安迪·沃霍爾：15分鐘的永恒

“每個人都能成名15分鐘”，這是波普藝術(shù)大師安迪·沃霍爾的哲學(xué)，憑借其對當(dāng)今藝術(shù)的巨大影響而言，盡管他已經(jīng)離開這個世界逾25載，但他的“15分鐘”還遠(yuǎn)未結(jié)束，光芒從未湮滅。安迪·沃霍爾被譽(yù)為20世紀(jì)藝術(shù)界最有名的人物之一，是波普藝術(shù)的倡導(dǎo)者和領(lǐng)袖，也是對波普藝術(shù)影響最大的藝術(shù)家。也許在活著的時候他是飽經(jīng)爭議的，但無人可以質(zhì)疑現(xiàn)代藝術(shù)中安迪-沃霍爾已成為符號般的存在。亞洲地區(qū)的首次大規(guī)模展覽，讓我們與這位波普大師親密接觸。

1956年，當(dāng)安迪-沃霍爾還在享受他在日本與泰國等地的首次國際之旅時，估計很難想象，半個多世紀(jì)后，他會以這樣的的方式重返亞洲一一大型畫作、影像及裝置展覽，作為有史以來最著名、最具天賦的藝術(shù)家之一，深受人們的歡迎。

不論是談及藝術(shù)界、波普或是精神領(lǐng)袖，安迪·沃霍爾都是20世紀(jì)不可繞過的名字，是倡導(dǎo)者和領(lǐng)袖。關(guān)于“創(chuàng)作”，他用各種方式顛覆大眾的傳統(tǒng)理解，嘗試凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技術(shù)、照片投影等，他解釋了沒有什么是不可能的。安迪-沃霍爾不僅有藝術(shù)身份，他還是電影制片人、作家、搖滾樂作曲者、出版商，是紐約社交界的明星式藝術(shù)家。用現(xiàn)在的話來說，他僅靠自己一人就完成了多次跨界。

安迪·沃霍爾像一顆耀眼的明星，照耀在藝術(shù)愛好者的心中，但他并非出身于傳統(tǒng)的藝術(shù)世家，出生于一個非常貧窮的東歐家庭，憑借自己的努力進(jìn)入藝術(shù)圈和演藝界，并開始精彩豐富的創(chuàng)作與生活。對于安迪-沃霍爾的成功，很多人認(rèn)為是平民藝術(shù)家走向輝煌的完美闡釋，然而從他的發(fā)展歷程以及作品中還是能夠捕捉到他一路掙扎企圖掙脫自身枷鎖的影子。在這位波普藝術(shù)教父級人物的一次次創(chuàng)作中，力圖跨越藝術(shù)與生活之間的籬墻。他不僅嘗試不同方式的繪畫創(chuàng)作，還拍攝影像作品，找大腕兒來創(chuàng)作，更與當(dāng)時的明星歌手親密交往，人們已分不清楚他到底是一個明星化的藝術(shù)家，還是會進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的明星。安迪·沃霍爾的個人經(jīng)歷和明星地位能夠幫助我們理解他的名言一一“在未來，每個人都可以成名15分鐘”。

2013年底，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館與美國安迪·沃霍爾美術(shù)館合作，向社會各界的藝術(shù)愛好者們呈現(xiàn)“安迪·沃霍爾：15分鐘的永恒”大型回顧展。這次展覽是在亞洲地區(qū)對安迪-沃霍爾畢生作品的首次大規(guī)模展示。展覽以年代為線索，從繪畫、版畫、攝影、裝置、電影電視等多個角度，系統(tǒng)而全面地展現(xiàn)了安迪-沃霍爾耀眼絢爛而又不時驚詫世人的藝術(shù)人生。展覽呈現(xiàn)了安迪·沃霍爾各個創(chuàng)作時期的藝術(shù)作品及藝術(shù)創(chuàng)作的檔案共101組，包括繪畫、攝影、絲網(wǎng)印刷、素描以及雕塑等各類形式的作品，以及書信、手稿、創(chuàng)作靈感的來源資料等。

展覽跨越安迪·沃霍爾從上世紀(jì)30年代至80年代的藝術(shù)生涯，按不同時期分為幾個部分，將安迪·沃霍爾的青蔥歲月、人在紐約、工廠時代、閃亮星光的一生都濃縮在內(nèi)。展廳的最耀眼部分在“20世紀(jì)60年代”部分。安迪-沃霍爾的代表作品包括：《金寶湯罐》（1961年）、《布里諾肥皂墊箱》（1964年），《伊麗莎白-泰勒》（1963年）、《瑪麗蓮·夢露》（1967年）等悉數(shù)到場。其中以《瑪麗蓮-夢露》為代表的是絲網(wǎng)印刷品，安迪-沃霍爾也是在這個時期成為美國波普藝術(shù)的絕對代表。

安迪·沃霍爾在他的職業(yè)生涯中，不時地返回相同的主題。這一點在“金寶湯”系列中表現(xiàn)得尤為突出。該主題第一次出現(xiàn)在他1961年至1963年的作品中。幾年后，安迪·沃霍爾在1968年至1969年發(fā)表的作品中再度聚焦金寶湯罐。金寶湯罐就是安迪·沃霍爾的“招牌菜”。對安迪·沃霍爾來說，“金寶湯”是戰(zhàn)后美國發(fā)展大規(guī)模生產(chǎn)之精神的永不停歇的贊美詩。因此，他選擇“金寶湯”作為“美國精神”的真正象征和自己身份地位的載體。

