得到了很高的評價。

豐江舟認為，作為藝術，是沒法講道理的，所以按照文本去創作，會丟失了創作力和想象力。而他在做多媒體舞臺劇時候，思考最多的就是不要迎合觀眾，而是要引導觀眾，他在設計多媒體舞臺劇的時候根據現場以及環境的條件，進行巧妙的組合，展示了他所認識的美的理解。（采訪/撰文：王澤）