在展覽中不僅能看到那些耳熟能詳?shù)陌驳稀の只魻柕拇砻鳎軓闹辛私膺@些作品背后的創(chuàng)作過程和理念發(fā)展，乃至這些作品與當(dāng)時美國整體藝術(shù)和社會狀態(tài)的彼此關(guān)聯(lián)，從而穿過作品的表面，得以切實懂得一個“真正的”安迪-沃霍爾。走進(jìn)中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館精心設(shè)計布置的空間，離開的時候不僅會更加了解安迪-沃霍爾，也會更加了解波普藝術(shù)、先鋒電影、美國名人文化和安迪·沃霍爾藝術(shù)生涯中曾經(jīng)涉足的多個領(lǐng)域。

此次是安迪·沃霍爾創(chuàng)作完整規(guī)模的第一次中國行。展出的作品中除了很經(jīng)典的作品外，還包括其電影作品，包括《帝國》等。事實上，在電影方面，安迪·沃霍爾開創(chuàng)了獨立電影、實驗電影的先河。在安迪-沃霍爾的創(chuàng)作中，是用消費(fèi)社會的方式來對消費(fèi)社會進(jìn)行批判。

沉醉于安迪·沃霍爾的世界，體會與之關(guān)聯(lián)的流行文化、創(chuàng)新精神以及美國夢。有些作品觀眾一眼即可明了，而另外一些則可能比較陌生、理解起來頗有一些挑戰(zhàn)性。安迪-沃霍爾的作品充滿了流行文化、創(chuàng)新和美國夢。正如中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館的王璜生館長所言，觀眾在展覽中“得以切實懂得一個‘真正的’安迪-沃霍爾”，或者在他的《金寶罐頭湯》作品前，想起他的另一條哲學(xué)——‘我要成為一臺機(jī)器’”。

何為藝術(shù)？——由安迪·沃霍爾引發(fā)的討論

“安迪·沃霍爾：15分鐘的永恒”大型回顧展不僅僅是一次簡單的展覽，更引發(fā)了豐富的思考和討論，“當(dāng)代學(xué)術(shù)開放講堂”（Contemporary Academic Openclassroom）拉開序幕以來，中央美術(shù)學(xué)院學(xué)術(shù)委員會、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院主辦，中央美術(shù)學(xué)院青年教師協(xié)會協(xié)辦了《何為藝術(shù)？一一由安迪·沃霍爾引發(fā)的討論》，王璜生館長、尹吉男院長及劉小東教授擔(dān)任總策劃，宋曉霞教授任學(xué)術(shù)主持兼任第一講主講人，首講。

為什么安迪·沃霍爾的作品是“藝術(shù)”？安迪·沃霍爾的創(chuàng)造在哪里？1970年代美國波普藝術(shù)解決了什么問題？波普藝術(shù)在中國是什么情況？安迪-沃霍爾對中國當(dāng)代藝術(shù)有什么意義嗎？安迪-沃霍爾留給我們太多的思考和疑問，不僅是關(guān)于他的年代，更關(guān)乎我們當(dāng)下的生活以及更遠(yuǎn)的未來，中國的藝術(shù)會走向何方？答案也許就暗藏在安迪·沃霍爾的作品中。

安迪·沃霍爾的偉大之處是提供了看待藝術(shù)的新方式，給觀眾帶來了刺激，他利用大眾文化嘲弄傳統(tǒng)精英階層，讓當(dāng)時處于消費(fèi)文化的美國環(huán)境下的人群頗為震驚：原來超市里稀松平常的生活用品也可以作為藝術(shù)創(chuàng)作的源泉！安迪·沃霍爾之所以聞名天下，是歷史的機(jī)緣，是西方美術(shù)史成就了他，或者說是歷史“選擇”了他，即使沒有安迪-沃霍爾，也會出現(xiàn)其他類似安迪-沃霍爾的藝術(shù)家來打破和嘲諷精英文化與藝術(shù)。安迪·沃霍爾的思想打破了精英文化和通俗文化的界限，并把藝術(shù)和商業(yè)完美結(jié)合，可以說他是非常真實的，上世紀(jì)六七十年代，美國經(jīng)濟(jì)屬于滯漲時期，作為商業(yè)插畫師，他真實表現(xiàn)了人生觀和對世界的看法。

追溯美國的繪畫歷史，寫實是一大傳統(tǒng)，非常注重對內(nèi)在傳統(tǒng)的繼承，安迪·沃霍爾表現(xiàn)當(dāng)時美國商業(yè)社會，打破原作的界限，提出了復(fù)制的形式；他的作品有視覺沖擊力，在圖像上有創(chuàng)造力，甚至把自己塑造成明星；安迪·沃霍爾是多元、復(fù)合的藝術(shù)家也是表演藝術(shù)家，用藝術(shù)裝飾自己，時時刻刻在表現(xiàn)自己，形成了強(qiáng)大的表現(xiàn)力。

安迪·沃霍爾的藝術(shù)形式，或是放眼整體的波普藝術(shù)家，都曾一度成為歐洲人嘲笑美國消費(fèi)文化的笑柄，然而這些經(jīng)久不衰的藝術(shù)品最終證明了自身的藝術(shù)價值。這些大眾化的影像被放置于新藝術(shù)的環(huán)境中，把藝術(shù)拉下神壇，讓人們開始關(guān)注到身邊的事物，關(guān)注生活的藝術(shù)。藝術(shù)家完成了對歐洲美學(xué)傳統(tǒng)的背離，并開發(fā)出新的獨特的美國藝術(shù)，這不僅震撼著當(dāng)今的中國藝術(shù)家們，更值得我們作為一個藝術(shù)文化焦點進(jìn)行研究和思考。安迪·沃霍爾的成功已經(jīng)成為一座豐碑，但當(dāng)時的他同樣面臨了許許多多的困境和問題，對比參照我們的時代，我們能得出心的體會。安迪一沃霍爾的15分鐘會不會結(jié)束？15分鐘，已成永恒。